美术老师试岗心得(专业13篇)

栏目:文库百科作者:文库宝发布:2024-03-26 00:46:06浏览:882

美术老师试岗心得(专业13篇)

通过写心得体会,我们可以将自己的观察和思考记录下来,方便以后参考和借鉴。在下面的范文中,可以看到一些作者对自己经历的真实感悟和深刻思考。

美术老师心得

实习生涯已经过去近三个月了。我刚开始实习时,充满了对教师职业的向往和神秘感。我来到大沥六联小学,开始了我的实习旅程。经过这几个月的实践,我深感当老师的酸甜苦辣,收获了很多。这一学期,我在实习中学到的比大学里学到的还要多。虽然我们在大学里学习了专业课知识、美术教学法和班主任工作等方面的知识,但是这些知识终究都是纸上谈兵。我们的最终目的是学以致用,成为一名合格的教师。在这次实习过程中,我们的所学之知终于得到了实践。

回顾这段时间的实习工作,我感到既充实又忙碌。作为一名小学美术教师,我意识到我们并没有主课老师那样轻松。作为一名小学班主任,更是繁忙不断,需要处理各种问题。下面是我在美术教学中的一些心得。

实习开始,我开始听课。在听课过程中,我发现每个听课的老师都认真地做笔记。我作为实习生,更应该认真地学习。听一节课后,我认真思考评价,写下自己的收获和意见。我发现在一节课中,可以学到很多东西,从教材的处理到教学方法,再到与学生的交流等,都对我有很大的启发。每节课中,我总结经验,并将其转化成自己的知识。无论这节课上得好还是欠佳,都有我值得学习的地方。

作为一名教师,想要上好一节课,充分备课是非常重要的。每个年级、每个班级、每位学生都是不同的。教师需要在课堂中进行认真的探索,除了备课内容外还需要备学生,准备周密的课程计划。我查阅各种资料,上网搜索好的教学材料,开展鼓励性的美术学习评价,这是培养学生学习兴趣的有效途径。坚持向指导老师请教,这个过程中能够学到很多平时学不到的知识。

教师的任务之一是调动学生的积极性,激发他们的学习欲望。在美术课上,教师可以通过多样化的教学方法来实现。例如,可以让学生自由创作,或者组织比赛等。通过这些活动,学生能够更好地集中精力学习,并激发自己的创造力。在课堂上,教师还可以使用奖励和惩罚的方式来调整学生的表现,让他们成为更好的学生。

众所周知,学习兴趣是学习和掌握知识和技能的重要条件。大多数孩子都充满了强烈的求知欲,除了课本中的知识,他们也想了解更多的课外知识,尤其是丰富多彩的世界。为了激发学生的学习兴趣,我会利用互联网资源,在课堂上让学生看到更多相关的知识,帮助他们开拓知识视野,避免课本知识繁琐乏味。

最后一个环节就是作业评价,作业评价是学生能力提高的重点。在指导学生作业时,我首先肯定每个孩子的努力和完成度,然后再给予更多的观点和建议。每个孩子都有他们独特的想象力和想法,优秀的作品是天然浑成的,我会多加鼓励学生,让他们在自信中更好的成长。

刚刚担任班主任时,我对很多事情都不太了解,但是指导老师给了我很大的帮助和支持。4年2班的学生是一群热情洋溢的孩子,在第一天就围着我问个不停。很快我们就熟悉起来了,一周之后,我已经基本能够记住我们班上每个学生的名字,因为他们每个人都非常有特色。

作为班主任,我的主要工作包括:早上7点半到班上监督早读,巡视课堂并积极与学生交流,关注学生的学习和生活问题。尤其是要引导学生自觉遵守班规和学校纪律。我通过以下两种方法管理班级:

我选任能力强、有号召力的班干部来管理班级,组织全班同学一起形成优良的班风学风。在我实习的42班,班干部的个人号召力不错,但管理整体还需完善,需要进一步明确班干部的任务和责任。

我制定了一套公正严明的班规,帮助学生养成良好的学习习惯和行为习惯。班规严格执行,既能够维护教学秩序,还能够营造和谐的班级氛围。

在培养一个班干部团体的同时,制定一套公正严明的班规也是必不可少的.。这样,班干部在管理班级时就有了法可依,同学们也能够共同维护,使整个管理有序持久地进行下去。在我的班里,刚开始并没有制定班规,因此班干部管理时遭遇了很多挫折。同学们一再重犯原本应该强调的问题。幸运的是,我协助原班主任制定了班规,全班同学通过执行这些规定,使得班级的纪律得到了提高。

学生毕竟还小,难免会犯错。作为教师,我们应该时刻留意学生遇到的问题,引导他们学会处理挫折和解决问题。只有这样,才能将一些错误消灭在萌芽状态,避免它们变得更加严重。

学生的潜力是无限的,而作为班主任,我们应该时刻给学生信心和支持。同时,我们也需要学会放手,让学生独立地去处理问题。这样,才能够锻炼学生的能力,提升他们的综合素质。

总的来说,通过实习,我圆满地完成了美术教学和班主任工作。在这个过程中,不仅提高了我的专业水平和教学水平,还增强了我的班级管理能力。然而,也有一些需要改进的地方,如如何启发和引导学生积极创新能力的方法、不同个体差异的处理方式、与家长的沟通等。这些问题将是我以后努力探讨的重要内容和方向,只有这样,才能够成为一名合格的小学教师。

美术老师心得

上周我有幸参加了教师进修学校组织的音乐美术教师培训,培训时间是4月23、24两天,培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式,相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会:

第一节课是教院的卫x老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导,主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状,接着通过很多具体方面,比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作,告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点,对我们一线教师帮助很大,我也深深感受到,一个人的心理健康非常重要,尤其是教师这个群体,平时教学任务繁重,面对越来越复杂的教育现象,内心时常感到压力较大,时间久了,心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体,如果教师自身心理存在问题,那么将直接对他的教育对象(学生)产生不良影响,这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好,学高为师,身正为范!教师承载着教书育人的责任,既要有扎实渊博的学识,还要有能够感染学生心灵的人格魅力,这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度,这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是,教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取,而且是一个高素质教师的必备素质,它关系到学生健康、长远的发展。

第二场讲座是关于中小学美术教学的研究,说的都是美术理论,说实话我感觉内容平淡而陈旧,与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的.时候,我的第一反应是,好不容易期盼来的周末又不能休息了,但转念一想,既然是培训,对我们应该也会有帮助的,所以又欣然接受了这样的事实,我期望着能有所收获,但下午这个课程显然让我很失望,所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝xx老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学,内容针对性强,她强调了美术教学的三大课前准备工作:

1、钻研全部教材;

2、了解学生、分析教学对象;

3、物质准备。

她还指导我们如何制定教学方案,并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题,比如:教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等,这些问题的指出很到位,让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李xx教授带给我们的精彩讲座,她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性,为了促进教师的专业成长,为了提高课堂的教学效果,每学期各个学校都大力推行各类教研活动,教研氛围愈来愈浓,活动开展的如火如荼,但听课评课这块的教学研究却有些盲目,很多教师听课的时候抓不住要领,缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草,要么尽说好听的,要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张,课堂变成教师表演的舞台,追求华丽、个性,而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生,没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备,理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观,这些都是评价一节好课的标尺。另外,听课之前还要熟悉所听课程,把握教材,了解有关教改的信息,做好听课的心理准备,客观公正的给予评价,因为,评价不是为了甄别优劣,而是为了促进教师的发展,促进教研的发展。

此次培训总体让我感觉很有意义,也让我收获很多,感谢上级教育部门给予这样学习的机会,也感谢给我们上课的几位专家教授!最后用一句话概括:做一名快乐的教师,做一名善于思考的教育工作者。

美术老师心得

参加x全国教室成长学院以后,很多幼儿美术教师都有自己的心得体会,让我们大家一起来看看这位教师的想法吧。

在教学活动中怎样才能做到不出现示范画,而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来,这是因为他没有很好的观察事物。

如:学生画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然,这需要教师掌握一定的美术技能知识,收集大量的相关资料,要掌握所教内容的足够多的知识,知识储备量要求比较大,要巧妙机智的激趣、培趣,引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察,思考,并独立的创作。

一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同,可是具体的有什么不同,怎样的不同,如何处理不同,是我的困惑。

现在逐渐的明白要遵循孩子的.年龄特点,同样是画小鱼,小班就可以粘贴小鱼添画泡泡;中班可以画我是鱼王,大班则可以表达奇妙的海底世界……4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法,颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面,色彩要求有突出的特点,内容要求更丰富,表现的更细致。

这就要求我平时做有心人,从孩子感兴趣的问题入手,吸引孩子,兴趣是孩子入门的第一把钥匙,从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习,深深地体会到教无定法,只要有好的理念作基础,平时教学多动脑、多摸索,相信会越教越好!

美术老师读书心得

孩子眼中的“秋色”只有直觉和感受。没有了无意识形态的引导,没有了刻意借形联想的流程。

这次,我收起了所有关于美术技巧的暗示和引导,孩子们也能突出自身的需求,在画面里表达自我。

此刻,我们感受为先。

我与孩子们一起放松,一起闭眼,一起试着用心感受过程。

因为把说的机会全给了孩子们,他们的表达充分了,课堂才有了切实的意义。孩子们通过言语说出了对秋的第一印象,说着说着脑海里就自然有了画面,或具象,或抽象,或完整,或零碎......,我们都在内心里切实的相信自己要的就是这个样子。我们选色,我们落笔,我们在纸上自如的留下痕迹,没有为什么。

只有,我就是想这么去画,去做,所有的一切全凭借内心给的答案。我叫它--直觉。

因为孩子们真正的相信了自己,所以,一切都来得很自然。

孩子说:秋很凉。

孩子说:这是我脑海里的秋色。没有真实的见过,但就在脑海里。

孩子说:我看过这样的秋,我留下了。

孩子说:我也不知道如何开始,画着画着就喜欢了,画着画着就有了感觉,我愿意来只抓鱼的喵。

孩子说:秋雨过后有道彩虹。

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少儿美术老师心得

这次在少儿幼儿园作为美术老师给孩子们培训,要正确对待自己的美术工作,把最好的一面传授给孩子们。下面是本站小编为大家收集整理的少儿美术老师心得,欢迎大家阅读。

通过听讲座和看课等方式的2习,我更深入的了解了幼儿美工教育教学的教学理念、内容设计,现将所学所感总结如下:

一、所学。

当前,如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度,是美术教育者共同要研究的问题。

1、拓展视野,培养儿童对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望。

以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛,贴近儿童生活,但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思,我们发现内容和方法是一个整体,选择什么样的内容,对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用,同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。

为此,改变以往停留在单一领域目标的做法,深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点,将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲,要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材,将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中,使儿童不断体验探究新知的乐趣。

2、运用各种途径与手段,培养儿童自立学习与探究的能力。

不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时,它的目标就不是学习某种表现形式,而是把握更为灵活的学习方法,形成自主学习、自我实现的能力,使美术在儿童发展中发挥更大的作用。

3、将科学探究与艺术表现相结合,让儿童获得审美的情感体验。

儿童探究中的发现,不只是对原有资料的重复利用,而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时,他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会,在儿童的能力范围内,让他们再一次面临挑战,通过自己的努力,将科学的探究和发现,借助艺术的手段,创造性地加以表现,进入一个充满审美情感体验的境界。

儿童教育的整合观使我认识到,儿童最有意义的经验不是那些孤立的、某个领域的经验,而是那些相互联系、整合的经验。引导幼儿整合地获取这些经验,并以自己的方式去思考、探索、理解、创造和应用,这是包括儿童美术教育在内的引导儿童认识世界的有效方法。

二、所感。

1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题:在教学活动中怎样才能做到不出现示范画,而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。

脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式,要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来,这是因为他没有很好的观察事物。如:学生画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然,这需要教师掌握一定的美术技能知识,收集大量的相关资料,要掌握所教内容的足够多的知识,知识储备量要求比较大,要巧妙机智的激趣、培趣,引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察,思考,并独立的创作。

2、在教学活动中,如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求?

4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色;同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法,颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面,色彩要求有突出的特点,内容要求更丰富,表现的更细致。

3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人,从孩子感兴趣的问题入手,吸引孩子,兴趣是孩子入门的第一把钥匙,从而更好的对孩子进行美术教育。

通过学习,深深地体会到教无定法,只要有好的理念作基础,平时教学多动脑、多摸索,相信会越教越好!

在教师专业化高速发展的今天,长沙最好的幼儿园万婴幼儿园举办美术教育培训,“让孩子回归美术表达的100种语言”,对于我来说是一次难忘的充电机会,我感触颇深。培训会上庄丽老师有一说一,实实在在的讲了一些我们的现状,针对他参加的省美术基本功比赛做了详细的阐述,实实在在的谈了儿童美术作品的创作,给我启发较大,培训过去了,但是培训的内容却依旧在脑海里回荡,通过这次培训,我收获到了首先要正确对待自己的美术工作,其次要坚持自己的专业学习,增强自己的专业基本功,拓宽自己的教育渠道,勇于创新,踏实负责,在生活中要有追求。

没有创造,就不会有美术,美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前,我们的美术教育都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性,不过,这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来,我在美术教学中发现,儿童对天空有着许多的幻想,最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时,许多儿童都先画好一个圆圆的圈,然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线,最后在圆圈里添上红颜色,有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴,其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的,是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维,慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。幼儿美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径,儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位,以教学为手段,正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活,以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征,实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来,培养学生创造力是教育发展的趋向,也是现代科技社会发展的需要,为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质,我想谈谈自己一些浅见。

1、兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

2、用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。。

3、美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。

4、不用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。

5、我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务。

我常常会问小朋友喜欢画画吗?从我自己是个孩子,到我自己的孩子,和我的几百个学生孩子经常是肯定的回答。可见,孩子都是喜欢画画的。不过,时间长了,我就会发现随着年龄的增长,喜欢画画孩子的比例在降低。我如果问幼儿园的小朋友,你爱画画吗?你会画画吗?他们百分百的用非常肯定和快乐的语气回答:“爱---会---”,如果问小学生,他们回答“爱、会”的比例下降,不过回答爱和会的,依然语气坚定而热烈,但是越大的孩子就会更多的不爱、不会。

我认为,首当其冲该负责的是家长及身边的人。首先,家长不知道该怎么样去读懂孩子,幼儿园的孩子的涂鸦,其实是孩子的另一种语言的表达和情绪的宣泄,而且孩子会很快乐的拿给爸爸妈妈分享,可家长看不懂也懒得去仔细的问孩子,只是敷衍的说,“不错不错,玩去吧,妈忙着呢!”孩子正想跟妈妈讲解画的热情也被家长浇灭了。我的孩子聪慧拿勺子开始就会拿笔,他画过的纸到四岁时,已经有一箱子了。我从未批评他一句。更不会用像或不像去衡量他,只要了解他的想法,引导孩子说出自己的想法,甚至是孩子没有想法,但在家长饶有兴趣的追问下,他会去一边说一边想,编造自己的“后想法”。有心的话家长可以用笔记录在画的下方或背面,成为孩子一生的素材。(我自己就是这么做的)。

虽然孩子们的画比较抽象,但是他们已经开始使用他们的大脑来思考,来观察世界,来表达他们的心声。因此,父母应该鼓励他们,让他们的天赋和灵性充分发挥出来,而不是渐渐地被消磨掉。

还有的家长和老师非常注重孩子的艺术教育,他们喜欢给孩子做示范,经常让孩子临摹简笔画。父母们这些“好心”,实际上可能适得其反,今后孩子可能一动笔就是一些模式化的东西,太阳永远是一个模样,房子也永远是三角形的顶,孩子的创造力被限制,他们不再愿意观察身边的事物,想象的大门也从此关闭,以至于今后没有范画,孩子就画不出画来(我的孩子画草永远是三根线),原本喜欢画画,可以一口气画出很多稀奇古怪玩意的孩子不会画画了,甚至产生逆反心理,逐渐的对绘画失去了兴趣。这就是孩子越长大,反而越不喜欢画画,越不会画画!

学校和社会上的部分美术机构也有不可推卸的责任,有些老师会因为孩子的画涂色不均匀,有太多的小白点,颜色也总是涂到打印好的图片的外面,等等的理由来批评孩子或是不表扬鼓励。老师也许希望家长训练一下自己的孩子,争取做到画面整洁,干净。----这其实是一个误区,搞幼儿教育的老师应该比我更懂孩子,孩子涂色不均匀,有白点,涂到线外,那是因为她还太小,小肌肉不够发达所致,这并不重要,随着她的长大她会做得很好,重要的是孩子的画面有没有奇思妙想,有没有丰富的联想,可是现成的画让她去涂色,孩子的奇思妙想到哪里去体现呢?即使在专业美术学院,也有很多老师认为:画面越干净,内容越空洞,画画是不讲究整洁的,工艺类可能会这样要求吧!孩子的任何一点创意都应该得到大人的鼓励和赞扬。比如可以把孩子作品的评判标准分类,有的孩子颜色涂的好看,可以评最佳色彩奖;有的画的很大可以评最佳构图奖;有的装饰的很漂亮,可以评最佳装饰奖;有的创意独特,可以评最佳创意奖;奖项很多,人人都可以得奖,都可以给予鼓励,为什么一定要表扬一小撮,打击一大片呢?每一个孩子都应有一个属于自己的展示区,他们的每一张作品都会展示出来,所以孩子们最快乐的一瞬就是将他们刚刚画好的画夹到他们自己的展示区!(我儿子所在的幼儿园就很棒,每个孩子都有自己的展示区。)。

我认为家长要慎重选择美术教育机构,最好能亲自从头到尾去听老师讲一节课,至少透过这节课你可以了解到他们的理念和教学模式,还有对每一节课精心准备的程度,教育无小事,希望家长一定要慎重选择,切不可抱着反正是画画,随便送到那里学着玩的态度,以免耽误了孩子。

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美术老师课本心得

美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道,根据美术新课程标准,为了让全体学生生动、活泼、主动地发展,提高学生的审美能力,使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才,特制定本期教学计划如下:

1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

教学重点难点:

教学重点:培养学生的创新意识和动手实践能力。

教学难点:学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

一、教材分析。

本册教材共安排了14课,其中有欣赏课2课,绘画课8课,工艺美术课4课。本册绘画课中安排了三课《学画中国画》,工艺课中安排了版画,由于实际情况和授课条件的关系,完成有一定困难,拟据实际情况选学。其它的和学生生活息息相关,可以完成。

二、学生情况分析:学生学习任务比以前更重一些,时间不多。但是本年级学生对美术这门课有着相当浓厚的兴趣,愿意学。还有部分同学特别爱好,在这方面也有特长。针对这些优势和不足,只要扬长避短,适时点拨,点滴渗透,学生在美术方面的知识和技能都可以有一定的增长和提高。

三、重点难点:根据学生情况和地域的情况,我决定把本期重点放在工艺课上。本期工艺课中的《美化板报、墙报》与学生活动关系密切,有实用价值,所以把这一课及其相关内容作为重点。本学期教材安排的素描基础:物体的结构比例和_基矗这两方面的内容共有四课,专业性很强,概念抽象,学生没有接触过,比较难于理解。这是本期学习的一个难点。

四、教学模式。

一、学生情况分析:

三年级学生共14人,9岁左右,该年龄段的学生想象力丰富、大胆,对想象画、记忆画,有较强烈表现欲望,色彩表现力强,同时对工艺制作非常喜欢,绘画作业普遍水平较高。敢表现自己想法,表现自己想表现的内容,学生学习兴趣浓厚,上课课堂气氛活跃。但也存在以下问题:学生整体的差距比较大。构图布局还不够完整。工艺制作能力比绘画技能差点。

二、教材分析:

(一)教材重点:

1、掌握水彩画的性能及工具的使用,能较熟练地运用水彩画方法表现生活美和自然美。

2、在课堂教学中(特别是绘画练习中)进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

3、进行工艺制作,培养动手能力,立体造型,想象力和概括力。

4、提高学生欣赏水平,培养美术兴趣。

(二)教材难点:

1、在绘画中要求大胆想象,用色大胆较真实,造型较生动自然。

2、在纸工制作中培养其动手制作的能力,动手的协调性,在泥塑中培养空间想象力。

3、在绘画、工艺教学中,使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展,其动手能力,立体造型,空间想象力也有所加强。

三、教学目标:

绘画。

1、学习蜡笔水彩画作画方法,了解掌握水彩画的性能及工具的使用方法,利用水彩画形式表现生活中和自然中的事物,再现生活美和自然美。

2、学会运用各种色彩。

3、进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

工艺。

1、进行纸工制作,培养动手能力和创造能力。

2、进行泥工制作,培养立体造型能力和想象力、概括力。

欣赏。

1、欣赏世界名画,提高鉴赏能力。

2、欣赏优秀学生作品,开阔学生视野,培养美术兴趣,提高表现力。

四、教学措施:

1、通过课堂讲评作业,教绘画技能与工艺制作相结合,来调动学生的兴趣,提高技能表现。

2、多给学生欣赏优秀美术作品,开阔视野,在平时教学中进行各种技法渗透,各种美术知识技能渗透,以提高学生作品的表现力。

3、本学期时,要求学生在绘画创作时直接作画,不再使用黄色构图,以提高绘画进度,培养学生大胆作画的信心和决心。

4、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透,采取好学生带动差学生的方法。

5、要求在构图时饱满,画满,画大,画得有生气,有意趣。

6、教学中体现理想课堂。

在教学中积极投入课改当中;在不断的研究和学习中提高对课改精神的理解,树立符合课改精神的美术观、学生观、教学观、评价观等;美术教学中要全面反思自己的教学实践,审视自己教学行为。

美术老师心得

美术,从字的意义上可以解释为:美的艺术。一些朋友对美术的认识不够,以为美术只是纯粹得画画,其实这是错误的理解。美术包括的东西是离我们最近最实际的,每天当我们一睁开眼睛看到的房屋属于美术里的建筑艺术,再到生活用品的包装设计,人们服装的打扮设计,大自然的颜色,书艺术等等,都属于美术的范畴。小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力。

实习期间,我主要负责高一同学的美术教学,每个班级的管理工作以及学生的状况也均有不同,这就要求老师的教学要计划周密,因人而异,采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲,达到教学效果的事半功倍!按照《美术新课程标准》的要求,做好周密详细的教学计划。认真备好课,写好教案,通过指导老师的审查后,努力上好每一节课。上好每节课对老师对学生都是很关键的。

除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,上网查找好的教学材料。在教学过程中,自始至终能按照计划进行教学。开展以鼓励性的美术学习评价是培养学生学习兴趣的有效途径。坚持向指导老师学习、请教。

组织能力强、有号召力的班干部能很好凝聚整个班集体,组织以班主任为核心班干部为管理层而其他同学紧紧团结一起的班集体,继而形成良好的班风和学风。

培养好了一个班干部团体,还必须制定一套公正严明的班规,有赏有罚,班干部管理班级时有法可依,同学们共同维护,整个管理才可有序持久进行下去。

学生毕竟还小,犯错误在所难免,作为师者,平时要多留心学生,及时了解他们遇到的问题,引导他们学会去处理挫折、处理问题。将有些错误止于萌芽之中。

学生的潜力是无限的,作为班主任,每时每刻都应该给与他们信心与支持,并且学会放手,让学生学会独立处理问题。

班级建设很重要,班级是学生学校生活的重要场所,班级的文化氛围对学生会产生着潜移默化的`教育效果。新课程倡导为学生创造良好的环境,培养学生的情感、态度、价值观,因此,学校应注重班级的环境建设。班级布置应符合学生的年龄特征,体现丰富的学生生活和富有激励、挑战的氛围;要有利于促进学生的身心健康,有利于培养学生积极向上的情感和正确的价值观。

总的说来,实习期间我的美术教学和班主任工作顺利圆满完成,经过这次实习,提高了我的专业水平,教学水平,班级管理能力;也看到了我的不足之处,在启发和引导学生积极创新能力的方法方式上,还存在个体差异不同对待的欠缺;和家长沟通上的欠缺;课堂教学中不完美现象的应对策略等问题。这些将是我以后要努力探讨的重要内容和努力的方向,我要以后的教学中发扬优点,改正缺点,“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”

在实习过程中,我们有很好的成绩,但也碰到很多问题,为使今后更好的指导实习工作,现总结如下:

1.学生授课表达能力差,心理素质不够硬,碰到实际问题,很难进行适当的调整。

2.在高校实际的师范技能学习得太少教育学,心理学理论虽然学了一些,但与实际相差太大,技能学习课时间偏短,因此学生实习开始感到不太适应。学生反馈机会没有。

3.原任指导教师对课改理念了解极少,对实习上指导有很大的阻碍,没能给学生太多的帮助。

4.学生美术史内容理解太过于肤浅没能更深分析作品何指导鉴赏。

5.现场师范能力偏弱,太多依赖课件制作,板书能力偏差等。

教育实习是培养合格教师的重要环节,是师范院校教学必不可少的一个阶段。通过本次指导实习,我们了解一线美术教学的现状,同时也看到了自身的不足和中学美术教材教法教学中急待解决的问题,今后我们将更加努力,使我们的教学更贴近中学美术教学实际,使我们的学科教学走向科学化和规范化。

美术老师心得体会

今年暑假我参与x省20xx年暑假农村中小学美术教师培训,教师培训中接受封闭式管理,吃、住、学全在培训学校,累计集中培训时间为七天,共分二个阶段学习。培训学习了艺术理论,美术课堂教学设计,新课程标准下的美术教学的分析,精彩15分钟的设计,美术教师的专业化成长,多媒体课件的制作与应用,基本技能训练等。既有理论学习与教育教学实践相结合、又有集中学习与分散研修相结合、还有理论学习与技能训练、课题研究相结合等方式,同时突出了我们学员主体地位,也突出课堂教学的效果。

通过为期七天的培训学习,自我感觉收获多多,小结如下:

1、提高了专业学问水平。

深化了本学科基础学问,加强了对本学科基本学问和基本理。

论理解,把握了本学科的一些发展动态,了解到本学科理论与技术的新发展,提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力,以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。尤其是听了丁玉祥老师的有关自主合作探究式教学及学生能力的培育课,使我深深体会到新课程更加凸显自主合作探究,进一步熟悉到自主学习并不等于学生的自由学习,而是在教师的引导下选择有合作休息价值的内容,引导好学生的争论,培育学生合作的本事,提高学生团队协作的能力。另外听了单锦浦老师有关初中试验能力的培育和实践课,使我深深地熟悉到在美术当中培育学生的观看能力、、创新能力、技能发展的重要性。通过多位教师的经验的传授,使我在现在的教学中得到了很大的帮助。

2、教育观念得到更新。

此次“千农教”的全体学员都来自教学第一线。通过集中理论学习,使我们逐步更新了教育教学观念,了解了先进的教育科学基本理论,现代教育观、学生观和学习观,在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式,把素养教育贯穿到学科教学过程中。在培训中,我们一道从多角度、多层面对课堂上的各种困惑和行为进行理论的诠释和深刻的反思,使我们想到了一些从未想过的问题,发觉了各自的差距与不足,对原有的教育观念产生了剧烈的冲击。通过培训,使我印象最深的就是学会倾听学生的心声,敬重学生的需求。

3、提高了现代教育技术的运用水平。

在此次培训中,不仅使我更新了教育观念,还把握了一些现代教育技术。李涛老师虽然只给我们上了半天的课,却使我受益匪浅,在现代教育技术、计算机应用(含网络技术和多媒体课件制作)的学习中,自己已具有了运用计算机进行辅助教学、开展教育教学活动的能力、会制作适用学科的简洁教学课件。我都深深地感到自己的.思想在不断地充实,可以说这些理论是指导我们顺当开展各项工作的必要前提,也为我们的不断成长供应了有利的条件。通过老师的博客培训,使我深切的感受到我在现代教育技术应用方面的能力是多么的欠缺,为了提高自身的现代技术应用能力。为了适应社会发展的需求,成为一个不被社会淘汰的合格教师,我熟悉到必需要与时俱进,不断学习不断自我更新,以提高自己的适应能力。

4、教育教学理论把握得更为系统。

这样的培训特别准时,平常忙于教学,很少有机会静下心来读书,来到这里一下子听了那么多课,看了那么多书,记了厚厚的笔记,回去还得渐渐消化。使我们对教育教学的理论与方法把握得更加系统,使我感到比原来站得高了,看得远了。使我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的熟悉更加明晰;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充足。

5、合作学习、共同成长。

在十多天的学习过程中,全体学员合作学习、共同成长,成为一个亲热和谐的学习大家庭。学员之间、师生之间相互学习、取长补短,结下了深厚的友情。培训结束,就是我们新的合作开头,以后一定要互通信息,保持联系,我们的心是永久连在一起的。都是在这样轻松、积极、合作、开心的气氛中进行的,这样的良好氛围使我们的学习变得更加好玩和有效了。可以说,我们进行最多的活动就是看活动、评价、争论,这是一个特别好的学习方式,他让我们将问题上升到理论层面,再让这些总结后的理论来指导我们的工作,帮助我们的成长。

总之,经过这次的学习,我的意志品质得到了一次很好的历练,使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财宝!不仅如此,培训学习所获得的更是一笔精神财宝,我想,虽然我们要毕业了,但是我们仍旧会孜孜不倦地学习,布满热忱地工作,让这结束之时成为我又一崭新的开头。

最终让我校领导表示忠诚的感谢。感谢领导们给我这次学习机会!

少儿美术老师心得

转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了,所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研,我们的美术教学也在不断的成熟中。

记得今年夏天外出学习,我第一次接触到米罗可儿,当时是听的一节拓印想象的课,从开始对这节课的迷茫,到后来的不信任,到最后的惊讶、赞叹,使我深深的喜欢上了米罗可儿。

绘画是一种儿童十分喜爱的活动,能充分发挥儿童的想象力和创造力,使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心,以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象,是将人类最普通、最原始的想象,运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念,我开始了本学期的美术教学。

我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》,在排出课程表知道那周要上这节课的时候,我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子,然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了,我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏,然后每一组发了两面小镜子,让小朋友们观察自己丰富的表情,此时孩子已经非常感兴趣了,我赶紧进入正题,问问小朋友上幼儿园快不快乐,是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心,为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了,怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢?嗯,这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上,画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己,看一眼画一笔,一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了,我对个别不敢画的孩子进行着重引导,并来回的观察孩子画的情况,当我看到文文画的画时我开心极了,她把自己独特的小眼镜也画上了,还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己,看一眼,画一笔。当她觉得很满意的时候,我及时的表扬她,然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束了,现在来看看文文的成果吧!

我常常会问小朋友喜欢画画吗?从我自己是个孩子,到我自己的孩子,和我的几百个学生孩子经常是肯定的回答。可见,孩子都是喜欢画画的。不过,时间长了,我就会发现随着年龄的增长,喜欢画画孩子的比例在降低。我如果问幼儿园的小朋友,你爱画画吗?你会画画吗?他们百分百的用非常肯定和快乐的语气回答:“爱---会---”,如果问小学生,他们回答“爱、会”的比例下降,不过回答爱和会的,依然语气坚定而热烈,但是越大的孩子就会更多的不爱、不会。

我认为,首当其冲该负责的是家长及身边的人。首先,家长不知道该怎么样去读懂孩子,幼儿园的孩子的涂鸦,其实是孩子的另一种语言的表达和情绪的宣泄,而且孩子会很快乐的拿给爸爸妈妈分享,可家长看不懂也懒得去仔细的问孩子,只是敷衍的说,“不错不错,玩去吧,妈忙着呢!”孩子正想跟妈妈讲解画的热情也被家长浇灭了。我的孩子聪慧拿勺子开始就会拿笔,他画过的纸到四岁时,已经有一箱子了。我从未批评他一句。更不会用像或不像去衡量他,只要了解他的想法,引导孩子说出自己的想法,甚至是孩子没有想法,但在家长饶有兴趣的追问下,他会去一边说一边想,编造自己的“后想法”。有心的话家长可以用笔记录在画的下方或背面,成为孩子一生的素材。(我自己就是这么做的)。

虽然孩子们的画比较抽象,但是他们已经开始使用他们的大脑来思考,来观察世界,来表达他们的心声。因此,父母应该鼓励他们,让他们的天赋和灵性充分发挥出来,而不是渐渐地被消磨掉。

还有的家长和老师非常注重孩子的艺术教育,他们喜欢给孩子做示范,经常让孩子临摹简笔画。父母们这些“好心”,实际上可能适得其反,今后孩子可能一动笔就是一些模式化的东西,太阳永远是一个模样,房子也永远是三角形的顶,孩子的创造力被限制,他们不再愿意观察身边的事物,想象的大门也从此关闭,以至于今后没有范画,孩子就画不出画来(我的孩子画草永远是三根线),原本喜欢画画,可以一口气画出很多稀奇古怪玩意的孩子不会画画了,甚至产生逆反心理,逐渐的对绘画失去了兴趣。这就是孩子越长大,反而越不喜欢画画,越不会画画!

学校和社会上的部分美术机构也有不可推卸的责任,有些老师会因为孩子的画涂色不均匀,有太多的小白点,颜色也总是涂到打印好的图片的外面,等等的理由来批评孩子或是不表扬鼓励。老师也许希望家长训练一下自己的孩子,争取做到画面整洁,干净。----这其实是一个误区,搞幼儿教育的老师应该比我更懂孩子,孩子涂色不均匀,有白点,涂到线外,那是因为她还太小,小肌肉不够发达所致,这并不重要,随着她的长大她会做得很好,重要的是孩子的画面有没有奇思妙想,有没有丰富的联想,可是现成的画让她去涂色,孩子的奇思妙想到哪里去体现呢?即使在专业美术学院,也有很多老师认为:画面越干净,内容越空洞,画画是不讲究整洁的,工艺类可能会这样要求吧!孩子的任何一点创意都应该得到大人的鼓励和赞扬。比如可以把孩子作品的评判标准分类,有的孩子颜色涂的好看,可以评最佳色彩奖;有的画的很大可以评最佳构图奖;有的装饰的很漂亮,可以评最佳装饰奖;有的创意独特,可以评最佳创意奖;奖项很多,人人都可以得奖,都可以给予鼓励,为什么一定要表扬一小撮,打击一大片呢?每一个孩子都应有一个属于自己的展示区,他们的每一张作品都会展示出来,所以孩子们最快乐的一瞬就是将他们刚刚画好的画夹到他们自己的展示区!(我儿子所在的幼儿园就很棒,每个孩子都有自己的展示区。)。

我认为家长要慎重选择美术教育机构,最好能亲自从头到尾去听老师讲一节课,至少透过这节课你可以了解到他们的理念和教学模式,还有对每一节课精心准备的程度,教育无小事,希望家长一定要慎重选择,切不可抱着反正是画画,随便送到那里学着玩的态度,以免耽误了孩子。

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美术老师心得体会

一、开篇引入:(字数200字)。

美术是一门富有创造力和艺术感的学科,作为美术老师,我对于这门学科有着深厚的情感和独特的体会。在这篇文章中,我将分享我多年来从事美术教育的心得体会。通过培养学生的艺术素养和创作能力,我不仅仅在教授学生如何绘画,更在传递一种美的理念和审美情感。在教育的道路上,我亲眼见证了每一个学生在美术方面的成长,同时也深深体会到了美术教育的魅力与挑战。

二、思路展开:(字数300字)。

在教育学生时,我始终将培养学生的创造力和表达能力视为首要任务。为了实现这一目标,我注重激发学生的艺术兴趣,提供各种创作材料和机会。例如,我组织学生进行创意绘画活动、户外写生、艺术展览等,让他们近距离接触美术的多个方面。同时,我注重培养学生的独立思考和自主创作能力,鼓励他们大胆尝试和勇敢表达。通过这些方式,我希望学生能够在创作中享受到快乐,从而提高他们的艺术水平。

作为美术老师,我不仅仅是传授技巧和知识的教师,更是扮演着学生情感与美的引导者的角色。我相信,艺术不仅仅是一种表达形式,更是一种思想和情感的传递。因此,我鼓励学生在绘画中表达自己的内心世界,倾诉情感,找到自我。通过观察和引导学生的创作过程,我发现每个学生在艺术创作中都能够找到属于自己的角度和风格。这让我感到非常欣慰,也更加坚定了我在美术教育中的努力方向。

三、论证观点:(字数300字)。

在美术教育过程中,我意识到每个学生都是独一无二的。他们有着不同的兴趣、天赋和经历,因此在选择教学方法和内容时,我注重个体的培养。我尊重每个学生的创作想法,并且注重挖掘和培养他们的潜力。我发现通过给予学生充分的自由和鼓励,他们能够在创作中展现出独特的风采和个性。同时,我也注意到艺术创作对于学生的自我认知和人际交往能力的培养是如此重要。在艺术作品中,学生能够找到自己的独立性和自信,也能够以自己的作品与他人进行交流和互动。这种经历不仅丰富了学生的内心世界,也促进了他们与人沟通的能力和情绪表达的能力。

四、举例论证:(字数200字)。

我曾经有个学生,他在课堂上总是沉默寡言,不爱与人交流。但是通过艺术的创作,他找到了一种表达自己情感的方式。在我的引导下,他开始尝试用绘画来表达自己的内心世界。逐渐地,他的作品越来越有个性和深度,通过作品中抒发的情感,他的表达方式和自信心也得到了极大的提升。他还主动加入了美术社团,并和其他同学进行了许多绘画创作的合作。通过艺术的力量,他不仅找到了自己的位置和自信,也与他人建立了更深的联系。

五、总结收官:(字数200字)。

作为一名美术老师,我的心得体会深深地与我对美术教育的热爱和坚持相融合。美术教育不仅仅是教授学生绘画技巧和知识,更是培养他们的创造力、情感表达能力和人际交往能力。通过引导学生在艺术创作中发现自己、表达自己,我深刻体会到了美术教育的价值和影响力。每一个学生都是独一无二的,每一幅作品都是一段旅程的见证。我将继续坚持在美术教育的道路上前行,用我的热情和耐心引领学生探索艺术之美。

美术老师心得体会

第一段:引言(100字)。

美术教育是培养学生审美能力和创造力的重要途径。作为一名美术教师,我有幸观察到孩子们艺术成长的点滴,亲身经历了美术教学中的种种困难与挑战。然而,面对这些挑战,我也逐渐领悟到了一些深刻的心得和体会。

第二段:激发创造力的重要性(200字)。

鼓励学生的创造力是美术教学的核心之一。在每一堂课上,我尽可能为学生创设一个自由的艺术氛围,让他们敢于表达自己的创意和想法。我发现,当学生受到鼓励并感受到自己的创作被认可时,他们会更加积极地参与到艺术创作中。因此,我常常鼓励学生不要惧怕失败,相信自己的想法和能力,勇于展示自己独特的艺术特点。

第三段:培养学生审美能力(300字)。

美术教育的另一个重要目标是培养学生的审美能力。我认为,艺术是一种感受与理解的过程,因此,我经常带领学生参观美术展览和博物馆,让他们接触到不同类型的艺术作品。在解读作品时,我引导学生关注细节和艺术家的创作意图,逐渐培养他们的审美观和品味。我还鼓励学生多观察生活中的美,提高他们对美的敏感度。通过这些方法,我希望学生在将来能够真正欣赏和理解艺术的价值所在。

第四段:开展团队合作与交流(300字)。

除个人创作能力的培养外,团队合作与交流也是美术教育中不可忽视的一部分。在我的课堂上,我鼓励学生进行小组合作创作,通过交流、协作和互相借鉴的方式提高他们的艺术水平。我发现,通过团队合作,学生不仅能够培养自己的社交能力,还可以从他人的创作中学到不同的技法和想法。在交流中,学生们能够互相启发,并通过反思自己的作品不断提高。

第五段:给学生自由空间与鼓励(200字)。

美术课堂应该是一个让学生享受自由空间的地方。因此,我尽量给学生提供多样的创作材料和技法,激发他们的兴趣和创造力。在评价学生作品时,我注重鼓励,并提出可以改进的建议。通过这种方式,我希望学生们能够保持对艺术的热爱,并在不断尝试中成长与进步。

结尾(100字)。

无论是观察学生们的成长,还是面对教学中的困难,我深刻感受到了美术教学的价值和意义。作为美术老师,我将继续努力,通过尊重学生的个性差异、培养创造力和鼓励团队合作,引导学生走向艺术的殿堂,启发他们的无限潜能。

美术老师心得体会

从我加入这个幼儿师范队伍开始,由于自身比较偏爱美术,所以我平时喜欢找一些美术方面的书看。希望在书本和实践中能进一步走进美术,绘画水平普遍,想象力差等特点,虽然再上学期间已经学过《学前儿童美术教育》一书,但是我还是愿意细读这本《学前儿童美术教育》,促使我想挖掘更深处。

童的学习动力常产生在对教师的'眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。

美术老师教学心得

20xx年5月6日下午,我们园组工作心得一句话励志织全体老师一起参加了“美术技能”的培训,这次的主讲老师是我们园的冯老师,冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来,通过聆听冯老师的《幼儿园美术技能培训》提升幼儿绘画作画的有效策略、以及美术活动的展示,使我对幼儿园美术教育有了新的思考,工作心得体会感悟简短而且感触颇深。

冯老师向我们讲述了幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的.类型很多,如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、内容地图版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。

冯老师还教我们画简笔画的技巧,在圆的基础上加以想象创造,抓住动物的特征,从不同的方面去添加图形,动物的工作心得一句话形式就不会单一。这样我们在教育教学过程中我们的简笔画形式就更加丰富了。

紧接着冯老师把还给我们展示了她手工创作,教我们怎样把废物变成宝,如何把工作心得体会一句话简单的墙饰变得立体,还有颜色的搭配,图形的折叠方法等。最后一个环节是纸浆画创作,通过一边玩,一边学,我们也掌握了纸浆画的创作方法。最全面的参考网站学以致用,以后在美工区中,也可以和工作心得体会感悟简短孩子一起玩。

通过本次学习培训,在今后工作中,我还需要不断的学习,多体会感工作心得体会感悟受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为幼儿提供更好更优质的服务,也真心感谢冯老师的这节美工作心得一句话励志术技能培训,通过这次培训,丰富了我们的创作方式。

美术老师试岗心得(专业13篇)

通过写心得体会,我们可以将自己的观察和思考记录下来,方便以后参考和借鉴。在下面的范文中,可以看到一些作者对自己经历的真实感悟和深刻思考。美术老师心得实习生涯已经过去近三个月了。我刚开始实习时,充满了对教师职业的向往和神秘感。我来到大沥六联小
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