透视的艺术读后感范文(15篇)
读后感是一种对阅读过程的回顾和感悟,可以帮助我们更深入地理解书籍的内涵。下面是一些读者对不同类型书籍写的读后感,我们可以从中汲取一些写作的灵感和技巧。
艺术读后感
我认为人生要想活出艺术感,主要从两方面入手,一是语言,二是态度。
有的人说话令人不厌其烦,有的人说话使人如沐春风;有的人说话语无伦次,有的人说话字字珠玑;不知大家看过《超级演说家》这个节目没有,记得我第一次看过这个节目后,第一次感受到语言的`魅力,以前我一点都不喜欢说话,总感觉不说话很酷,沉默是金,而现在却很喜欢用语言表达自己的看法、观点。
在工作上,如果我们运用好语言,我们可以清晰明确地表达工作内容、目的、方式、方法,进而提高我们的工作效率,甚至可以帮助我们解决工作中的难题。譬如,在工作时遇到来访的居民,上访人可能正是遇到问题伤心难过的时候,如果此时我们可以说出一段温暖人心,体贴关怀的话语,有可能会产生意想不到的效果,也可能正是因为那一段亲切的话语使来访的心情变得平静,从而让自己的问题得到更好的解决。
在生活上,如果运用好我们的语言,可以使我们获得较好的人际关系,由此可见,运用好语言可以使我们工作顺利、交友广泛,既能使我们获得事业上的成功,亦可使我们获得别人的欣赏与赞美,所以说运用好语言是使人生变得更加璀璨的一个有效途径。
艺术读后感
入门读物,有趣比专业更重要。
记得之前在看ted演讲的时候,听过一个生物学老师说过这样一段话(大意),“很多人说我教小孩不严谨,常常不严谨忽略个例,但其实并不是我不严谨。倘若和我交流的是个教授,我当然会十分严谨各种特殊情况都考虑上,边边角角,一处不落。但是和我对话的只是一个个刚接触生物的小孩子,要是弯弯绕绕,每说一个大规律后都要加上一个but的话,孩子们就会觉得很难受,兴趣度就没那么强烈了。我作为一个引路人,要做的是帮他们对这门学科产生兴趣,而不是对一个初学者吹毛求疵。”
读这本书的时候我就忽然想起了这位生物老师的这番话,并且深以为然。以前中学美术鉴赏课老师则以兴趣为主,但奈何课时太少,难以形成体系,而市面上其他西方艺术赏析又太专业,很难找到既有趣直白又系统有思考的入门级书籍,好不容易培养起来的兴趣就不得不作罢。
《大话西方艺术史》则很好的平衡了兴趣和知识框架体系,以浅白幽默的话语将知识、框架、见解一一道来。每一节的开头都足以有趣吸引眼球,而每一节的结尾都以“意公子说”的'方式向我们传达蛰伏于艺术并高于艺术的闪光品质与价值观。
正如意公子所说,“我们不需要成为艺术界专业的学者,但也不能以纯粹无知的状态去欣赏艺术。”虽然始于兴趣,但总能收获新的知识与观念。这也许就是接触一门全新学科最好的开端吧。
艺术读后感
最近阅读了由《博览群书》杂志社选编的《读书的艺术》一书,感觉对自己的教育工作很有帮助,现做一些简要的摘录和感想:
“一个没有养成读书习惯的人,以时间和空间而言,受他眼前的世界所禁锢。可是当他拿起一本书的时候,他立刻走进一个不同的世界。不但如此。读者往往被书籍带进一个思想和反省的境界里去。”读着此书就好象有一位智者站在你面前,告诉你如何阅读,怎样阅读。
书中列举了许多名人、名家的读书方法。每谈一个问题,有生动的实际案例,也有精辟的理论分析。有益于教师开阔眼界,提高水平。“三日不读,便觉语言无味,面目可憎”。这句话的意思是说,读书使人得到一种优雅和风味,这就是读书的整个目的,而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。作为教师要每天不间断的读书,跟书籍节下友谊。潺潺小溪,每日不断,注入思想的大河。读书不是为了应付明天的课,而是出自内心的对知识的渴求。()。
对于我们教师而言,要学的东西实在太多。有人说,教给学生一杯水,教师应该有一桶水。更应该有源头活水。所以,我们要不断的读书。可以定期阅读教育名着,从教育名家身上汲取营养,可以更新自己的教育教学理念;及时阅读当代的教育报刊杂志,从当代教育大家和教师同行的教育教学实践的反思中提升自己的教育教学素养;注意观察自己身边的教育教学实践,从同行教育教学实践的成败反思自己教育教学方法的对错,不断丰富自己的教育教学技能。其次是写。在多看多读的基础上,坚持不懈的写更具有特别重要的意义。把自己读书所得的写下来,更有助于对知识的理解。把在实际教学中遇到的问题,所做的思考写下来,更具有实际的指导性。知识技能增强了,应付工作中的问题也就游刃有余。书中所举的众多名家,他们的成功之处就是用他的一生的时间徜徉在知识的海洋,持之以恒的提高自己的素养。
古人云:“开卷有益”。常读书常思考,会使我们勇于和善于对自己的教育教学作出内省,既不惮于正视自己之短,又要努力探究改善的途径。更要善于总结自己或他人的成功经验,用于实际工作。相信多读书、会读书一定会为我们的工作、生活带来许多好处。
艺术读后感
谈话是我们日常做的最多的事情,没有谈话没有沟通,这个世界就会失去很多意义。谈话虽作为生活中最普通的事情,但其中是蕴含大学问,尤其是对于我们老师来说,掌握谈话的艺术对我们的工作起着至关重要的作用。于是我拜读本书,希望能从中掌握让自己的谈话变得更自然、流畅、真诚的'言语交流的技巧。
良言一句暖三冬,恶语伤人三春寒。谈话的魅力在于谈话者的互相理解和包容,做到感同身受。这本书从不同的角度如谈话主体、谈话礼仪、谈话技巧、谈话智慧和习惯等为读者提供了很多实用的建议。例如教师,谈话作为我们工作的主要方式之一,保护好嗓子是非常必要的。
反思自身,我觉得自己性格是比较活泼外向健谈的,曾自认为还算会谈话懂交际,但是看完本书后我知道了健谈爱交流不等于会谈话,正所谓“言行在于美,不在于多”,语言是最能暴露一个人的,一次简单的谈话足以反映出一个人的内涵修养。阅读过程中我不断结合自身的行为来消化书中的道理,提醒自己对于书中提到的禁忌和注意要点要有则改之无则加勉,做一个不仅健谈还要善谈的人。
“谈话对各种年龄的人都有其乐趣,是很合理的消遣;但是,无知者的谈话就不算是一种谈话,不能给人们以任何乐趣。”希望我能把从本书中得到的智慧内化到日常的言行举止中,时刻鞭策自己不断进步。
艺术读后感
拿着这样一本厚重的读物,我竟有一刻没有继续翻阅的勇气。虽是一本讲述佛教飞天艺术的书籍,但书中处处深谙历史底蕴,这种将历史与艺术紧密缝合的方式竟让人没了底气。这样的一本书是需要读者带着历史去品鉴过往千百年人类的修为的,而显然我是达不到这样的水平的。至于最后我真正读这本书的时候,也仅仅是跑马观花,与其说我是拿着历史的眼光去看飞天艺术,倒不如说是带着浅显的艺术嗅觉去聆听历史的遗言更为贴切。
由赵声良先生编著的《飞天艺术》从装潢到内容版式都是很吸引人的`,不论是扉页里对历史流畅的诉说还是每一个章节中对历史片段的详尽探讨,始终牵引着我从头走到了尾,加之书中配了大量的图片向读者最直观的展示了各种飞天,即便是像我这样的艺术白痴也能寻觅出一线生动。开始选择这本书除了对书本身的喜欢外,更重要的一点是源于自己的敦煌情结。我从未去过敦煌,却总想象自己游走在莫高窟的洞穴里,痴痴地看着满目的壁画,漫步在月色中的月牙泉边,听风穿行沙漠的声音。就是这样一种对敦煌无限的着迷,让我毫不犹豫的选择了与之有着千丝万缕关联的飞天艺术。
提到飞天,我想鲜少有人会想到诸如云冈石窟、龙门石窟这类赫赫有名的古迹,反倒第一直觉就是敦煌的莫高窟。在人们的印迹中留有太多的有关敦煌这块艺术宝地的痕迹。
艺术读后感
在公司组织20xx年一月份总结大会的时候,记得王总说过这样一句话:干的多的人,出错就会多,挨批评也多,但是成长的也会很快。现在想想,这句话真的很切合实际。
很多时候,大部分人都会有事不关己,高高挂起的心态。为什么这么说呢?其实这跟上面的事情很相似,但是在看《说话的艺术》这本书之后,当中提到了这样的观点觉得很受用:一个人尽量不暴露自己的短处,那么其长处又能充分发挥无遗吗?如果自己的`长处发挥受到影响,无疑也会影响到别人对你的看法,其实,只要你认真地全力发挥,诚诚恳恳的把话说出来,不必踮高足尖来充内行,相信必会有不错的表现。引申到工作中也是一样的道理,不管做什么事情,只要认真的把领导安排的工作做好,或许这项工作不是你所学习的专业,没有把握做好,但是你要知道这样的一个道理——不管做什么事情,如果有把握之后再去行动,就什么事情也干不成。你在行动时随时都可能犯错误,但是却不能因此而放弃,我们每天都必须有勇气承担犯错误的风险,失败的风险和受委屈的风险。走错一步总比在一生中“原地不动”要好一些,要知道你一向前走就可以矫正前进的方向,使自己少走弯路。
尤其对于我们这些刚进社会的人来说更要有勇气承担各种各样的风险,也正因为年轻,我们才有各种各样锻炼的机会,也才有犯错误的机会,从而积累属于自己的经验,所以不要抱怨,要学会感恩。
艺术读后感
教育是一门艺术,每个教师都是一个艺术家,学生就是我们教师的精心雕刻的艺术品,这是我读了《教育的艺术》之后的想法。
读了前苏联教育家苏霍姆林斯基的100个教育案例,感触颇深。这100个浸透着苏霍姆林斯基辛勤汗水,闪耀着其智慧光芒的教育案例,不仅让我们能从中发现苏霍姆林斯基独到的教育理念,而且使我们能和苏霍姆林斯基一起去思考如何培养孩子,如何爱他们而又严格要求他们,如何在他们当中寻求优秀的、独到的东西并展示他们的才能。
特别是读了对8岁孩子告密的思考,我就想到了自己班里的孩子,我常常把类似8岁孩子那样的行为看成是告密或者中伤别人,反而讨厌和厌恶这样的孩子,有时会认为这是小事一桩,将其弃置一边,现在我想在决定怎么做之前,我会像苏霍姆林斯基那样在头脑中多闪现几个问题,多思考一下。读了要让孩子知道生活的整个面貌----对一位家长的答复后,我想了很多。确实“可怜天下父母心”,我自己也是一个孩子的母亲,每一位家长都疼爱自己的孩子的。但爱的方法却大有讲究。总觉得孩子小,不忍心让他不安和伤心。千方百计不让孩子看到生活中困难和不幸的一面,这在本质上说是溺爱,在溺爱的环境中,孩子就成为娇生惯养的宝贝,而不能成为勇敢、坚强的人才。我想:今后我要让我的学生们看到生活的全貌,要学会“动心忍性”。
如何处理好和家长的关系,也是一门艺术。书中特别提到了如何和家长处理好关系令我受益非浅。教育工作中经常有这样的情形:老师因学生有这样那样的问题,把家长请到学校进行“道德训斥”,父母回家就用强硬的手段吓唬甚至打骂孩子,最终的结果是孩子和家庭都对学校产生了不愉快情绪,不但家庭教育成为空谈,学校教育力量也大大削弱。苏霍姆林斯基认为学校在巩固家庭的稳定上有重要的`使命,学校大多都忽视了让学生把愉快幸福带给家庭,这种美丽的联系是最细微和牢固的纽带。我从这些语言中顿悟出日常家校联系缺少的就是对学生、家长人性的尊重。于是每隔一段时间,就和家长进行沟通,首先把孩子在某方面喜讯告诉家长,和家长分享孩子进步的喜悦,同时与家长交流孩子的心理动向,以便关注孩子成长状况。一段时间后成效显著:家长和孩子共同语言多起来,孩子的抵触情绪渐渐消逝,家长的教育水平也在提高。收到如此令人惊喜的家校合作效果,我由衷感激大师的涓涓叮咛。
我对苏霍姆林斯基的教育案例,深为感动。非常佩服他的生动性、深刻性。但是在实际的教学中不能生搬硬套,但值得借鉴,从中吸取经验和营养,更好的服务于教学,要想书上说的把自己整个心灵献给学生,我认为这是教师的最高境界。你爱学生,孩子们就会爱你。爱是永恒的!
文档为doc格式。
读后感艺术
这本书的名字是一种失败,特别是对于国内的人文环境来说。第一次看到这本书,我很容易地就把它归纳于那些“火星和水星”之流的消费文学。如果我不是看到这本书的一篇书评,我还真不会去看了。
我们处于一个这样的时代,各种信息泛滥,各种观点横飞,新媒体对此推波助澜,使得人非常容易淹没在其中,盲目地接受。在这一领域,我也曾经深受其害。所以,我只相信两种观点,其一是禁得起时间考验的观点,即所谓的经典;其二是禁得起逻辑和理性考量的观点,即所谓的科学。对于这个问题,我觉得有一位心理学家和哲学家来阐释是再合适不过了,而本书的作者弗洛姆确实没有令人失望。
《爱的艺术》中有不少富有挑战性的观点,其中之一,弗洛姆开篇做题就提出:“爱是一门艺术,爱绝不是一个对象问题,而是能力问题。”弗洛姆是从三个方面反证。
(1)人们关心的更多的是自己会不会被爱,而不是自己有没有能力爱。特别是所以受到消费主义和资本主义经济的影响,人们为了达到自己被爱的目的,会不断地提高异性吸引力和努力赢得人心。所以反过来看,所谓的爱是对象问题的本质,也就在于对象无法符合自己的需求,无论是感官上的吸引力,还是理性上的门当户对,而这些对于爱都是次要的。
(2)二十世纪以后,人选择对象的方式发生变化,特别是从家庭包办婚姻到“浪漫式爱情”,对象的选择的自由度变大,从侧面上强化了爱的对象的重要性。而对象选择的标准本身就是同时代精神、文化制度和利益关系有密切联系,本质上忽略了爱的意义。
(3)无法区分荷尔蒙和爱的区别。有句话弗洛姆说得很好,“人们往往把那种如痴如醉的入迷,疯狂的爱恋看作强烈的爱情的表现,而实际上只是证明了这些男女过去是多么寂寞。”
故在弗洛姆眼里,爱是一门艺术,要学会爱情,就像是学会一门艺术一样,需要爱的理论和爱的实践。
透视课堂读后感
有效的表扬关注点在于学生的努力或成绩本身,而不是因为他们扮演了取悦教师的角色。这有助于学生把努力归因于内在动力而不是外在压力。也就是说,学生更喜欢在学业上取得成绩时被表扬,而事实上,很多教师进行更多表扬的目的,在于控制学生。仔细想想这几句话,很有道理。尤其是在与后进生互动时,教师可能会表扬差劲的回答。这类表扬,意图本是好的,但可能会适得其反。后进生需要表扬,需要鼓励,但他们也需要准确的反馈。书中提议,最好把对他们的表扬集中在努力和对学习的细心上。
从这本书中,我觉得以下几点建议非常适用于自己的教学实践中:首先,表扬要简单明了,不要华而不实、模棱两可的表扬,如“你今天真的非常不错”。其次,表扬要具体,例如“我对你今天早上的阅读非常满意,尤其是你那种有表情的朗读方式,我非常欣赏。”再次,让学生注意到新技能或进步的证据,用多种多样的词语表扬学生,不用表扬的套话。例如“我注意到你会在中使用各种类型的比喻,这使得你的.读起来非常生动有趣,保持这个好风格。”这样的表扬,使用了就像在和朋友谈天一样的语气,很容易获得学生的认同感,而且具体点出了的优点所在,这比写上“语句通顺,语言生动”这样的评语要好得多。
总而言之,学会有效地表扬学生,莫让表扬的话语变成鸡肋。
透视的艺术心得体会
透视是绘画中的一项基本技法,通过透视可以使画面呈现出一种立体感和深度感。在长期的学习和实践中,我逐渐对透视有了更深刻的理解和体会。透视不仅仅是一种技巧,更是一种表达和独特的艺术语言。以下是我对透视的艺术心得体会。
首先,了解透视的基本原理是非常重要的。透视是通过视觉效果来模拟人眼所看到的三维空间。根据物体的远近关系和角度,透视可以让画面中的物体在不同位置和距离上形成透视感。了解透视的基本原理可以帮助我们更准确地捕捉和表达物体的形态和空间位置。例如,在绘画中,靠近画面的物体应该比远离画面的物体更大和更明亮,还可以使用消失点来描绘线条的收敛。
其次,透视的运用可以使画面更具有层次感。通过合理和巧妙地运用透视,可以使画面中的物体有层次感和距离感,增加画面的深度和立体感。例如,在描绘建筑物时,使用透视可以使建筑物的高度和宽度加以准确的描绘,从而使画面更具立体感。透视还可以用于描绘自然景物中的拱形和圆形物体,使其立体感更加明显。
第三,透视在绘画语言中具有一定的象征意义。透视的应用可以通过画面中的线条和构图表达出不同的情感和主题。通过改变透视的角度,可以给人一种不同的观感和感受。例如,使用特定的透视角度可以创造出拔地而起的感觉,增强画面中物体的力量感;透视的运用还可以表达人物的视角和观察的立场,从而与观众建立情感上的共鸣。
另外,透视也可以加强画面的艺术感染力和吸引力。通过艺术家对透视原理的巧妙运用,可以使画面更具吸引力和情感共鸣。透视可以根据画面的需求来选择使用,使画面呈现出不同的效果和表达方式。例如,在二维的平面作品中使用完全的透视,可以使画面更具立体感和生动性,吸引观众的眼球。透视还可以与其他的绘画技巧结合使用,如明暗处理和色彩运用,进一步强化画面的表现力。
最后,透视的学习和实践需要坚持和不断的努力。透视是一种需要细致入微和耐心探索的技法,需要不断的实践和研究。通过实践不断调整和改进自己的透视技巧,才能逐渐掌握透视的要领和运用。此外,学习透视还需要善于观察和思考,从现实生活中的各种场景和物体中获取灵感和素材,并将其运用于绘画创作中。
综上所述,透视作为一种基本的绘画技法,不仅赋予了画面以立体感和深度感,还具有一定的象征意义和表达能力。通过深入学习和不断的实践,我们可以更准确地把握透视原理,并将其运用于绘画语言中,使画面更加有层次感,具有感染力和吸引力。同时,学习透视也是一种独特的艺术修行,需要坚持和持之以恒的努力,以达到更高的艺术境界。
透视的艺术心得体会
第一段:引言(150字)。
透视是绘画中一项重要的技术,在艺术中起着突出的作用。透视可以使画面中的人物、物体和场景显得更加真实、立体,给人以强烈的视觉冲击力。我曾经对透视技法心生好奇,通过学习和实践,我逐渐领会到透视艺术的奥秘和魅力,从而对绘画有了更深刻的理解。
第二段:感悟透视的技巧(250字)。
学习透视的首要任务是掌握透视原理。透视原理包括线性透视和色彩透视。线性透视是指通过将画面中的物体按照远近关系画出不同大小的线条来表达深度感。色彩透视则是通过运用冷暖色调的对比和明暗变化来表达物体的远近和体积感。掌握了这些基本原理后,我开始逐渐运用透视技巧来创作绘画作品。通过运用线性透视和色彩透视的技巧,我的作品渐渐具有了立体感,观者可以感受到画面中的深度和空间。
透视艺术不仅仅是一种技巧,更是一种灵感的来源。通过透视的技法,我发现自己可以更好地表达绘画中的情感和主题。透视的深度感给予观者一种身临其境的感受,使作品的主题更加生动有趣。我喜欢利用透视来描绘人们的情绪和内心世界,通过透视的效果,我能够将这些情感更加真实地表达出来,让观者更容易产生共鸣。
第四段:透视艺术的启示(250字)。
透视艺术在独特的视觉效果后面还具有一些深层的启示。透视教会了我观察事物的角度和透视问题的能力。在日常生活中,我开始更加注重空间的感知和物体的相对位置,这对于提高我对环境的认识和理解有着积极的影响。此外,透视艺术还加深了我对细节的观察力,让我能够更加细致地觉察到世界的美妙之处。
第五段:总结(300字)。
通过学习和实践透视艺术,我对绘画有了更深刻的理解和体会。透视不仅仅是一种技巧,更是一种思维方式和观察力的培养。透视的技巧使我的作品更加立体,给予观者更强烈的视觉冲击力;透视的灵感则让我的作品更具表现力和情感;透视的启示则让我在生活中变得更加敏锐和观察力更加敏锐。通过不断的学习和实践,我相信透视艺术将继续给予我更多的启发和突破,在艺术创作和生活中展现出更多的魅力。
读后感艺术
做任何一项工作,如果能做到炉火纯青的地步,那基本上就是一种艺术了。因为在这极端和精致的背后,是对这项工作精准的理解,以及通过独具特色的方式进行的呈现,这本身就是“艺术”的特质。教育工作也是如此。
李希贵的《教育艺术随想录》,看上去是一篇篇短小精悍的教育教学、教育管理行为的琐碎记录,但其背后始终闪耀着先进教育思想的光辉,也是他的教育艺术的集中呈现。
教育要以学生的发展为本,教育要成就每一个孩子,这样的口号大家耳熟能详,但最为普遍的.情况是说的是一套做的是另一套,知行不一致的现象体现的特别明显。李希贵校长显然看到了这一点,并在这方面做了许多遵循教育规律的探索和实践。
让学生学会选择,让他们能够根据自己的学习实际确定课程层级,选修相关的课程,其价值不仅仅在为学生提供适切的学习上,更是为他们今后走上社会学会选择。教育观点:
1、对于教师,不是所有的事情都适合评先进,应尽量少评先进。许多时候,学校生态都是因为甄别好坏而被破坏的。
2、成为一名研究型的教师并不意味着必须会做科研课题,另一方面,研究型教师的成长也必然是一名教师自我发现、自我唤醒后水到渠成的结果。深谙于自己的教学,并在日常教学中学会反思,也同样是一种研究能力。
3、任何时候,我们都不能去统一思想,甚至试图统一步调,而应该统一目标,并鼓励先进、允许落后,允许不同的节奏、多元的方式,但指向共同的愿景,这应该是一种更健康的机制。
4、成熟的管理者不应该天天思考着“不许干什么”,而需要关注的恰恰是“应该干什么”。
5、凝聚老师和家长的力量,只有一个办法,那就是确立共同目标,以孩子的成长为唯一目的。当学校的一切工作都围绕这个目标的时候才能真正凝神聚力,教师、家长心情舒畅。
李希贵说:“成功的管理者不仅要对自己的指挥和激励能力坚信不疑,还必须能够传达出自己的高期望,这样才能从普通人身上得到超常的成绩。”这也是体现他教育艺术的一种信念。
透视课堂读后感
还是市级课题的阶段作业让我从书架里挑出这本600多页的书,想起7年前是为参加天津市学术讲坛而购买的,当时是一种什么心态呢?可能是出于对教育科学化的一种渴望而自己连一知半解恐怕还做不到。但后来总是很浮躁地看不进去,只是偶尔随意翻翻,并没有仔细研读。其实,身为一线教师,大部分工作时间是在课堂上和学生们一起度过的,好好研究课堂,让课堂生活理论之树常绿,让课堂生活之路常直,让课堂生活之旅常新,我相信这是我们所有同仁的心愿,肯定也是我们所有学生的理想。现在的我好象拥有了读书做笔记的平和之心。
曾经,我作为一名学生在课堂中度过了十余载,现在,我以老师的身份和学生在课堂中学习了十三年,身份的转变,心态的转变,同时也是视野的转变。以前,我更多的关注课堂上的知识,现在我更多的关注我的学生。一说到课堂,既可让人想起那凝神屏气的紧张,也可能使人想起乱哄哄的吵闹,还可以令人想起或然醒悟的欣喜,一切因教师而异,视学生而定。课堂的活动千变万化,课堂的生活多姿多彩,但这都需要人为的力量。
反思以往,在课堂中,我们会碰到形形色色的问题,有些可以轻松解决,有些却非常棘手,处理得当对学生对老师都有很大的帮助;处理不当,则可能会给双方带来深远的负面影响。在课堂中,最主要的问题就是学生上演新版“画皮”以及某些违纪。
文中提到:“成功的课堂管理者会展示‘共在’证据——学生知道,他们的教师总是知道课堂里正在发生什么事。”定时巡查课堂的老师会针对学生出现的问题及时做出反应,把大多数的问题“扼杀”在萌芽中,让它们不至于“生根发芽”。有些教师常常会等到问题扩大化后才意识到它的存在,有些教师会搞错批评对象,让那些被卷入争端的学生遭到训斥,而直接引起争端的学生却逃脱责任。这些做法都会让学生更肆无忌惮,不断的冲击老师的底线。所以,老师走下讲台巡查组织学习状况就显得比单纯讲课更为重要。
对于许多小的捣乱可以忽略不计,尤其是那些转瞬即逝的小捣蛋。如果当这些小捣蛋行为重复发生或超出了能忍受的范围的时候,教师就需要采取相应的措施来维持纪律不被这些小行为影响。可以先从眼神接触开始。往往教师扫视一眼学生,就能使其收敛其行为并专心上课起来。眼神交流在课堂中至关重要,与在座的每一位学生进行眼神交流,能让学生们时刻紧跟课堂,不敢有丝毫松懈。有不良行为学生在老师附近,教师可以有意用手轻拍学生,简单一个动作,既不会引起其他学生的课堂分心,又能及时地传达教师的看法给该生,效果不错。还有一种有效的方法,也是采用的最多的,那就是提问的方法。用问题将他强行拉回课堂从而重新融入课堂。但是此时必须注意提问的难易程度。不能让该生感觉这个问题超出他的范围,这样会让其感到尴尬,也不可让其觉得过于简单,让其产生自负的心理。一旦产生自负的心理,那对于之后课堂的学习,可能会比之前更不如。如果碰到一些干扰较大的不妥当行为时,恰当的直接纠正会收效颇丰。比如提前提醒学生应该遵守的规则以及违规的自罚措施以及教师有什么样的期望。
教师要灵活应变各种可能发生的学生行为,并给与合适的处理方法,这样才能使课堂环境变得更和谐,使学生学习的兴趣更浓厚,从而度过美好的学生生涯,使教师自己也能拥有常新的课堂生活之旅。
透视的艺术心得体会
透视是绘画艺术中一项重要的技法,它能够让画面更加生动、立体。作为一名艺术爱好者,我深深地体会到了透视在绘画中的重要性。通过对透视的学习与理解,我逐渐认识到透视不仅仅是一种技巧,更是一种表达和视觉传达的艺术手段。下面将从透视的概念和种类、透视的作用、透视的运用以及透视在绘画创作中的体会等四个方面展开来谈论我的心得体会。
首先谈到透视的概念和种类。透视是一种通过线的排列和画面的设计来表现物体深度和远近位置关系的技法。在绘画中,透视主要分为线性透视和点透视两种。线性透视是指将三维立体物体通过线的延长与交叉展示在二维画面上,用来表现物体的远近、大小和形状。而点透视则是通过一个或多个消失点来表现物体的远近、上下和左右方向。通过了解透视的种类与概念,我们可以更加清晰地认识到透视在绘画中的重要性。
接下来谈到透视的作用。透视在绘画中起着非常重要的作用。透视能够使画面具有立体感,使观者感受到物体的远近、高低和大小。通过透视,画面中的一切物体和景色都会变得更加真实、可触摸。而对于艺术家而言,透视还能够帮助我们刻画物体的质感和空间感,使画面更加富有层次。对于作品的观者来说,透视能够让观者感受到画面的逼真和立体感,增加了观赏的乐趣。
再来谈到透视的运用。透视是绘画中的一项基本技法,几乎在各种绘画形式中都能看到其运用,例如素描、油画、水彩等。在素描中,通过运用线性透视,我们可以将物体的远近和形状表现出来。而在油画和水彩中,透视能够通过线条的错综交织和色彩的减淡来表达物体的远近效果。透视还可以运用到建筑绘画中,使建筑物的立体感更加突出,使人们对建筑物的空间感和分层感有更加清晰的认识。
最后,我想谈谈透视在绘画创作中的体会。在学习和实践的过程中,我逐渐认识到透视不仅仅是一种技巧,更是一种思维方式。通过透视的学习,我开始注重观察物体的细节和空间关系,逐渐提高了我的观察力和艺术敏感度。在绘画创作中,透视帮助我更好地将想法和感受表达出来,使我的作品更加生动和立体。同时,透视也让我明白了艺术不仅仅局限于现实世界,也可以通过透视来创造出更加自由奇幻的视觉效果。
总之,透视是绘画艺术中不可或缺的一项技法,它能够使画面更加真实、立体。通过对透视的学习与理解,我深刻认识到透视不仅是一种技巧,更是一种表达和视觉传达的艺术手段。透视的作用、运用以及在绘画创作中的体会,都让我更加热爱和追求艺术。未来,我会继续学习和探索透视,将其运用到我的绘画创作中,创造出更加立体和生动的作品。
透视课堂读后感
《透视课堂》是美国的thomaslgood与jereebrophy合著的,本书既有对课堂现象的细节描述,又提供了具体的建议,使教师读后能结合自己的课堂实践反思自己的课堂行为,从而提高课堂效率。读完本书后,我对于书中所提到的有效处理课堂问题这部分内容产生共鸣,也从中学到很多。
在课堂中,教师会碰到形形色色的问题,有些可以轻松解决,有些却非常棘手,处理得当对学生对老师都有很大的帮助,处理得不妥当,则可能会给学生带来深远的负面影响。
文中提到:“成功的课堂管理者会展示‘共在’证据——学生知道,他们的教师总是知道课堂里正在发生什么事。”定期定时巡视课堂的老师会有效地对学生出现的问题做出反应,把大部分问题“扼杀”在萌芽状态,让它们不至于“生根发芽”。那些没有注意到课堂正在发生什么的教师,会等到问题变得复杂才进行干预,使问题变得更加严重。所以,教师对于课堂的定时监控就显得尤为的重要了。
在课堂中,教师对于一些细小而且瞬间即逝的行为不需要过多的干涉,只需要知道这件事情的发生,而不用去介入这件事情的管理。例如,课堂上一位学生不小心将自己的文具盒碰掉在地上,发出一声响,同学们的视线都被吸引过来,破坏了课堂连贯的氛围。此时,教师不应把自己的关注点放在这件事身上,而要比之前更有节奏的进行课堂的教学,把其余同学的思路较快的重新导回之前的教学中去。所以针对类似事件,文中提到:教师应该在不扰乱正在进行的活动的情况下等待学生自己把事情处理好。
对于许多小小的捣乱也可以忽略不计,尤其是那些转瞬即逝的小捣蛋。如果当这些捣蛋行为重复发生或变本加厉的时候,教师就不能忽视了,必须采取行动制止这种行为,尽量不要打扰课堂活动的正常进行。首先,可以从眼神接触开始。例如:一位学生正在做小动作,教师只要扫视一眼学生,就能使其收敛其行为并专心上课起来。眼神交流在课堂中至关重要,与在座的每一位学生进行眼神交流,能让学生们时刻紧跟课堂,不敢有丝毫松懈。对于那些捣蛋的学生,眼神交流也是一种很好的`管理他们的武器。其次,如果思想开小差或有不良行为学生就在老师附近的时候,教师可以用手触摸该生,或轻拍学生,简简单单一个动作,既不会引起课堂的分心,又能及时地传达教师的看法给该生,可谓是事半功倍。还有一种有效的方法,也是采用的最多的,那就是提问的方法。对于思想开小差或者发生不妥当行为的学生予以提问,将他强行拉回课堂从而重新融入课堂。但是此时必须注意提问的难易程度。不能让该生感觉这个问题超出他的范围,这样会让其感到尴尬,也不可让其觉得过于简单,让其产生自负的心理。一旦产生自负的心理,那对于之后课堂的学习,可能会比之前更不如。如果碰到一些干扰较大的不妥当行为时,恰当的直接纠正会收效颇丰。例如文中所提到的,教师直接干涉学生的捣乱行为的方式有两种。第一种,向学生提出恰当的行为要求;第二种,直接纠正学生捣乱行为的技巧就是提醒学生应该遵守的规则以及教师有什么样的期望。当然,教师在处理时要根据学生的性格、心理承受能力等,如若不恰当的直接纠正则会起到相反作用。
课堂中,形形色色的问题都会发生,学生和老师是课堂中的主要角色,在某些时候,学生是“进攻”的一方,老师是“防守”的一方,老师要灵活应变各种可能发生的学生行为,并给予合适的处理方法,这样才能使课堂环境变得更和谐,使学生学习的兴趣更浓厚,从而度过美好的学生生涯。
最后非常感谢《透视课堂》这本书,让我真正对“一切为了学生,为了一切学生,为了学生的一切”那样的口号式多了一分理智,多了一分深沉。
透视的艺术读后感范文(15篇)
本文2024-04-25 02:05:05发表“文库百科”栏目。
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