画画理论知识范文

栏目:文库百科作者:文库宝发布:2023-11-24 17:45:01浏览:428

画画理论知识

画画理论知识篇1

关键词:美术 学法 指导

美术教育是素质教育的重要组成部分,教师不能仅仅教给学生知识,更重要的是要教学生会学,要将其视为一个能动的主体,引导他们主动寻求掌握美术技能技法、提高对美术作品分析和创新能力。因此,在美术教学中加强对学生学习方法的指导显得尤为重要。笔者结合自身的教学实践就“高中美术的学法指导”浅谈如下自己的看法,不妥之处,敬请批评指正:

一、学习高中美术的意义

众所周知,美术的社会意义与作用主要不是借助于理性的启示,而是着重是以“美”起真。我们就拿中学课本中的美术欣赏学习来,日观赏印度的佛教美术作品,其欣赏的过程就是神圣与净化的过程,又是一种审美享受的过称。这是因为宗教是人性的另一种表现的异化,是主观审美对客观对象的理想,在欣赏中,由于审美的介入,人的本质得到了肯定与赞扬。人们是通过审美的欣赏活动,从感情的角度反映了对幸福生活的向往。

中国现代美学家们几乎都十分强调审美、艺术的独立性。王国维肯定地说,哲学和艺术是“天下最神圣、最尊贵而无与当世之用者”,“愿今后之哲学美术家,毋忘其天职,而失其独立之位置”。

我们生活中离不开审美活动的过程,即感受美、理解美、创造美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。因为我们在创作活动中,“不仅是单纯的美术技法,而是艺术情感的表达来实现审美的价值。”?

二、高中美术的学法指导

1、多看学习法。

多看就是在学习过程中多欣赏、揣摩国内外的大师作品,提高审美水平,学习绘画技巧,树立画画的高标准。就是我常说的“眼高手低”,眼高是指我们看高水平的作品自然就知道什么样的作品是好作品,发现自己的问题,以求不断解决问题。手低没关系,因为我们的眼是高的,手随着不断地学习训练会提高的。①认真看老师做范画,学习具体绘画方法、技巧,并且与平时自己画画过程中出现的问题联系起来,去伪存真;②多看同学们的作品,从中吸取优点,抵制缺点;③多看画展,多看与美术相关的东西,并且把美术与其他与美术相关的门类联系起来,如哲学、文学、音乐,提高艺术修养;④多观察生活,从中发现美、创造美。高中美术的学习是开放型的,闭门造车是绝对行不通的。

2、多想学习法。

想就是“悟”。①针对理论与实践,考虑如何做才能提高画画水平,让画面达到更高的一个境界;②针对画画过程中的问题,考虑如何做才能解决。在打基础阶段,一定要养成善于思考的好习惯。我们很多同学临摹还行,写生就不像样了,主要就是把临摹和写生割裂开来,在临摹的时候不思考写生,在写生的时候不思考临摹。

3、多问、多画学习法

多问就是多与老师、同学们探讨交流理论知识、绘画技巧、学画心得。没有交流就没有进步!画就是实践。多画就是通过临摹、写生、默画相结合的方法,勤学苦练,学好美术基础理论知识,练好美术基本技能。画画想要进步,在保证质的同时,必须要有一定的量!

4、扬长脱颖学习法。

此法是指在具备丰富的理论知识和扎实的基本功基础上集中精力发展个人特长,使之产生飞跃,以达到脱颖而出目的的学习方法。一个人的精力和时间有限,如果样样平均使用时间和精力,势必形成样样通、样样松的结果。运用此法,必须具备丰富的理论知识和扎实的基本功基础上,才能达到跃一步的目的,如果不具备以上基础去搞一招绝,只能是一个美丽的肥皂泡。

5、欣赏优秀作品学习法。

此法是指学生通过欣赏优秀绘画、书法作品,以培养学习美术的兴趣和艺术感受力的学习方法。欣赏是手段而不是目的,为此,决不能单纯欣赏,必须了解作品好在何处,运用哪些手法,要仔细观察,从中看出子丑寅卯来。从全貌到局部再到全貌,聚精会神演化作品的写画过程,进行眼心勾勒、描绘。这样不仅得到美的享受,而且培养了对美术的感染力和表现力。

6、玻璃覆盖描练法。

此法是指在范画上面覆盖玻璃。并在玻璃面上照范画描练的方法。此法清晰直观、易见效果,且节省纸张。运用此法,注意力要集中、平心静气,下笔准确,力争一次成形。切忌零敲碎打地涂抹。但此法只是学习美术的短暂起步过程,必须同其它方法同步进行。

7、悬、传学习法。

此法是指学生将自己的作品(或作业)通过悬挂张贴,来进行评价、改正的方法。俗话说字画怕悬马怕骑。一幅作品要通过在同伴中传看(或让教师指导),以达去粗取精的学习效果。运用此法,分两步:第一步反复悬挂、多角度观察、反复修改;第二步,互相传看,听取改进意见。无论哪一步均需反骄破满,最忌固步自封。

8、循序渐进学习法。

此法是指培养学生遵循学习的规律和原则的习惯,重视基本功的练习,由简到繁、由浅入深,逐步提高的阶梯式学习方法。运用此法,切忌好高骛远的毛病,弄清快与慢的辩证关系,加强计划性、克服盲目性。教育学生只要脚踏实地,便会水到渠成。

9、收集资料学习法。

画画理论知识篇2

幼儿文学课程是中等职业学校学前教育专业的一门专业必修课,也是语文教学向专业教学的延伸。幼儿文学课程的教学目标是:学生应比较系统的掌握幼儿文学的基础知识,具有一定的幼儿文学素养,初步的幼儿文学鉴赏能力和一定的改编、创作能力,组织幼儿文学教学活动的能力。幼儿文学课程的设置,旨在提高学生的学前儿童文学基本素养,使学生具有儿童文学鉴赏、创编、讲演的能力,具有组织儿童文学教学活动的能力,为将来从事幼教工作、开展幼儿园教育教学活动,特别是语言教育活动打好基础。在此,笔者对中职幼儿文学课程教学作了一些思考。

一、夯实基础理论知识的学习

在理论知识的学习上,强化幼儿文学基础理论的讲解,幼儿文学作品的文体知识和经典作品的导读分析,力求使学生比较系统地了解和掌握幼儿文学的基本特征、幼儿文学作品文体的分类界定,做到通俗易懂,突出幼儿文学的特色。其次,利用幼儿文学作品,提高学生感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力,加深学生对幼儿文学特点的认识。另外,我还从网上下载了很多幼儿文学全国自考试题作为题库,让学生反复练习,在学习书本基础理论知识的同时查漏补缺,从根本上夯实了幼儿文学基础理论知识的学习。

二、加强学生演绎作品能力的培养

学前教育专业的学生,经过一系列专业系统的学习,她们已经初步掌握了幼儿生理、心理、文学语言、音乐、绘画、舞蹈等知识。她们性格活泼,参与性强,有较好的合作意识。但她们学习目标不太明确,文化底子比较薄弱,学习主动性不够,综合能力也有待进一步提高。因此,我从倡导学生自主、合作、互动、探究的学习方式出发,从提高他们的学习兴趣和激发创造力入手,采用激发兴趣--自主探究--小组合作--能力拓展式教学法来开展演绎指导教学。这个环节我主要进行了儿歌、讲故事的演绎指导教学。我找了很多音像资料,例如《宝宝学童谣》、《施老师教讲故事》等等,刚开始是让学生模拟演绎这些从碟片上精选的一些作品,最终使他们厚积薄发、举一反三、以一知万自主设计演绎作品。兴趣是最好的老师,实践证明,这个环节的教学效果非常好。不仅使学生有了学习成就感,而且提升了她们自主学习的能力,实现了从想学到会学、从会学到自学这一重要的转换过程。

三、培养学生改编、创作作品的能力

在教学过程中,我主要进行了儿歌、幼儿诗、幼儿童话、幼儿生活故事的创编教学。刚开始学生们的创编效果很不理想,很多学生因为文化底蕴差而无从下手。为了改善这种情况,激发学生的创作灵感和欲望,我想了很多办法。例如特别设计了"听觉视觉冲击法",放学生熟悉的感兴趣的儿歌、故事碟片,唤起他们美好的童年回忆,萌生好奇心,从而产生强烈的学习愿望,让原始的学习兴趣转化为理性的学习态度。当学生有了一定的素材积累,创作起来就得心应手了。如学儿歌幼儿诗后,我要求学生完成课后的儿歌续编题:小明明,会画画。画个啥?画小马。小马跑,画小猫。小猫叫......(后面要求同学续编)。同学们思维活跃,想象力丰富,创编了不少生动活泼的作品,如:(1)小明明,会画画。画个啥?画小马。小马跑,画小猫。小猫叫,画小鸟。小鸟唱,画绵羊。绵羊咩,画蝴蝶。蝴蝶飞,画杨梅。杨梅挂在树梢上,扭扭捏捏捉迷藏。(2)小明明,会画画。画个啥?画小马。小马跑,画小猫。小猫叫,画小草。小草绿,画小鱼。小鱼游,画高楼。高楼高,画树梢。树梢长,躺在床上想一想,画墙画床还是房。(3)小明明,会画画。画个啥?画小马。小马跑,画小猫。小猫叫,画小鸟。小鸟飞,画乌龟。乌龟乌龟爬的慢,急的到处打转转。左转转,右转转,前转转,后转转。最后原地打转转。

四、培养学生组织教学活动的能力

画画理论知识篇3

关键词:职高;美术教师;综合素质

中图分类号:G718.2 文献标识码:B 文章编号:1672-1578(2012)04-0193-01

教师业务素质的高低,是直接关系到教学质量好坏的关键。教师是人类灵魂的工程师,并不仅仅是一种赞誉,更是一种责任。而教师的素质是教育和教师的灵魂。

职高美术教师与普高美术教师不太一样,普高美术课以欣赏为主,而职高美术生把美术当作一种专业去学,将来要从事与美术相关的职业或者考入高等美术院校继续学习美术,所以不仅要有较高的欣赏能力,还要有较高的绘画表现能力。因此职高美术教师除了要具备较高的欣赏能力以外,还必须具备以下几个方面的素质:

1.要有过硬的基本功

美术教师不是临时职业,应是终生事业。只有自己痴爱艺术,有极好的艺术功底,能在课堂上当场示范为学生“点睛”的老师,才能影响和带动学生。由此可见,教师的示范是促进教学质量优劣的关键所在,在课堂上,一幅成功的教学范画,能给学生以良好的启发诱导,他的每一笔,他的画面精神及整体面貌,都将深深地影响着这些刚刚起步的学生,所以,教师在授课中,特别是在实践课的教学中,要准确地传授美术技法知识,要力争做到精讲多练,击中要害,要将所讲述的理论与实践紧紧结合起来。只有在实践课教学中,全方位有条理的进行演示,进行示范教学,学生才能在教师的直观教学影响下,对绘画的一些要领一目了然,从中心领神会悟到很多东西。所以说职高美术教师平时就要多动手画画,否则有一天学生提出要教师帮助其示范时,试想这时你如果不动手,学生又会怎么想,如果你画得差,甚至比学生还差,学生又会怎么想,到那个时候你就可能在教学的过程中发生了前所未有的危机,完全失去了学生对你的信任。这一点在我们职高三年级教学过程中是随时可能发生的。我们职高美术教师应该抽时间多练练自己的基本功。以此来保证自己在给学生示范时改画时能游刃有余,能大面积地提高教学效率。

2.要有渊博的理论知识

职高美术教师不仅要求有过硬的绘画基本功,而且更应具备渊博的美术专业理论知识,拓宽视野,博览群书。任何一门科学知识,其理论知识都是极其重要的,它能使我们这些职高生不仅会画而且知道为什么这样画,从而也经常性地提示自己画什么,为什么这样画,它的理论依据是什么。所以说美术教师应该具备渊博的理论知识。这里所说的理论知识主要是绘画基础的理论,其次是对中外美术史论也要做到一定的了解,熟悉各时期的美术作品及其作品风格、特点。而要使自己的理论知识丰富和系统起来,就应多探究教材所涉及到综合性知识,只有这样才不会出现上课讲不出内容,会画不知道为什么要这样画的尴尬。因此,教师也要经常学习,不断丰富充实自己的头脑,只有这样才能出色地完成教学任务;才能在学生心目中树立良好的形象。

3.要有全新的教育学、心理学知识

职高美术教师一定要掌握全新的教育学和心理学的知识和规律,在普通教育学心理学的基础上,还要通晓美术教育学和艺术心理学。美术教育学和艺术心理学是在普通教育学和心理学的基础上发展而来的交叉学科,有较强的针对性,可以很好地指导教学。

我们上课面对的学生都来自初中,他们的素质、学习成绩|、性格特点并不完全一致,他们的思想也不够成熟和稳定。这就要求我们教师不仅课堂上能讲课,而且还要在教学中多丰富自己的各方面能力,掌握心理学和教育学的有关知识对学生一言一行一目了然。特别是某些后进和学困生,在画画过程中画不好时会产生焦虑、烦燥等思想情绪,我们要及时了解和掌握他们的思想动态,并帮助他们分析画不好的原因,对于他们只要有点滴的进步,我们都要给予肯定和表扬,以增强他们画好的自信心。我们要因材施教,使我们的教育、教学工作更加顺利。我们的专业教师一定要在备课和上课的过程中尽量多引入一些教育学、心理学知识及其规律,将其科学地应用到我们的教学中。

4.要有较高的文化修养和广博的知识

时代在前进,一切知识都需要不断更新,所以我们不仅要探究专业知识,同时也要学习其它文学理论修养等综合性知识,要树立终生学习的观念,不断地积累知识。

职高美术课程改革,十分强调美术课程的人文性和跨学科联系,强调美术教学要与一定的文化情境相联系,因为每一件作品都承载了它的时代背景和时代精神,融入了作者的情感和价值追求。因此教师的教学要有意识地在美术作品中挖掘人文精神,使学生从美术作品中理解不同的文化价值取向,获得人文精神的感染。同时要想搞出一点象样的作品也要求我们必须有一定文化修养和广博的知识。我们知道,一幅作品的成败更多地反映出了作品蕴藏着作者的审美思想,是作者综合能力的反映。只要我们注意到每一幅作品,并稍加用心就能领会其作品的审美意识,这种审美视觉表现,恰恰是一个作者的文化修养高低的重要体现。

这些都要求职高教师有较强的文化修养,对于艺术学、美学、哲学、宗教等有所研究,对文学、戏剧、音乐有所熏染,甚至对自然科学也要有所涉猎。

5.要有热爱教师职业、热爱学生、为人师表的工作热情

教师作为“人之楷模”、“人类灵魂的工程师,”应该是现代文明的体现者,是社会主义精神文明的模范,教师之所以赢得人们的崇敬,是教师高尚的道德情操和无私奉献的精神。在当今社会环境下,有的美术教师搞广告设计、美术装潢、鼓起了腰包。而一部分在校园内的美术教师生活清苦,看着这些携一技之长发了财的美术工作者,觉得自己吃了亏,就不踏实工作这既与自己当初献身艺术的初衷相违,也是对学生的不负责任,是十分要不得的。而真正意义上的教师,要热爱教育、热爱学生,要有为社会培养造就人才,为祖国美术教育事业作出自己的贡献的大志。

画画理论知识篇4

关键词:高职院校;美术;教育教学;大学生

中图分类号:G712 文献标识码:B 文章编号:1002-7661(2014)07-010-01

随着经济的发展与社会的进步,高职院校美术学科教育目前已经有了很大的改变,“十一五”规划教材内容以实用美术为主导与学生的学习实践活动已经较为特近。虽然高职院校的美术教育随着经济发展有一定的突破与进步,但是仍然存在一些问题,比如说,某些高职院校的美术生只注重理论上或者一些课堂上的美术画画,往往忽视了如何结合理论以及平时所画画的内容与设计公司还有与美术有关的公司的实际联系,只注重内在的精神世界,忽视了现实社会的需要,这不利于高职院校美术的就业。并且这些问题如果不能很好的找到相应措施进行完善,那么将遗留下更多的问题。所以,通过研究高职院校美术教育教学中学生、教师以及学校这三方面存在的问题,并通过分析这几个问题找出相应的措施进行完善,来提高高职院校美术教育教学的水平。

一、高职院校美术教育教学存在的相关问题

从总体上来看,大部分高职院校的美术教育这个专业发展都挺不错的,就业率较好。但是高职院校美术教育教学也存在一些问题,下面将对这些问题进行分析。

首先,高职院校的美术生是学习的主体,学生在学习美术过程中存在一些问题。第一,美术生贪玩,上美术课旷课现象。大部分美术生都是成绩一般或者说较差的家庭条件比较好的学生,受自身环境因素的影响,自恃清高,以为自己在高职院校读美术就不需要多么认真学习美术相关理论或者实践知识,经常沉迷于自己的世界,到处游玩,忘记学习,这样降低了美术的专业能力。第二,注重美术理论知识的学习,忽视实践。大部分美术生进入高职院校之后,由于处于青春期,大部分学生热衷于谈恋爱,只记得了如何在课堂上学好理论知识,而忘记美术课以及美术这个专业实践性的重要性。第三,缺少创新意识。美术这门课,不仅需要学生自我的一种爱好以及家庭条件的优越来学习,而且还需要学生通过关注生活细节来进行创造出自己的作品,但是很多美术生缺少这方面的意识。第四,没有艺术表现能力的技巧。大部分高职院校的美术生在速写、素描、水彩等方面的分析能力、反应能力以及领悟力较差。第五,对多媒体以及技术性的美术知识掌握较差。有些美术生不熟练网上制图的原理和规范,看不懂网上的一些美术设计,没有认真学好理论知识,对AutoCAD软件进行工程图的绘制都不熟悉,更别说3Dmax软件以及Photoshop软件的处理等。

其次,美术教师的专业素质存在一定的问题。美术教师对于高职院校的美术来说,这是一个很关键的因素,美术教师的综合素质特别是专业素质对美术的学习关系影响比较大。但在高职院校中,高职美术教师存在专业能力不够,还有些教师学历以及实践能力不足,不能教给学生一些有意义的东西;还有的美术教师有一定的教学经验并且能够教给美术生相关知识,但是年龄较大并且上课枯燥,让美术生无心学习;还有的美术教师在教学语言方面也不流利,教学方法也欠缺,教学方式单一,不会使用多媒体教学。这些影响了美术学习的积极性与主动性,减少了学习美术的兴趣。

二、完善高职院校美术教育教学的措施

针对高职院校美术教育教学存在的相关问题,大家应该冷静地思考,适时的采取相关对策进行完善。

第一、高职院校美术生应完善自我

通过分析了美术教育教学中美术生存在的问题,可以知道应该从这几方面入手进行完善。首先,减少贪玩,多用心在学习上。针对某些贪玩的美术生,应该自我反思,发现周边优秀的同学,向其学习,多完善自我,要学会劳逸结合,玩与学习很好的结合在一起,在玩的同时不要忘记了学习美术知识。其次,理论与实践相结合。理论源于实践,实践又回归于理论。这句话告诉美术生,在学好课堂上的美术知识以及学好画画的同时,也要多接触现实生活的物体,多去感触不同的生物,去外面写生,多与美术老师沟通交流,多去外面感受大自然,画一些有意义的话,做出自己独特的作品。与此同时,在学习的过程中,要把自己所学的美术知识及相关能力运用在不同的设计公司或者说制造公司上面,学会在公司用美术知识做事情,这样才能够很好地提升各方面的综合素质。再者,学会创新。高职美术生,学会创新,利用生活的小细节以及课堂上的创作知识,画出属于自己风格的画。最后,学会培养各方面的能力技巧、学会使用高科技分析美术作品。

第二、提高老师的综合素质特别是专业素质

首先,美术基础知识及专业知识。美术基础知识是每位美术教师的基本素养,随着教育行业的发展,美术教师要掌握基础知识的同时,也要学会学科之间的融通,学会利用基础知识实施相应的教学内容与方式,达到教学中举一反三,传达出美学、设计学、美术史、色彩学等知识。美术教师在有基础知识之上,还应熟悉掌握专业知识,深入研究专业知识,培养自我的专业技巧知识等。其次,美术鉴赏能力及丰富的文学知识。作为一个美术教师,一定要具备鉴赏能力才能教给学生一定的审美方面的知识。同时,美术教师在语言表达过程中需要一定的文学,这样才能让学生深深融入到美术课堂上,让其感受其中。再者,道德修养、情操修养、艺术与文化修养。最后,组织、沟通以及动手能力。

第三、完善教学

高职院校应合理开发美术教学资源,并且加以利用。并且根据学校需求,培养专业素质较强的美术教师,以及分层次教育美术学生。

画画理论知识篇5

关键词:传统美术美术教育重视现状教育

我国的美术教育随着时代的发展而改变,传统美术教学经常被提及,新课改的深入推进使人们充分意识到传统美术在美术教育中的重要性。

一、传统美术和美术教育的概要

我国传统美术包括国画、书法、篆刻、民间工艺等。传统美术在美术史上一枝独秀,具有中国文化特色。传统美术可以追溯到原始社会,它随着社会的发展得以进步,包括不同样式的壁画、山水画、花鸟画、人物画等。而现在的美术教育的主要内容是色彩、素描、速写、油画、装饰版画、书法、平面设计等。

二、提升重视度的重要作用

1.使传统美术教育的教学质量、教学内容进一步提升

新课改努力培养学生健康的审美情趣。美术教育应从多方面、多角度探索素质教育的未来发展之路,在促进素质教育发展的同时,美术教育自身也将获得发展。在以往的教育模式下,有些学校只关注升学率,没有培养学生的实践能力。美术教育的根本引导点在于培养学生的正确审美观,提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。

2.美术教师的专业素质得到提高

受到应试教育的影响,一些学校忽视了传统美术,忽视了美术教育的初衷,部分教师的专业素质水平和对美术教育的重视程度很难让学生学有所得。高素质的专业教师直接影响学生的美术学习,所以,高校必须高度重视美术教育授课教师的综合素养,促进教育目标的实现。

3.美术课程的教育方式不再是照本宣科

美术教学不能照本宣科。美术教学不仅仅是一种技能训练,更是一种深层次的文化交流学习。在广泛的传统美术文化情境中学习、感悟、理解美术,体验传统美术独到的精髓,可以间接培养学生的观察力、想象力和动手能力等,提高学生的艺术修养和鉴赏能力。在学生积累传统美术基础知识的过程中加上美术实践,使中国传统美术结合西方美术的风格,可以让学生更好、更全面地了解美术。

三、传统美术教育在美术教育中存在的问题

1.受关注度不高

目前,美术教育的受关注度不高。美术教学不应该只是单纯让学生学画画,这不仅没有体现美术教育的真正的内在理念,也会让学生局限在画画上。为了更好地传承美术文化,美术教育不能抛弃传统,而且要与社会发展的现状相结合,既要培养学生的绘画技能,又要传授学生理论知识,使理论与实践相结合。由于应试教育的影响,一些学生对于美术理论知识不太关注,这影响了学生的美术综合素质。

2.传统美术的发展面临挑战

我国传统美术的发展面临挑战。在科技高速发展的社会里,中国文化逐渐与国际接轨,文化交流逐渐频繁。在世界美术文化的冲击下,我国传统美术与世界美术的碰撞所带来的美术文化交流,影响着我国传统美术的发展。

3.了解程度较低

世界的文化交流越来越多,我们可以学习各国的美术技巧,但部分教师的教学内容并不丰富,教学重心放在技巧上。如,美术招生考试将重点放在水彩、素描等方面,忽视了传统美术,再加上部分学校的美术教学以西方绘画的技术、风格为主,使学生往往认识了国外的大师巨匠,却对我国传统美术的发展知之甚少。

四、改进传统美术教育的对策探讨

1.设立具有中国传统美术教育的独立课程模式

我国传统美术是中华文化的精华,教师在授课中要让学生深刻了解我国的传统美术文化,增强其美术文化底蕴。掌握了传统美术的基础再学习其他国家的美术,就可以产生互补的作用。

2.美术教师必须提升对于传统美术的文化综合素质

传统美术文化知识的缺失导致了美术教育中传统美术教育的停滞。为了解决目前这种情况,校方应该组织美术教师定期培训,开阔眼界,提升美术素质,提高教学质量。

3.对于课堂教学内容与教学方式的改进

美术教育不只培养学生的动手能力,同时也要求学生掌握一定的美术理论知识,使理论课与实践课密切结合,这样才能更好地体现传统美术在美术教育中的重要地位。此外,教师还要注意培养学生对于传统美术的兴趣和鉴赏能力。

结语

在多元化的社会发展中,教育者要提高学生对于传统文化的重视。学校教育是我国美术教育发展的基础,不管是学生还是教师,都应该加强对传统美术的重视。教育者要注意从实际出发,认真学习、传承我国的传统美术文化,提高学生的美术专业素质。在实际教学活动中,提高对传统美术的关注必须引起教育者的高度重视。

参考文献:

[1]王倩.传统美术在美术教育中的应用现状及意义.大观,2015(7).

[2]姜秋月.论传统美术在美术教育中的现状及策略研究.美术教育研究,2013(14).

画画理论知识篇6

关键词:《视听语言》动画专业 教学

在高校动画专业中,《视听语言》是其中重要的基础课程,不仅能够帮助学生了解动画作品基本构成元素,而且有利于学生掌握动画组织语法等,给学生动画创作与实践奠定不可或缺的基础。当前,我国很多高校在动画专业中开设了《视听语言》课程,但教学效果普遍不佳,还存在一些亟待解决的问题。针对动画专业《视听语言》课程特色与教学现状,对《视听语言》教学进行改革与创新,是提高动画专业《视听语言》教学效果的重要途径。

一、动画专业《视听语言》课程教学现状

(一)课程结构不合理,教学定位不准确

在《视听语言》教学中,当前理论课安排较多,实践课程安排较少,而实践课程往往所占时间较多,难以将理论教学完全付诸实践教学。在授课内容上,很多教师忽视了视听元素的虚拟性与丰富性,将教学内容几乎都固定在课本知识上,不利于课堂趣味性的调动与学生创造性思维的培养。在影视分析环节教学中,普遍倾向于欣赏影片,而非对影片进行赏析,未对影片中与《视听语言》教学点相关的有价值的东西深入挖掘,学生往往被剧情吸引停留在欣赏层面而忽视对影片的分析。

(二)实践教学器材投入较少,忽视实践教学

一些高校动画专业因不重视《视听语言》实践教学或教学经费投入不足等原因,导致《视听语言》实践教学器材缺乏,难以为学生提供教学所需的全面、专业的实践器材,影响了学生对《视听语言》教学理论知识的实践转化,也影响了学生对专业拍摄技术等的掌握。

(三)考核方式单一,考核内容不合理

动画专业《视听语言》课程教学在考核方式上还以传统考核为主,即根据文化课程惯例,通过纸质试卷对学生实施测评,考核方式比较单一;一些学校在考核内容上偏重理论考核,缺乏实践考核,未体现《视听语言》课程将理论与实践充分结合起来的教学要求。

二、动画专业《视听语言》课程特色教学改革与创新建议

(一)革新《视听语言》课程结构,突出动画作品观摩与分析

针对《视听语言》理论教学与实践教学安排不合理的问题,在教学的过程中教师应突出《视听语言》实践教学,将其作为基础性教学手段,基于实践教学寻找适当时机将理论讲解插入其中。如对镜头运动方式进行讲解时,可对理论知识有所压缩,通过影视作品的播放让学生感受镜头运动,并让学生自行进行理论分析,最后再与课本理论知识结合起来。在《视听语言》作品观摩环节,教师应选择突出动画专业特色的动画作品等视听材料,通过形象的视听材料将《视听语言》专业理论知识直观地展示出来,以生动的视听材料作为例证,对晦涩的《视听语言》理论知识进行解析。

(二)重视《视听语言》课程实践教学,强化学生声画协调实践

动画专业《视听语言》是一门实践性较强的课程,《视听语言》教学必须重视实践教学,强化学生声画协调实践,加强学生对拍摄实践的练习等。实践运用需要在实训环境中实施,这就要求高校动画专业加大对《视听语言》实践教学所需器材的投入,为《视听语言》提供充足的实践教学场地与器材。在《视听语言》课程中,声画协调实践训练是其中重点学习的项目,在教学过程中,教师可将无声电影片段提供给学生,由学生自行配乐、配音等;也可将音频提供给学生,由学生设计动画画面或故事,然后由教师认真点评学生作品并提出改进之处,促进学生声画协调能力的提升。

(三)改革《视听语言》课程考核方式,丰富课程考核内容

动画专业《视听语言》涉及的热莩了理论知识外,还包括实践知识等,理论知识的学习最终还是为了应用于实践中。在《视听语言》课程考核方式上,必须突出课程内容特点,进行理论知识考核的同时,增加对学生实践能力的考核。在教学考核中,可对一些具有较强实践意识的题型与考核形式进行设计,如对动画分镜头加以设计、对微动画剧本进行创作等,这些考核方式可以在《视听语言》课堂教学与练习中穿插考核,并将考核结果纳入平时考察与期末考试中,促进《视听语言》课程考核方式的多样性与考核内容的丰富性。这种寓教于乐考核方式,更有利于《视听语言》教学效果的提升。

画画理论知识篇7

【关键词】计算机 理论教学 实训教学 合作

【中图分类号】G434 【文献标识码】A 【文章编号】1006-9682(2012)09-0191-02

笔者从事职业学校计算机教学这几年来,深感计算机教学应着重强调的是培养学生的自学能力和操作能力。《计算机基础》是一门基础性、应用性和发展性较强的课程,是职业学校每个学生的必修课。那么,如何让学生在较短的时间内迅速掌握计算机知识及其应用呢?结合本人的一些经验,谈谈自己的看法。

一、计算机教学中普遍存在的现象

目前学校计算机教育或多或少存在课堂教学效率低、或者高分低能现象,学生缺乏动手实践能力和创造能力等问题。上课时听教师讲得多,自己动手机会少。

1.传统的课程教学

重知识、轻技能;重传授、轻交流;重理论、轻实践;重应试、轻能力,导致课堂教学中学生的学习积极性不高,学生知识和技能掌握不理想;更体现了计算机教学中“理论教学与实训教学合作”的重要性。

2.理论学习

学生学习兴趣不高,学习目标不明确、动手能力差、自学能力差等,其主要原因是:理论课与上机课的时间比例未达到合理化配比要求,上课时听教师讲的多,自己动手机会少。

3.实训学习

在机房中普遍存在讲话、吵闹、吃零食的现象,甚至是玩游戏。甚至有些专业教师也在学生实训期间上网或做其它事情。计算机操作课也是按照教师布置的练习题进行重复练习。表面原因可归结为教师对计算机教学的重要性缺乏认识,深层次的问题则是缺乏对职校计算机类课程教法的研究。笔者曾作过测试,对一个班级学生进行课堂测验,然后与成绩较好的学生交谈,多数学生反映,并不理解命令及部分内容,只是记住了命令格式及相关术语,遇到实际问题还是不会操作。

二、计算机理论教学与实训教学的合作基础

1.合理地安排课程设置比例

一般来说,职业中学开设的课程大部分是应用软件,尤以微软Office2000为多,也有开设系统软件,如微软Windows系列等操作系统软件和一些相关的语言教程。它们都是实践性特强的专业课程。在教学过程中,我们要处理好讲解和实践的关系:既不能只上机,不讲解,又不能只讲解不上机。我认为较适当的理论课与上机课的时间比例是1∶1(有条件者可安排为l∶2)。这样的比例安排,目的是让学生在实际操作中掌握知识,让教学与实践紧密联系起来。教师上理论课首先可以为学生理清逻辑,讲述原理;其次可以总结学生在上机实践中遇到的一些问题和错误。

2.教师认真对待教学过程的设计是实现上机实训课教学目标的关键

学生对上机实训课普遍感兴趣,但如果老师不设定任务,单纯让学生自由地操作,一部分学生因自己学习能力的原因,久而久之他们觉得无事可干,就会失去兴趣;而一部分学生则把心思花在上网与玩游戏上,浪费课堂时间。因此,教师课前应根据教学大纲和学生对知识、技能的掌握情况,循序渐进地设计好每次上机操作教学的课时,并事先做好软、硬件的准备,教师要多找些资料丰富当节课的内容,并且编制出每节课的上机指导。上机指导主要包括上机目的、上机准备、上机内容、上机步骤。其中上机准备可依据上机内容而定;上机步骤中应明确清晰,方便学生操作练习。

三、计算机理论教学与实训教学合作措施

端正学习态度,理论知识和实训操作技能是学生都必须掌握的。任何只重视理论,不重视技能知识掌握或者只重视技能,不重视理论知识学习的态度都是错误的。学生应该理论和技能并重,并在学习过程中将二者有机结合起来,用理论知识来分析,引导实训操作,用实训操作来丰富,巩固理论,才能取得更大的进步。

1.消除学生的畏难情绪,激发学生的学习兴趣。

由于计算机课程的硬件部分理论性强、专业术语多,且晦涩难懂,这往往在讲完理论课后,学生还不知道用计算机能做什么?使学生对计算机的神秘感和吸引力转变为一种恐惧感,使学生产生畏难情绪、进而丧失学好这门课的信心。针对学生的这种情况,我们可以采用“理论教学与实训教学合作”强强联合的合作式教学方法。笔者在开始时,先询问学生:你们想用电脑做什么?学生的回答是多种多样的:想打字、画画、上网、聊天……于是,利用学生的兴趣、围绕着一个个目标、逐个地解决问题、完成理论教学任务,紧接着通过实训教学的配合,让学生学会使用电脑完成许多操作:打字、听音乐、画画、写信、上网、发E-mail、聊天等。这样,学生会觉得收获颇丰,计算机也没那么神秘、可怕了,也大大激发了学生对计算机操作的学习兴趣。

2.规范实训教案,明确实训任务,提高学生的实训效率。

与理论课教学一样,实训教学也必须有教案。完整地设计一节较好的操作流程课并不是一件易事,内容多了,学生完不成;内容少了,学生又没事干,因此,编写实训教案并不比编写理论课教案轻松。在常规教学检查中,实训教案部分总是存在或多或少的问题,有些老师实训教案写的不完整,有的则只抄录了几道例题,有的根本没有,学生上机任务不明确,泛泛而练,或者仅为运行老师课堂上所举的示例,如此实训,其效果将大打折扣。有必要规范实训教案的写法:①规范实训教案格式。实训教案要与理论教案分开,同样要有完整的组织教学部分,要严格根据实训大纲和实训计划,编写实训目的、实训内容、实训方法或手段等。②明确实训任务。实训操作必须有明确的任务,测试运行教师理论课堂上的示例只是实训内容的一部分,除此之外,实训课中必须有学生独立自主的操作或设计部分,这就需要教师事先命好题,明确告之学生实训的目的、内容和要求。学生先模仿而后独立地或在教师指导下完成自己的设计,这才是实训课真正的教学目的。

画画理论知识篇8

一、巧设课堂,引发兴趣

如果在班里进行一个小调查问自己的学生这样的问题:“你愿不愿意玩电脑吗?”可能每个有这样一个非常有趣的调查,如果问班里的同学,想不想上网,那么每个人的答案肯定都是想的,但当你问喜欢上信息技术课吗,一般都会回答不喜欢。对于这个现象的出现是因为,老师在讲课时讲的都是非常枯燥的知识,而且讲的特别深奥,许多学生都听不懂,因此对信息技术产生了不喜欢的感觉。对于学生,在老师讲这些知识的时候,不怎么能理解老师讲的内容,所以逐渐那种学习的热情就没有了,而且班级里每个学生信息技术水平都不一样,所以老师在教学的过程中,要注意因材施教,对水平不同的学生要设置不同的目标,从而能让学生融入到学习当中来,学生学习的动力会更足。我在实际的课堂教学中,我们为了增加计算机基础知识的形象性,常常化静态为动态、变抽象为形象、变虚为实,让学生在直观上体验学习电脑技术的兴趣,从根本上激发他们的积极性。特别是给低年级上计算机课,是件非常困难,并且非常有挑战的事,学生大部分连键盘还不是很熟悉,不认识字母,不知道功能键的作用,这些实际的情况给计算机基础知识的讲解带来很大困难。通过实践,结合不同的教学模式,我们把关于电脑技术的趣味性的内容、图形编制成动画、配上音乐、结合小学生形象思维发达的特点,用生动的比喻和趣味性话语,引起孩子关于陌生知识的好感和好奇心,还或者找到一些孩子们比较熟悉的在日常生活中常见的现象来比喻那些比较抽象的概念,让学生们远离那些枯燥感念引起的陌生感,增强课堂的学习效果。

二、保持课堂的生动性,提升课堂趣味

作为一名教师,我知道怎样提高学生学习的积极性,教师要在课堂上狠下功夫,在教学的过程中,要保持教师和学生之间相互互动,让学生在听课的时候感觉到好奇,利用这些好奇心理,学生便会投入到学习当中,使得学生的学习效率提高,课堂效率也大大提高,对学生对老师都是有益的。在学习信息技术这门功课时,每个学生的水平都是层次不齐的,有些学生由于家中的嘱咐,所以对计算机有不好的印象,认为这门功课并不是像其他学科一样那么重要,因此这个问题也是需要老师解决的。在解决这个问题时,最主要的是让学生了解到信息技术这门课并不是没有用的课,而是一门十分有用的课程,因为,在实验计算机的时候可以开拓学生视野,让学生了解更多知识,丰富学生知识面。在这样的教学之后,就会让学生了解原来学习计算机知识是十分有用的,并不是浪费时间,而且这也能大大激发学生学习信息技术的兴趣,教师也鼓励学生将学习和计算机相互结合,解决更多问题。

三、引导学生的自主学习

在计算机课程中,一般会先将理论知识,但是必须认识到,虽然理论知识也非常重要,但是实践更为重要,原因是,即使你理论知识非常棒,但是实践却不会,那么就等于没学会计算机知识。所以教师在教学过程中,要让学生养成动手实践的习惯,在讲课的时候不要仅局限于理论知识,而是应该讲理论和实践相互结合,让学生从实际体验到乐趣,从而能很好的培养学生的动手实践能力,丰富学生知识。举个很简单例子,有些学生很喜欢画画,平时都是手画,在学习了计算机技术之后,可以尝试着用电脑进行画画,当然在开始接触绘画软件时,不要画太难,先从简单的开始,慢慢增加难度,培养学生学习计算机技术的兴趣,培养学生如何将兴趣和计算机相互结合。在如今这个时代,网吧已经非常普及,因此学生对网络使用也不是很陌生。在这个情况下,教师要做的就是对学生进行思想教育,培养学生如何正确使用网络,怎样使用网络来进行学习,让网络成为学习的好工具。

因此,教师在进行信息技术教学时,要对学生学习特点有个很好的把握,逃让学生树立正确的使用计算机和网络的意识,将计算机和网络和学习能做到相互结合,从而既能提高自己的计算机技术也能使自己的学习有所长进。

画画理论知识范文

画画理论知识篇1关键词:美术 学法 指导美术教育是素质教育的重要组成部分,教师不能仅仅教给学生知识,更重要的是要教学生会学,要将其视为一个能动的主体,引导他们主
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