六年级教案的编写需要兼顾课程标准和学生的实际情况，确保教学目标的达成。以下是一些经过实践验证的六年级教案，希望能给大家带来一些启发和帮助。

六年级美术教学反思

本课是造型·表现领域，属于工艺制作，是学生比较喜欢的课程内容，本课通过表现经典故事里的人物，让学生掌握立体人物造型的技巧，尝试表现人物外貌和肢体动作特点。由于本课是立体造型，特别是六年级学生具象表象的绘画思维对表现泥塑有所抑制，学生会觉得自己制作出来的人物太粗糙，太不像想要表现的人物，作业预期和实际效果的巨大差异是学生觉得有制作有难度。

在教学过程中，先复习了有关泥塑的丰富的基本制作方法，在欣赏艺术家的作品中，让学生思考这些泥塑生动在哪里，从而分析出人物表达的形体、动作、表情（五官）的特征，让学生明白只有对上面几方面的特征有所表现，那塑造的人物才能生动。在欣赏过程中，同一人物的不同艺术家泥塑作品的欣赏，使学生明确表现人物“更像”的方法，让学生建立抓“特征”的思维意识，只要表现特征，那么人物自然就“像”。艺术家的作品是那样的细致，那是长期作业的结果，在给学生观看艺术家制作泥塑的过程，那学生就会明白，在精致的泥塑作品都是从一块泥通过不断加工慢慢成形，最后才变得精致，所以我们一节课时间虽然制作的人物显粗糙，但同时也显得更加率真。

在把握人物特征的教学环节，通过几对人物照片的对比，学生都能明确人物在体型。动作、表情（五官）特征，在学会把握人物特征后，教师示范制作怪物史瑞克，同时在制作不同部分时有意识的和奥特曼做形的对比，给学生慢慢呈现怪物史瑞克各方面的特征，详实的示范、对比分析，使学生能明确泥塑的制作步骤以及特征表现上的技巧，真实的过程给学生莫大的鼓舞与自信。

在人物比例的把握上，则采用先捏制基本形体后加工的方法，同时情调形的圆柱立体感，以避免学生制作的人物单薄无法站立，因为有绘画方面的经验，学生基本能制作出比例较协调的基本人形，泥任意的变形给动作表现上给学生广阔的空间，除了手。脚的动作，身体的姿势的变化尤为重要，有了腰部、头部的姿态，人物才能分外生动、形象。

在学生作业效果看，学生都能有意识的表现人物各方面的特征，但在制作上还是缺乏一定的信心，学生往往会被约束在局部的细节的表现上，整体的表现意识需要教学中适当渗透教学。

六年级美术教案

了解线是艺术造型的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用与作用。运用直线、曲线、细线、粗线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现各种头发。

通过欣赏、交流，学生充分认识和体验线的特性及在绘画创作中的作用，丰富视觉和审美经验，培养学生基本的美术素养。

教师：多媒体、教师教学用书、中外优秀绘画名作、学生作品图片。学生：铅笔、水彩笔、油画棒、纸。

重点难点。

重点：认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。

难点：如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受。

根据六年级学生的认知水平、知识结构和学习能力，为了能顺利落实本课的教学目标，建议采用以下教学策略完成本课的教学任务。

（一）运用“观察比较法、启发式谈话法”，引导学生认识自然界中线的种类，比如线有粗有细、有长有短。

（二）通过欣赏评述，利用“简介强化法”，使学生在欣赏、观察中，充分认识到线在美术造型中的运用，积累丰富的视觉和审美经验，促进学生形成基本的美术素养。

（三）运用示范的方法，让学生学会用各种手段表现人物头发。

结束时可以展示不同类型的作品，开拓学生视野，鼓励学生大胆表现。

1.播放课件《球的运动轨迹》。

思考：把球的运动轨迹连接，最终能形成什么？

2.教师归纳小结：线是点的运行轨迹。与点和面相比较，线是最活跃、最富于变化最有个性的表现元素。

3.出示中国画线描图片。

引导学生说说图中主要是用什么来表现画面的？

教师小结：看来线是表现造型的主要手段。这节课就和老师一起来研究一下“线与造型”。（教师出示课题——《线与造型》）。

1.线和我们的生活也是分不开的。出示生活中跟线有关的图片。

2.说说你在生活中见过的其他和线有关的场景？

3.组内交流：通过刚才的欣赏和交流，你发现线有哪些特点呢？

线的特点：直线曲线粗线细线长线短线波浪线折线。

4.课件出示艺术家作品。

观察后说说艺术家们是如何运用这些线的？

5.教师小结：

线的组合：

水平垂直倾斜水平波浪垂直拆线自由组合。

有规则的排列：整齐、有秩序，富有节奏的美感。（出示图片）。

自由性的组合：自由、优美、富有创造性。在创作时，根据物象的特性，启发引导学生可抽象地表现画面。（出示抽象作品图片）。

刚才同学们说了那么多生活中的线条，其实我们人的身体上也有线条，最明显的就要属头发啦。

6.多媒体出示不同发型的图片，用头发作比喻，直发给人一种什么样的感觉？鬈发又有什么样的感觉？教师戴假发演示。

7.教师找学生作模特，然后简单演示怎样画人物，如何用不同的线表现不同的发型，并板书绘画步骤。

8.学生看教材第11页“表现人物头发的学生作品”，拓展学生创作思维。

现在老师给大家当一回模特，请同学们给老师设计一款发型，看谁是最优秀的设计师。（学生动手尝试用不同的线来表现人物头像，提出可以画自己的同学，画时重点表现人物的头发。）。

展示优秀学生作品，让学生互相说说谁画得更好，头发画得怎么样，还应该怎么改进。评选出优秀设计师。

通过同学们的作品可以看出大家对线已经十分了解，并且能用线来表现头发的造型，我们可以把今天学习的知识运用到以后的作品创作中，让我们的画面更加丰富。

1.能否找出线的特性与组合规律。

2.能否感受到线与造型是分不开的，并用线的多种组合方式来表现人物的头发。

3.能否大胆地创作出新颖的作品，并能大胆表达自己的创作意图。

第6课让剪影动起来。

1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。

2、了解皮影艺术的特点。

3、增强对中国民间传统艺术的了解。

1、搜集有关皮影的图片、文字资料。

2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。

3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。

第一课时。

1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。

2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）。

3、指导学生。

观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。

（1）第一步：剪出人物造型。

（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。

（3）第三步：装上木棍。

1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）。

2、学生进行创作，教师巡视指导。

3、未完成的可以在课后接着制作。

4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。

六年级美术教学反思随笔

六年级学生上美术课，应该展示他们的美术作品，然后进行作品交流。那老师上完美术课，都反思了什么?下面是本站小编精心为你整理六年级美术教学反思随笔，一起来看看。

我一直在思考：什么样的教学才是真正适合学生发展的呢?什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我一次次试图在实践的检验中寻找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则如无根之木，无源之水。但情感教育是一种春风化雨，润物细无声的教育，那又如何才能在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢?学校安排我担任一到六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材，我如觅知音，便倾注了较多的精力，各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施，我大致地整理了以下点：

一、富有趣味和情趣，充满美感体验的学习活动是培养兴趣的关键。每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索，并表现出心驰神往的状态。研究表明，如果一个人对某项工作有兴趣，就有可能发挥他全部才能的80%-90%，并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反，只能发挥出20%-30%，也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力，是成才的起点。后来，我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。借鉴课标的理念，我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题，让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先创作再引题，也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎，效果也不错，也可让学生从中树立自信，发展个性!

二、关注时间、地域以及个性差异。

由于班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时，在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异，防止一样画葫芦!否则，学生鲜明的个性又会被再一次地抹平，乃至同化。注重培养每个学生的发散思维和丰富的想像力。

三、赏识教育：哲学家詹姆士精辟地指出：“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得，教师一句激励的话语，一个赞美的眼神，一个鼓励的手势往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功，点滴的优点给予赞美，可以强化其获得成功的情绪体验，满足其成就感，进而激发学习动力，培养自信心，促进良好心理品质的形成和发展，有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的。

评语。

比如：“你真棒!”“进步了!”“小画家”等。学生画的更认真了还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多学生就越显得活泼可爱学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂能增强学生的自尊、自信、自强更是实现以人为本的有效途径之一。

四、以爱为基础，拉近师生距离：苏霍姆林斯基有句精彩的话：要像对待荷叶上的露珠一样，小心翼翼地保护幼小的心灵。孩子们稚嫩的心灵需要老师用心地呵护。通过一个学期的教育教学工作，我体会到作为一名科任教师，要增进师生之间的互相理解、支持和配合，建立友谊，产生凝聚力，向心力，有利于形成良好的学风，促进学生身心健康发展。这一切目标的实现，必须以爱为基础。或许在这方面对一年级的学生我表现地更加小心细致。结果一年级的学生比高年级的学生更喜欢上我的美术课，每当我走进教室，孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那活泼又充满稚气的话语中我能感受到前所未有的幸福和快乐!他们的反应让我了解他们在学习中也能体验快乐。然而，面对高年级我却似乎常常犯着一个错误，喜欢从个人感受和专业的角度去设想每个学生都会像我那样关心和热衷于美术学科的学习，我也希望每位学生都能尽可能多地掌握美术知识和技能。但事实上，学校美术课向来被大家认为是“副课”，不受学校学生和家长的重视。很多学生认为“美术又不要统考，不必认真学美术”的观念使得学生也不愿学。老师没劲教也形成恶性循环。因此，我们必须减轻学生心理上的学习负担，在教学过程中避免一味地追随权威，根据实际情况自己主导课堂，推翻传统教学中的硬性制度和单一的评价方式，充分地去迎接课改，进行创新。让学生在自主、自愿、自由的学习环境中健康快乐地成长。

寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画;素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。

心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思，

等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。除非你没有责任心。

每次课后我都在思考：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我主动在远程教育里找答案，看有经验的教师(名师)上课，学习他们的实践经验。自己也在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：

一、美术课前的准备。

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。阿除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。

三、美术作业的评价。

有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。

所以我认为：在评价作业时，可以采用开放的评价标准。我认为“老师肯定——学生满足，树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。

在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。

以上所述，为我个人的一些。

心得体会。

通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、绘画能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。

我在美术教学活动中，始终认为美术教学不应局限于教材，而应以教材为最基本的课堂素材，使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材，把美术教学活动开展得丰富多彩，使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。

课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解：

1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

6.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野,展示他们的美术作品，进行交流。

7.教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。

8、学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。

美术教育的最终目标是要使学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手能力。同时更要使学生拥有一颗纯美之心，在广阔的天空下，尽情地展现童真、童趣的身影。

六年级美术教学反思

色彩的基本属性，所谓色彩“三要素”即：色相、明度、纯度。它是决定画面色彩的主要原因。我们平时看到的色彩世界，正是由于这三要素的变化与组合，形成了五彩斑斓的景象。人们对色彩的不同感受与认识正是基于对这三要素的不同认识。

色彩组合所产生的美感，离不开色彩的对比与调和。装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。学生将学过的对比色知识，运用到对装饰色彩的理解上，这样便会更好的把它们运用到自己的绘画中。要注意培养自身的直觉敏感。然而，确始终以色彩原理为基础的。

景物在光线的照射下会产生多种不同的色彩。小学美术以平面色彩为主。但对学生的色彩感受要积极的给予肯定。

有人认为审美的知觉，就是一种情绪的知觉。对艺术作品的理解，往往是从作品具有一定的情绪体验开始的。色彩的体现更有说服力，在作画过程中，情绪对学习来说也是至关重要的。艺术作品如何有感人作用，就在于它的吸引力，如何把作画者引入，这就要求先调节自己的心态，稳定情绪。让我们得去“喜欢”它。

六年级期末美术教学反思

所谓教学反思，是指教师对教育教学实践的再认识、再思考，并以此来总结经验教训，进一步提高教育教学水平。教学反思一直以来是教师提高个人业务水平的一种有效手段，教育上有成就的大家一直非常重视之。下面是六年级期末美术教学反思，请参考！

我在美术教学活动中，始终认为美术教学不应局限于教材，而应以教材为最基本的课堂素材，使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材，把美术教学活动开展得丰富多彩，使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。

课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力, 教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言；教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解：

1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵, 使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。

通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获；提出自己不满意的地方；也可以讨论下一堂课怎么上；自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的`反馈信息，得以改进自己的教学。

3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系, 培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。

6. 教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学, 引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野, 展示他们的美术作品，进行交流。

7．教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。

8、学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。

美术教育的最终目标是要使学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手能力。同时更要使学生拥有一颗纯美之心，在广阔的天空下，尽情地展现童真、童趣的身影。

六年级美术教学反思

1、绘画小手工遵循教材。无材料无法实施的找相关课件着重来绘画。

2、着重收集与课本课程相关的视频。

3、注重传统文化的渗透。例如中秋、冬至、元旦手抄报的绘制。

1、材料工具的欠缺。

2、一部分学生觉得美术课无关紧要也提不起兴趣。

3、教师只注重少数学生的培优，忽略大部分学生。

1、教师示范要到位。

2、加大手绘基础训练。

3、少部分学生写时能力可再提高。

六年级美术教案

1、了解并掌握怎样欣赏抽象画。

2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。

二、教学重点。

欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。

三、教学难点。

在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。

四、教学程序。

（一）情境导入。

1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。

2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。

（二）形式初探。

1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？

2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。

（三）提炼元素。

1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？

2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。

3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。

4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？

板书：提炼元素：线、点、面??

（四）形式探讨。

1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。

2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。

（五）主观表达。

1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？课件出示同一画面不同颜色的两。

2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。

板书：主观设计。

（六）欣赏提升。

1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的.干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。

2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。

（七）学生作业。

1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。

2、教师巡行指导。

（八）展评拓展。

六年级美术教案模板

学习目标：

1、让学生整体熟知教材内容。

2、让学生知道本学期美术课的训练重点。教学用具：

cd带教学过程：

一、板题示标。

2、出示学习目标（同学们，让我们一起读一读学习目标）。

二、出示自学指导。

认真看教材目录及教材内容，思考：

1、教材中的绘画种类有哪些？

2、教材中的哪一项占的比例较大？还有那些种类呢？

5分钟后检测。

三、检测自学。

1、指名回答，生补充。

2、教师放cd带学生欣赏。

四、总结并板书。

1、手工制作的几大类型：剪纸、拼贴、泥塑、其它材料的制作。

2、绘画种类：水彩、蜡笔画、彩铅、线描。

五、结束教学。

1、生写出本学期美术达到的目标。

2、师鼓励学生达标。教学反思：

剪贴画。

——花瓶。

（一）。

学习目标：

1、学会用方形纸剪小花。

2、能够运用小花粘贴一幅美丽的花瓶图。教学用具：

多媒体、示范作品剪刀、胶棒、彩纸教学过程：

一、板题示标。

1、今天我们来学习手工制作，剪贴画——花瓶。请看老师带来的范画。

2、出示学习目标（多媒体）。

二、出示自学指导。

（一）。

1、认真看小花的剪法步骤图，试一试你能剪出来吗？

2、每一步剪出的小花一样吗？如果把要剪的位置变换一下，小花的形状会改变吗？

三、出示自学指导。

（二）小组合作，剪贴花瓶。思考：

1、花瓶的形状你会用什么造型呢？

2、画面用什么样的构图方式。

3、小组合作时，怎样分工更合理？

提示（花瓶谁创作小花谁来剪叶子谁剪呢又是谁来贴）。

4、你会寻求老师帮你什么呢？

四、后教。

1、更正。

对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明其更正原因。

2、讨论：对于共性疑点，让小组讨论，并派代表发言，教师点拨。问题：2每一步剪出的小花一样吗？如果把要剪的位置变换一下，小花的形状会改变吗？点拨：先兵教兵，依然不会的师实例展示，直至学生会做。

五、当堂训练生开始制作师指导。

六、展评作品。

七、拓展（多媒体播放图片）。

教学反思：

剪贴画。

——花瓶。

（二）。

学习目标：

能够将上节课的花瓶图整理成品教学用具：

示范作品、剪刀、胶棒、彩纸教学过程：

一、板题示标。

今天这节课我们的学习目标是能够将上节课的花瓶图整理成品。

二、出示自学指导。

1、花的造型要丰富。

2、画面构图合理，主体物突出。

3、色彩搭配协调。

三、当堂训练。

学生制作师指导。

四、展评作业教学反思：

豫剧脸谱。

（一）。

学习目标：

能够设计一个豫剧脸谱教学用具：

多媒体、示范作品教学过程：

一、板题示标。

1、今天我们一起来学习豫剧脸谱。大家都知道戏曲是我们中华民族的艺术瑰宝，弘扬文化是我们的责任。

2、观看幻灯，欣赏图片，了解豫剧脸谱。

3、出示学习目标。

二、出示自学指导。

认真观看图片，想一想:。

1、脸谱中的线条是直的还是弯的？

2、脸谱的特点是什么？

3、脸谱的造型设计运用的是什么方法呢？

2分钟后检测。

三、检测。

1、抽生回答。

2、师正答案。

四、自学指导。

（二）。

认真观察示范图，你能说一说画脸谱的方法步骤吗？

五、检测。

指名学生回答上述问题。

六、后教。

3、更正。

对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明其更正原因。

七、当堂训练。

1、出示作画要求。

2、学生作画，师指导。

八、展评作业教学反思：

豫剧脸谱。

（二）。

学习目标：

能够将上节课所画脸谱涂色完成教学用具：

水粉、水彩笔、多媒体教学过程：

一、板题示标。

师：今天我们就利用水粉和水彩笔将脸谱涂色完成。

二、出示自学指导。

1、用黑色勾出脸谱的轮廓。

2、确定脸谱使用的颜色，要求纯度较高。

3、注意对称下的颜色必须一致。

4、脸谱的颜色搭配要有深浅变化，具有空间感，切不可全暗，全亮。

三、当堂训练。

生作画师指导。

四、后教部分。

强调：

1、颜色的纯度要高。

2、色泽对比强烈、鲜艳。

3、涂色均匀，画面干净整洁。

4、注意色彩搭配协调。

五、展评作品教学反思：

多彩的面具。

教学目标：

1、让学生大胆进行创作想像，制作一个简单的人物面具。

2、让学生感受面具制作的乐趣。教学用具：

多媒体。

面具示范作品教学过程：

一、板题示标:（3分钟）1.谈话导入新课并板题。

你见过面具吗？你了解面具吗?你做过面具吗？让我们一起走进神秘的面具课堂。2.观看幻灯，欣赏图片，了解面具。3.出示学习目标：

大胆创作想像，制作一个简单的人物面具。

二、出示自学指导。

（一）（3分钟）。

认真观察示范作品，思考：面具有什么特点?提示：性格（）五官（）色彩（）装饰性（）。

三、检测自学1.个别抽查提问。

2.师肯定答案并点出夸张的造型。

四、当堂训练。

1、出示自学指导。

（二）（4分钟）小组合作制作面具，思考：（1）如何设计、制作面具。

a.用什么形状作脸b.用什么形状设计五官c.又用什么颜色来填充。

（2）小组合作时，怎样分工会更合理。

2、学生开始制作，教师巡回指导（20—23分钟）。

五、作业展示（5—8分钟）1.生自评2.教师点评。

六、拓展（1分钟）。

1、出示不同材质的较复杂的面具作品，让学生开阔视野。

2、幻灯出示国外的一些面具，让学生知道还有很多的面具素材。

七、小结：（1分钟）。

同学们，这节课我们大胆地进行了创作，感受到了制作人物面具的乐趣，同学们很有创意，只要大家善于动脑，勤于动手，一定能创作出更好的作品。教学反思：

线描稿。

-----静物盆景临摹。

（一）。

学习目标：

1、掌握并运用好长弧线的画法。

2、能够运用长弧线临摹一幅花盆图。教具准备：

示范画、图片、多媒体教学过程：

一、板题示标。

师：今天我们就来学习这盆花，本节课的目标是：请看大屏。（学生齐读）。

师：大家有信心吗？目标的完成需要老师和同学们的共同努力，请看自学指导。

二、出示自学指导。

（一）仔细观察步骤图，思考以下问题。

1、比较花盆与花在画面中的大小？

2、此盆花多运用了哪类线条？

3、此盆花中叶子的姿态是怎样的？又是怎样排列的呢？

2分钟后比一比谁说的最好。

三、检测自学。

指名回答。

四、出示自学指导。

（二）。

认真判断叶子的几种画法，思考：

1、哪一种叶子的画法是正确的？

2、叶子的形状有什么特点？

3、长弧线在画时应注意什么呢?

五、检测自学。

1、指名回答。

2、师总结答案。

六、后教部分。

强调：

1、长弧线既要画的长又要保持流畅。

2、叶脉的排列要紧密均匀。

七、当堂训练。

1、出示作画要求（生齐读）。

2、学生开始作画，师指导。

八、展评作业教学反思：

盆景临摹。

（二）。

学习目标：

1、掌握好构图方法。

2、较熟练的运用线条将物体表现出来。教具准备：

示范画、图片教学过程：

一、板题示标。

1、导入：今天我们继续来画盆花的线描稿。

2、出示学习目标：能够将此盆花用线描稿的形式完整的表现出来。

二、出示作画要求：

1、构图合理（花盆三分之一，花三分之二）。

2、长弧线运用的要流畅。

3、叶子的姿态要有变化。

三、学生作画，师指导。

四、展评作业。

教学反思：

会变的蔬果。

学习目标：

我能利用各种蔬果进行创作教学用具：

蔬果、刻刀、示范作品、多媒体教学过程：

一、板题示标。

1、谜语导入。

师：上课前老师请同学们猜两个谜语，请看大屏a黄金布，包银条，身体弯弯两头翘。

b身穿绿衣裳，个头胖又圆，肚里水汪汪，生的子儿多，个个黑脸膛。师引出（形状和颜色）。

2、播放幻灯学生欣赏图片。

3、出示学习目标。

二、第一次先学后教。

认真观看视频中的各种蔬果造型，想一想：动画片中有什么？是什么变的？是怎么变的？

师引出（根据蔬果的形状和颜色，运用拼接组合的方法可以创作出不同的蔬果作品）。

三、第二次先学后教。

四、再次观看图片开拓学生思维。

五、创作指导。

1、讨论：观察小组的蔬果形状、颜色有什么特点？你们准备将它变成什么？怎么变？

2、学生开始创作，师指导。

六、展示、拓展。

1、生评。

2、师点拨。

3、播放幻灯。

七、课堂小结教学反思：

《装饰画------黑白蜻蜓》。

学习目标：

能够完成一幅蜻蜓的黑白画。教学用具：

示范作品教学过程：

一、板题示标。

1、直接图片导入。

2、出示学习目标。

二、出示自学指导。

认真观察图片思考：

1、蜻蜓的造型有什么特点？（身体里的装饰物）。

2、色彩的搭配是怎样的？我们把这样的画给他起个名字。

3、我们能不能创作一个黑白蜻蜓画呢？

3分钟后比谁说的好。

三、检测自学（学生回答，教师点拨）。

四、后教部分强调：

1、造型美观。

2、装饰物的线条流畅。

3、线条疏密排列有序。

五、学生作画，师指导。

六、展评作业，修改整理教学反思：

手工制作。

——节日吊饰。

学习目标：

学会制作“春”字纹样的节日吊饰教学用具：

多媒体、示范作品教学过程：

一、板题示标。

1、师：过完了热闹祥和的春节，迎来了暖暖的春天，今天我们就来制作一个春字的节日吊饰，装扮我们的春天。

2、出示学习目标（多媒体）。

二、自学指导。

（一）：

认真观察吊饰的展开图，想一想：

1、所使用的纸张是正方形还是长方形。

2、纸张一共折叠了几次？是顺一个方向折还是正反折呢？

3、制作的步骤你能简单说一说吗？

4、还有更好的装饰创意吗？

3分钟后请同学们说一说。

三、检测自学。

1、指名回答。

2、师正答案。

四、出示自学指导。

（二）讨论：

3分钟后请小组代表回答。

五、检测自学。

1、指名回答。

五、后教。

1、更正对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明其更正原因。

点拨：先兵教兵，依然不会的师实例展示，直至学生会做。

六、当堂训练。

生制作师指导。

七、展评作品教学反思：

“六一”创作画。

（一）学习目标：

能够创作一幅“六一”的绘画作品初稿教学用具：

多媒体、示范作品教学过程：

一、板题示标。

1、“六一”儿童节就要到了，这是我们最后一个儿童节，希望同学们能够借助画笔给我们的“六一”留下一个美好的回忆。

2、出示学习目标。

二、欣赏图片，出示自学指导。

1、欣赏过图片后你有什么样的感想呢?你的小学生活中又有什么美好的回忆呢？

2、根据参考作品，你能把你的美好回忆画出来吗？

三、当堂训练。

1、出示创作要求。

a、画面构图合理。

b、主题突出。

2、学生作画师指导。

四、作品初稿展评。

教学反思：

“六一”创作画。

（二）。

学习目标：

能够将“六一”的创作初稿整理完成教学用具：

示范作品、多媒体教学过程：

一、板题示标。

今天我们这节课的任务是能够将上节课的创作初稿整理完成。

二、出示自学指导。

1、画面干净整洁。

2、线条流畅。

3、主题突出。

三、当堂训练。

生作画师指导。

四、展评作品教学反思：

“六一”创作画。

（三）。

学习目标：

能够将六一创作画进行初步涂色教学用具：

各种涂色工具、示范作品、多媒体教学过程：

一、板题示标。

二、出示自学指导。

认真观察图片，想一想：

1、六一节欢乐的场面颜色怎样？

2、我们是否可以用不同的绘画工具，多种技法来填涂我们的作品呢？（油水分离、渐变、点画法......）。

3、画面要干净整洁。

三、当堂训练。

1、生作画师指导。

2、师强调：色彩搭配协调。

四、展评作品教学反思：

“六一”创作画。

（四）学习目标：

能够将六一作品涂色完成，整理成品。教学用具：

多媒体、示范画教学过程：

一、板题示标。

今天我们的学习任务是要把六一的创作画整理成品。同学们可以吗？

二、出示自学指导：

1、运用不同的绘画工具，多种技法进行涂色。

2、色彩搭配协调。

3、画面干净整洁。

4、贴上标签。

三、当堂训练。

1、生作画师指导。

2、展评作品教学反思：

六年级美术课教案

造型表现综合探索。

1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美。

2、技能：培养学生发现美创造美的能力。

3、情感：热爱生活的思想感情。

1、理解肌理的美。

2、合理构图。

从多角度发现事物的美。

牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等。

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）。

1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。

教师分别请学生谈谈对三张照片的体会。

师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，2、揭示课题。

我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）。

（二）新授。

1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）。

教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会。

师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。

教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）。

提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。

3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）。

例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。

我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。

我们的学校很美丽，??也美丽。

4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。）。

自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）。

在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？

在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。

学生讨论。

小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法。

点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。

教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。

三、学生作业，教师辅导。

作业设计：

可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。

四、作业评价：

学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。

五、拓展：

（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。

（2）比比，看谁的照片拍得好。

教学反思：

六年级美术教案

知识技能目标：

通过观察，感受各类蔬果的外形、色彩、纹理、质感等，展开丰富联想，提高合作探究能力和创新能力。

过程方法目标：

运用削、切、插、接等基本制作手法，小组创作一组具有情节性的蔬果立体造型。

情感态度目标：

体验蔬果造型的乐趣，养成观察联想的好习惯，学会善于发现和表现生活中的美。

教学重点：

用各种蔬果制作出各种立体造型，体验设计、应用的乐趣。

教学难点：

让学生有针对性的联想，尝试用发散性的思维创作。

教学准备：

课件、蔬果、牙签、水果刀、垫板等。

学生用具：蔬果。

教学过程。

一、创设情境——图片导入。

1、今天老师让同学们带了各种各样的蔬菜瓜果，你们看看这些蔬果在平时的生活中用来干什么呢？——（课件展示）。

2、你喜欢吃什么蔬菜瓜果？为什么？

3、为了让吃也成为一种美的享受，我们把蔬果拼成了漂亮的图形，雕出各种生动的形象。今天我们也要来为生活创造一份美。

二、小组交流——归结方法及步骤。

1、你喜欢它的原因?（这件作品哪里吸引你了？）。

2、在制作过程中作者使用了哪些方法？（板书）生汇报。

小结：除了插、切、削、挖、接几种常见的方法，还有很多的方法，同学们在做的时候可以去尝试。

还可以用什么材料做?（这材料还能做什么?)。

师小结：同学们都观察的很仔细，不仅通过蔬果的形状、颜色来联想蔬果造型，还关注到了蔬果的纹理和质感。

三、大胆创新——制作造型。

小组合作完成一组有情节的蔬果立体造型，明白的同学已经开始了。

四、展示欣赏——评价作品。

你喜欢哪组作品，给它取个名字吧。

六年级美术教案模板

一、学生现状分析：

六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。

二、教学总目标：

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、教材分析：

该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为23课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。

四、教学目的和教学重点、教学难点：“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。

难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

五、教学措施：

1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

1、第一课《追寻文明的足迹》2课时。

2、第二课《探访自然的奇观》2课时。

3、第三课《我的书包2课时。

4、第四课《画故事》2课时。

5、第五课《装饰画》2课时。

6、第六课《装饰色彩》2课时。

7、第七课《彩球的设计》2课时。

8、第八课《奇思妙想》2课时。

9、第九课《添画人像》2课时。

10、第十课《用各种材料来制版》1课时。

11、第十一课《装饰柱》1课时。

12、第十二课《动画片的今昔》1课时。

13、第十三课《拟人化的卡通》1课时。

14、第十四课《发现老房子的美》1课时。

15、第十五课《留给母校的纪念》1课时。

16、第十六课《我的成长记录》1课时。

17、第十七课《剪纸中的古老技艺》1课时。

18、第十八课《绣在服装上的故事》1课时。

19、第十九课《复制与传播》1课时20、第二十课《青花瓷》１课时。

21、第二十一课《四川皮影》１课时。

22、第二十二课《水墨藏乡情》１课时。

23、第二十三课《自贡扎染》１课时。

第1课追寻文明的足迹第一课时教学目标：

1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。

2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。

3、情感目标：培养学生们保护历史文化遗产的意识。教学重点：通过资料的收集了解文化遗产教学难点：培养学生保护文化遗产的意识教学过程:。

一、导入新课：

二、新授。

教师播放课件《古代文明异国风光》。

1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。

2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！

3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？有图片吗？展示一下！

同学们收集到的资料很全面，通过这些图片资料，我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富，同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。

4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，它已成为了一个迹，比如巴特农神殿，在公元1687年被威尼斯军队炮轰致毁；还有巴比伦的空中花园，它是人们梦想中的花园，但它是否真正的存在，人们仍无法寻得根源；还有罗德港巨人雕像，摩梭拉斯陵墓，都因为年代的久远无从考证。

三、课外拓展。

其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去，把它留给未来。

四、小结。教学反思：

第1课追寻文明的足迹第二课时教学目标：

1、认知目标：通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。

2、技能目标：通过资料的收集，让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑。

教具准备:幻灯片，世界地图及各种材料教学方法：提问法激活方法探究法激活行为展评法激活灵性教学过程:。

一、导入新课:引导学生谈一谈对文化遗产的认识。

二、新授。

1、引导学生根据自己在课前收集的资料谈一谈熟悉的各种文化遗产。

2、出示收集到的其它图片资料展示给大家看一看！

3、教师介绍一些其它的文化遗产。

三、课外拓展。

教师播放课件，展示更多的文化遗产，让学生们说一说对播放的图片有有哪了解，学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片进行探索。

四、教师总结。教学反思：

第2课探访自然的奇观。

第一课时教学目标：

1、认知目标：通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。

2、技能目标：能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。

3、情感目标：为大自然的神奇而感到骄傲，激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。教学重点：了解外国的一些自然奇观的特点。

教学难点：感受自然奇观的美丽，能从审美角度去评价自然遗产。教学准备：教师：课件、图片、资料。

学生：搜集世界自然遗产的图片、资料，画笔，大白纸。教学过程：

一、谈话导入。

1、教师：在我们生活的地球上，有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产，下面，我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。

2、出示课题：探访自然的奇观。

设计意图：开门见山，让学生明确本课的学习目标，并引发其内心对世界自然遗产的思考。

二、新课。

(一)、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。

1、闪电奇观6月12日早晨，美国俄克拉荷马州塔尔萨市上空出现的闪电奇观。

2、拉萨日晕7月9日下午3时左右，拉萨出现日晕奇观：一个内红外紫的光环环绕着太阳，在万里晴空下显得格外夺目。据西藏气象局的专家介绍，这一现象称为“日晕”，因为天空中出现了由冰晶构成的卷层云，阳光透过这些云层产生折射后，便分解成红、黄、绿、紫等多种颜色。这是一种正常的光学现象。

3、海天一线9月3日，一道闪电划过美国加州索诺玛郡的亚历山大谷上方的天空，远处沿海的地方水雾迷蒙。

4、火山喷发11月22日，距离墨西哥首都墨西哥城70公里的波波卡特佩特火山喷发出烟尘。此火山当天喷发了三次。

5、美丽极光。

由于“太阳风暴”袭击地球，在芬兰南部的海文卡城出现了清晰可见的美丽极光。

6、大堡珊瑚12月3日，澳大利亚政府公布计划，使大堡礁海域为世界上最大的珊瑚礁保护区，是世界七大自