了解少数民族文化的感受篇1

关键词：少数民族艺术;书法构成;文化意蕴

一、少数民族艺术中的书法体现

（一）少数民族艺术书法的发展历程

我国少数民族书法文化历史悠久，民族文化弘扬对于民族的团结和民族的繁盛有着非常重要的意义。少数民族文字最早可以追溯到公元前，从古老的文字逐渐的发展到少数民族特有的民族书法。从少数民族的书法类型来看，至今存在的少数民族文化种类并不多，其中能够被传承和大众所熟知的更是所剩无几，藏文、女真文、满文、维吾尔文、彝文、傣文、壮文、契丹文、蒙古文等少数民族书法文字的传承和延续迫在眉睫。对于现代人来说，少数民族书法艺术更多体现的欣赏价值和文化价值，人们对于文字的内容、文字的形态通过现代的审美视角进行解读。未来少数民族书法艺术的发展应该得到更多的重视，少数民族文化的流失应该让现代人深思。

（二）少数民族艺术中的书法代表

古代少数民族艺术书法较为的活跃，少数民族作为本民族文化的象征具有非常重要的历史文化意义。从书法体现上来看，不同时期都涌现出具有代表性的少数民族书法作品。以元代为分界点，元代之后的少数民族书法文化语境实现了融合，汉族文明的发展让少数民族文化实现了交流和沟通。作为重要的书法艺术转型时期，这一时期的少数民族书法创造起到的非常关键的作用，比较有代表性的书法家有耶律楚材、赵世延、有孛术鲁、贯云石、雅琥、萨都刺、盛熙明等。对于现代少数民族艺术中的书法呈现，除了要掌握本民族文字内容，还需要有一定的书法功底，少数民族书法艺术家并不多见。比较有代表性的有彝族书法家卢拉伙、何静华女书、斯琴毕力格蒙古族书法、桑格达藏族书法、傣族书法家尚三果、纳西族书法家和国耀等。

（三）少数民族艺术书法作品解读

少数民族书法艺术风格鲜明，书写规范也各不相同，我们以“羊”字的书写为代表，具体的分析少数民族书法的不同构成。

图一彝族文字图二女书图三蒙古族文

图四藏族书法图五纳西族东巴文图六哈萨克文

如上图所示，在同一个文字的书写上，各个民族的书法风格迥异，彝族文字简约柔和，在文字的线条上给人饱满充实的视觉感受，其中不乏力量之美，属于刚柔并济的书写特点。女书的书写更线条鲜明、轮廓锋利，同汉字的书写有一定的形似，充分的体现了书法艺术的硬朗强劲。蒙古族书法文字在书书写力量上尽力十足，笔墨厚重，整体书写浑然天成，给人一种视觉的冲击效果。藏族书法文字民族特征明显，如行云流水清晰流畅，书法构图形态较为的圆润疏朗、隽秀朴素，让人能够身灵其境。纳西族东巴文与其说是书法艺术，不如说是一副画作，虽然在书写上较为的麻烦，但是给人所带来的直观感受和视觉美感最为的充分，了然于心，生动形象的书法特点让人印象深刻。哈萨克文笔法错落有致，落笔干错利落，转承启合之美，文字的构成图像感非常丰富，以线条构成图形，图像交错成文字，非常有审美价值和艺术美感的呈现。

二、少数民族艺术中的书法构成

（一）少数民族书法艺术创作载体

少数民族的艺术中书法创作载体源自于生活，文字的图像感非常的强，让人们可以通过文字能够直观的感受到文字的意思。少数民族书法艺术的创作反映了创造者的生活阅历，对于书法的表达能够传达书写着的心境状态。书法艺术的创作不能凭空想象，一定要建立在对于传统的文化传承的基础上进行加工和创作，一定要保留少数民族文化最为精髓的内容。相对汉字书法，少数民族书法艺术传承有一定的难度，因为受众群体局限性大，除了本民族对于书法内容真正的了解，大众对于少数民族书法还不是很了解，因此，在少数民族书法创作的过程中一定要尊重现代人的审美，注重对于少数民族书法文化背后的内涵进行深刻的讲解，让大众能够熟知，主动去感受文字的内容。

（二）少数民族书法艺术的表现风格

少数民族书法艺术在表现风格上应该保持独特的民族文化色彩，一方面重视对于少数民族文字的传承，另一方面应该重视对文字形态、书法作品的整体构图进行设计。书法艺术不是模板的套用，不是一层不变的临摹，每一个人对于少数民族书法的理解不同，书写的状态不同最终所体现的内容，呈现的作品都是不同的。所以少数民族书法艺术在风格的呈现上应该体现多样化的发展，以审美视角和艺术视角让少数民族出发体现更多的美感、用文字来讲述少数民族文化内容，能够实现和观赏者的心灵共鸣。

（三）少数民族艺术的书法意蕴

少数民族艺术的书法意蕴随着时代的发展和进步体现的更为的深刻，对于少数民族书法创作者来说，更多的是一份文化传承的责任。了解书法艺术的时代价值、民族价值，让这份属于中华民族的文化瑰宝能够长久的延续下去。让少数民族的书法艺术作为民族文化的符号和象征让更多的人去了解、去感受。通过少数民族书法文化创作推动文化的大发展大繁荣，促进民族文化的繁荣和发展，从而实现民族的团结和融合，以时展的视角感悟现代少数民族文化的传承和责任。

三、结论

少数民族艺术中的书法构成为人们带来的是艺术的感受，加深了现代人对于书法艺术的了解，以少数民族书法艺术为载体，实现文化的传承和推广，以现代性的审美视角去感受和分析少数民族书法文化特有的魅力。尊重艺术、尊重传统，通过高度的文化热情和文化责任努力的搜集和展示少数民族书法文化的内容，通过创造性的发挥，让少数民族书法艺术能够更具表现力，为更多的人所接受，实现对少数民族文化的重要传承和发展。（作者单位：宁夏大学美术学院）

参考文献：

[1]王守民.金代书法史论[J].福建师范大学.2009（04）.

[2]蒙古勒夫.蒙古文学与蒙古文书法关系初探[D].内蒙古大学.2010（05）.

[3]张文涛.藏文书法艺术对汉字字体设计的影响[J].大众文艺.2012（10）.

[4]爱新觉罗・德崇.爱新觉罗・德崇满汉双文书法艺术[J].社会科学战线.2014（06）.

了解少数民族文化的感受篇2

关键词：平面设计；少数民族；文化符号；应用意义；具体应用

近年来，随着文化的多元化发展，平面设计中少数民族文化符号的应用日益增多，并渗透到人们日常生活的各个方面。实践表明，平面设计对于少数民族文化的传承与发展发挥着重要作用，而平面设计中少数民族文化符号的融合也为平面设计的发展带来了更多可能性和创新性。本文从平面设计中少数民族文化符号的应用意义出发，并从平面设计中少数民族图腾文化、少数民族色彩搭配、少数民族构思理念等具体应用进行了探究。

一、平面设计中少数民族文化符号的应用意义

1、丰富文化表现形式，弘扬少数民族文化内容

少数民族文化符号具有丰富的文化内涵，其具体内容包括少数民族文字、图形、服饰、信仰以及文化习俗等，其丰富的文化内涵以及极具个性化的文化表现形式，通过很长一段时间的历史洗礼，便产生了极具感染力和影响力的文化效果。少数民族文化符号的应用涉及诸多文化领域，并成为文化产业创新的重要元素，给人们的文化生活带来积极的推动和促进作用。少数民族文化中包含着传统文化遗留下来的文化内容，能够积极地刺激大众的审美需求，其鲜明的色彩搭配以及个性化的内涵文化表现，都能够有效地推动现代文化形式的发展，并产生积极的作用。面对传统文化与现代文化融合发展的当今社会，少数民族文化符号的独创性、风格性正逐渐被人们所接受和认可，并成为社会文化发展的趋势方向，从而形成文化对思想意识的熏陶影响。

2、促进社会文化交流，拓展少数民族文化影响

现代社会，人们的生活节奏紧张而繁忙，大众的文化交流正日益淡化，而针对文化的情感体验和文化内容的感知能力也正在日益下降。而少数民族文化符号的渗透能够为大众文化内容注入新鲜血液，带来发展活力，促进民族融合发展，从而实现少数民族之间的相互交流和了解，提升中华儿女对于中国文化内容的认知，完善我国的文化内容体系。少数民族蕴含的独特的文化精神和文化品格极具代表性，而社会文化的交流与融合也需要少数民族文化的融入，丰富大众的文化视野和情感体验，以少数民族的文化符号提升大众的文化感知能力，以少数民族文化的内涵性丰富平面设计的发展形式。

3、发展特色文化产业，实现少数民族文化效益

少数民族文化中深邃的文化内涵需要人们进行深入挖掘探究，特别在文化产业化发展的今天，少数民族文化能够产生实际的客观的社会效益以及经济效益。从平面设计领域来看，少数民族文化符号的应用，能够有效提升艺术的观赏价值，让大众感受到民族文化的感染力和影响力。少数民族文化的融入既能够实现文化传承的社会效应，同时少数民族文化的融入又能够丰富文化产业模式，创新文化产业形式，创造出多元化的文化产品。而通过少数族文化的社会效益能够积极的引导大众的文化审美取向，激励文化企业积极的进行创新实践，通过平面设计的文化创新推动产业发展的影响力，实现少数民族文化对平面设计的推动作用。

二、平面设计中少数民族文化符号的具体应用

1、平面设计中少数民族图腾文化的应用

少数民族的图腾文化代表了少数民族的信仰以及精神文化，特别是少数民族的图腾文化的象征意义较为深刻，其体现了一个民族的精神寄托与情感维系。少数民族图腾文化的内容表现极具张力和艺术表现力，能够瞬间吸引大众的目光，其深刻的文化内涵更是大众解读和了解少数民族文化内容的有利契机。因此，在平面设计中如果能够善加利用少数民族的图腾文化，必然能够碰撞出独特的艺术火花。例如黑虎是彝族的图腾，傣族人以孔雀作为图腾，这些艺术形象都代表着不同少数民族的精神寄托，在不同主题的平面设计中能够体现出独特的高贵和优雅的文化气息。

2、平面设计中少数民族色彩搭配的应用

少数民族色彩搭配上大都具有显著的特征，其民族色彩或鲜明艳丽、或对比强烈。而通过色彩能够给大众带来最为直观的视觉感受，从而在人们的脑海中形成深刻的色彩印象，色彩搭配恰到好处时能够营造出整体的画面感，带给人们更为强烈的情感体验。少数民族的色彩搭配为平面设计带来了丰富的创意和灵感，将色彩的搭配作为平面设计的语言和表现手段，带给人们不一样的审美感受，唤醒大众对于色彩的想象力。色调的调和与应用能够带来的各种情感的感受，例如彝族以黑色为美，认为黑色代表着庄重、庄严、严肃、深沉的氛围，瑶族狗头冠是盘瓠图腾的一种大、强、尊的象征，因此在色彩的搭配上善于利用黑色来渲染庄重的气氛，通过黑白的搭配体现整体设计的肃穆之意。回族的“三原色”绿色、白色、黑色则象征着高尚圣洁的内涵，体现回族人对于人格道德的追求崇尚。

3、平面设计中少数民族构思理念的应用

少数民族文化符号元素以其完善的构思理念，形成了独具特色的文化体系，每一个独具代表性的文化符号都能够让人们随之联想出相应的民族文化。平面设计应该体现自身的创作风格，体现独特的创作理念，准确的向大众传达文化创作的内容。以广告设计为例，少数民族的文化符号的融入应该展现的是相应品牌或者产品的标志性特征，对于企业的文化，产品设计的理念都有所传达，这是平面设计所应该突破的。具有标注性和象征性的文化符号能够实现创意的推广，在大众的文化意识形态中形成固定的符号文化，以平面设计为契机，吸引大众对于相应产品的注意力。平面设计不仅仅需要向少数民族符号文化发展那样有自己的独特设计理念和文化符号，更需要融合和渗透这种少数民族符号文化，用少数民族的文化符号和文化构思推动平面设计的创新发展，创造出独具民族文化风格和蕴含民族文化内涵的设计产品。

三、结语

总之，平面设计中少数民族文化符号的应用体现越来越广泛，拥有广阔的发展潜力和空间。针对平面设计领域与少数民族文化发展而言，实现平面设计与少数民族文化符号的有机融合，并开展科学合理的创新与实践，满足现实人们对于文化的需求体验具有深远的现实意义。不管是从艺术创作和审美发展领域来看，还是从大众对于文化的感受和体验出发，平面设计中都应该不断吸收和使用少数民族文化符号的创新元素，实现平面设计的艺术审美价值和社会效益，从而创造出具有少数民族文化特色的平面设计作品，推动平面设计的民族化和国际化发展。

参考文献

[1] 段碧丽，桂明.论民族文化符号在平面设计中的创意运用[J].美术界，2009， （8）

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[3] 王丽娜，侯力莉，李树君.平面设计传播中的符号构建与传达[J].长春工业大学学报，2012（02）.

[4] 汪瑞.中国元素未必等于中国设计[J].装饰，2010（01）.

[5] 宋志成，石进明.关于中国传统图形与品牌自我整体性连贯性的研究[J].韩国设计文化学会杂志，2011.

[6] 崔颖.民族文化在平面设计中的运用探讨[J].艺术科技，2013（4）.

了解少数民族文化的感受篇3

关键词：昭通；中小学美术；少数民族；文化艺术

对接昭通是云南省下辖的市级行政区，聚居着回族、苗族、彝族等少数民族，拥有丰富的民族文化艺术，为中小学美术提供了大量的教育教学资源。云南昭通，尤其是当地少数民族地区的中小学美术教育，在教育工作者几十年不懈的努力下取得了较大的成就，但较全国其他一些发达地区而言，昭通少数民族地区的中小学美术教育教学尚存在一些差距。为此，昭通中小学美术应积极与少数民族文化艺术实现对接。

一、昭通少数民族文化艺术与中小学美术对接的意义

中国历史悠久，除汉族以外还有55个少数民族，这些民族在历史长河中创造了丰富的民族文化艺术，书画、泥塑、剪纸、雕刻等都是其宝贵的特色文化艺术。如，云南昭通地区的回族、苗族、彝族等少数民族人民创造了剪纸、挑花、刺绣、泥塑等特色文化。如果在中小学美术中渗透这些资源，在课堂上将两者完美对接起来，就能让学生从小接触、感受、学习昭通传统的少数民族文化艺术，促使他们在增长知识、拓展视野的同时发展认知能力，丰富审美体验，培养他们热爱家乡、热爱民族的信念，促使他们积极树立民族自信心与自豪感。与此同时，少数民族文化艺术与中小学美术的对接，还能进一步丰富课堂教学内容，增加美术课程的内涵性、趣味性，从而加强对昭通少数民族文化艺术的充分开发、利用，让学生理解其深刻的内涵，进而使少数民族特色文化艺术能通过中小学美术进一步传承下去。

二、昭通少数民族文化艺术与中小学美术实现对接的策略

其一，构建中小学美术乡土教材。昭通少数民族地区的学生从小就生活在浓郁的文化艺术氛围中，对少数民族美术文化耳濡目染。如，苗族、彝族的一些小姑娘从六岁左右就开始跟着祖母、母亲学习刺绣、挑花，十几岁就开始准备自己出嫁时的刺绣嫁衣、嫁妆。所以，实现中小学美术与昭通少数民族文化艺术的对接，在美术课堂上为学生讲解当地的美术文化，会使学生对美术学习更感兴趣。因此，昭通要想改进中小学美术教育，就应积极依据各少数民族的文化艺术历史编写乡土教材。如，在实际工作中，教育工作者应充分认识少数民族文化艺术的内涵、制作特点、美学意义及其与人之间的关系等，并注重将一些美术名作、少数民族民间艺术品等编入教材，使学生能通过乡土教材更加深刻地了解、认识本民族、本乡本土的文化艺术，并不断提高审美能力，促进学生情操与精神的健康发展。其二，创设少数民族的教学情境。按照昭通少数民族地区中小学生的认知特点和身心发展规律，美术教师应认真挖掘、整理少数民族美术内容，在课堂上为学生展示大量的、学生容易接受的、色彩鲜明的少数民族文化艺术品，促使学生能近距离接触、感受昭通少数民族的文化艺术。如，教师为学生布置一个昭通风情版画作品展的活动，将一些富有少数民族特色的泥塑、乐器、刺绣等穿插在版画作品展览中，为学生营造浓郁的文化艺术氛围；教师也可在画室的墙面上为学生布置一些回族、苗族、彝族的刺绣图案、乐器等艺术作品，以调节课堂学习氛围，为学生创设充满少数民族文化艺术风情的美术教学情境。此外，教师还应在条件允许的前提下充分利用先进的教育信息技术，把体现昭通少数民族文化艺术的相关音频、视频等资料制作成多媒体课件，并通过课堂展示给学生，促使学生在教室内也能欣赏到昭通各少数民族的传统文化艺术，从而有效激发学生学习少数民族美术的兴趣与热情。其三，有机结合欣赏教学与实践。通过欣赏昭通少数民族文化艺术之美，中小学生能了解当地传统的手工艺表现题材和创作方法；通过了解本土传统的少数民族美术作品，就能在创作实践中逐渐形成判断能力、审美能力。同时，学生在欣赏传统少数民族美术作品过程中可按照不同的内容表达自己对少数民族文化艺术的看法，并学习使用美术语言将自己对少数民族文化艺术的强烈情感抒发出来，在拓宽眼界的同时增强鉴赏能力、表达能力。如，在美术欣赏教学中，教师将少数民族文化艺术引入美术课堂，并鼓励学生积极实践，表达对美的真实体验，从而通过实践掌握使用各种传统工具的方法，体验少数民族美术制作的乐趣，并发现问题、解决问题，实践自己的构思、创意等，逐渐增强学习自信。中小学美术教师应正视少数民族文化艺术的价值与魅力，积极实现它与中小学美术的对接，让学生从崭新的视角对民族文化艺术的内涵进行审视，并加深理解。结语在人类社会众多的文化艺术中，美术一直是重要的瑰宝，是民族文化得以传承的重要手段。作为教育系统的组成部分之一，中小学美术教学应加强对少数民族文化艺术的探索与研究，通过实现中小学美术与少数民族文化艺术的对接，让学生感受少数民族文化艺术的无穷魅力，从而做好宣传与传承少数民族文化艺术的工作。

参考文献：

[1]李小坤.中小学美术教育与民族特色文化关系.青春岁月，2013（24）.

[2]贺明.浅谈少数民族地区中小学美术农村校本课程模式的建立.品牌，2014（10）.

了解少数民族文化的感受篇4

一、少数民族音乐文化传承的意义

（一）丰富高校的教育内涵

少数民族音乐是我国文化的重要组成部分，少数民族音乐文化包含了少数民族在各个时期的风俗、习惯与文化特色，少数民族音乐文化包罗万象，又反映了少数民族的思想与精神，是少数民族文化的精髓。高校作为文化的重要传承地，主要起到传承文化的作用。少数民族音乐文化中所包含的历史内涵与文化特色正是高校音乐教育中所缺少的。

（二）少数民族文化可以陶冶大学生的爱国主义情操

少数民族音乐文化是我国重要的非物质文化遗产，少数民族文化是我国文化不可分割的一部分。通过分析少数民族文化，大学生可以了解中国音乐文化的发展历程，能深刻体会到各民族之间的紧密联系，从而增加民族凝聚力和向心力，产生文化认同感。

（三）少数民族音乐文化可以培养大学生坚韧的性格

通过学习少数民族音乐文化，大学生可以了解到其中蕴含的勇敢、坚强的精神，从而激发民族荣誉感，培养坚韧的性格。

（四）少数民族音乐文化可以提升大学生的审美能力

不同的民族音乐文化蕴含着各自不同的音乐特色，欣赏音乐可以体验到少数民族各自的文化、情感、风格。欣赏不同的民族音乐文化就如同观赏千姿百态的艺术画卷，在欣赏的过程中提升自身的艺术素养，给自身带来美的享受。

二、高校少数民族音乐文化教育改革措施

新疆的民族音乐与舞蹈具有浓厚的民族风格和特色，在高校音乐教学课程中被很好地保留了下来并获得了学生的广泛推崇，但是如果要进一步发展与弘扬少数民族音乐文化就要做到以下四点：

（一）激发学生对少数民族音乐文化的兴趣

在日常课程的学习当中，老师可以选取一部分流行音乐进行赏析，使学生明白流行音乐也来源于少数民族音乐，民族音乐是音乐创作的基石，脱离民族音乐基础而创作出的流行音乐是难以得到广泛传播的。

（二）加强学生对少数民族音乐文化的了解

学生是民族音乐文化的重要传承者，所以高校不仅应加强学生的民族音乐文化的教育，还要使学生从根本上接受民族音乐文化，并对民族音乐文化产生认同感。教师在教学的过程中应注重感情教育，将自己的情感融入到民族音乐文化当中去，引导学生了解民族音乐文化的内涵，感受民族音乐的独特魅力。同时，高校要定期举办民族乐器演奏会、民族歌舞比赛、民族歌唱大赛等活动让真正学生融入到少数民族音乐文化之中。

（三）拓展高校少数民族音乐教学资源

在高校传承少数民族音乐应该将教学与实际应用相互贯通，教师应真正了解学生的喜好并以此为切入点进行教学，让学生感受到民族音乐文化所蕴含的乐趣，并使教材逐渐系统化、科学化、规范化，除此之外，教师还要避免在异文化的基础上讲解本民族文化，同时也应加强对本土音乐文化教材的编写，将更多的民族音乐文化带到课堂上。

（四）提升学生对民族音乐文化的审美能力

当代的音乐教育不应该仅仅着重于传授音乐基础知识，更应该着重于培养学生的审美能力。目前，首要任务是激发学生对音乐课程的兴趣，学校应让学生接触到更多的经典音乐文化，如京剧、秧歌、新疆舞蹈等，在欣赏和学习这些传统经典音乐文化的同时，提升学生对民族音乐文化的审美能力。

了解少数民族文化的感受篇5

【关键词】少数民族 文化 幼儿教育

中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2015.04.196

新疆地大物博，是少数民族聚集的地方，少数民族文化绚丽多彩、源远流长。2012年我有幸参与到军队（兰州军区）学前教育“十二五”课题“新疆民风民俗与幼儿爱家乡情感的培养”的研究。三年来，我园经历了制定课题研究的总体规划和实施方案、明确课题研究的具体目标和调整研究内容等过程，构建了具有少数民族特色的课程体系。

一、研究目的：在多元文化的格局中实现协调发展

新疆突出的特点是多元文化并存，这里有多个民族、多种语言、多种宗教信仰。各族之间已形成了一种亲密和谐的民族关系，孕育了独具特色的民族歌舞、民族服饰、民族文学、民族饮食、民族文艺、民族建筑和民族影视等。新疆各民族的幼儿在这种多元文化背景中体验着不同文化的风情。但是各少数民族因历史传统和文化价值观念的不同，对来自主流文化背景的素质教育缺乏必要的认同。如果不考虑民族文化的因素，就会阻碍素质教育在幼儿教育中的顺利实施。

研究中我们发现，虽然少数民族都具有能歌善舞、热情好客、尊老爱幼、豪放开朗等特点，但是他们在文化传承和教育观念上又具有一定的保守性和封闭性。很多地方的少数民族家庭在孩子教育问题上仍然以自己民族的文化内容为主，排斥或不了解其他民族文化，或者在接触主流文化时忽视了本民族文化，甚至瞧不起本民族文化，因此我们希望通过研究改变这两种倾向，在理解尊重少数民族文化的基础上，选择民族文化资源中贴近幼儿生活的、容易被幼儿理解和接受的内容，构建课程体系，以培养幼儿的跨文化适应能力，帮助幼儿学会从其他文化的角度审视自己民族的文化，在其民族特征形成的同时，具有传承、发展、创新本民族文化的意识和能力，从而既能保留本民族的优秀传统文化，又能融人现代主流社会，最终达到宣传民族团结、弘扬民族文化、启发多元智慧、培养完整人格的目的。

二、研究内容：整合教育形成具有民族特色的课程体系

新疆少数民族文化与汉文化一脉相承，它始终根植于中华民族文化的主脉，历来就是中华民族文化不可分割的重要组成部分；但同时新疆少数民族文化形成于多元文化并存、交融与互补的特定环境中，具有兼容并蓄、博采众长的显著特征。因此构建新疆本土化的幼儿教育，首先要具有浓郁的新疆地方特色，把新疆最典型的少数民族文化中最具有特点的、而且适宜于幼儿学习探究的内容列人课程体系。

在这种认识的指导下，我们依据各少数民族在“衣、食、住、行、生产技艺、舞蹈、歌谣传说、游艺竞技”等方面的风土人情，从幼儿生活实际出发，选择了具有时代特点、符合课程目标、适合学龄前幼儿学习、既能展示民族精神又能突出民族特征的内容，将之整合为“民族竞技课程”“民族艺术课程”“民族风情课程”三大领域，形成了一系列相关的教育教学。

具体来说，我们选择的内容主要集中在以下几个方面：一是注重爱国教育。以“56个民族是一家”为核心主题的爱同主义教育。二是服饰文化教育。服饰是一个民族区别于其他民族的首要标志，我们选取了幼儿熟悉的服饰的种类、图案、色彩为主要内容，通过让幼儿感受新疆少数民族的服饰美，激发幼儿欣赏美、感受美和表现美。三是饮食文化教育。以民族特色小吃和土特名产为载体，让幼儿在欣赏、品尝，以至亲手制作的过程中对其品种、营养价值、制作过程获得不同程度的认识，了解蕴涵其中的科学道理。四是民族艺术、体育竞技教育。我们力图通过少数民族歌舞和体育竞技游戏对幼儿实施美育和健康教育，让幼儿在学习民族歌舞、器乐、童谣、民族民间游戏、竞技活动中感受少数民族豪爽的性格和真挚的情感，充分发挥新疆民族艺术和体育竞技游戏的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。五是建筑文化教育。通过让幼儿感受新疆各民族建筑的精美和实用，及其图案、色彩的丰富性与多变性，培养幼儿用勤劳和智慧改变生活、创造生活、美化生活的态度与能力。六是民俗风情文化、自然资源教育。通过让幼儿了解各民族的节日风情和趣味盎然的娱乐活动，使其感知民族文化的多样性及其与居住环境的密切联系，理解并尊重各民族的礼仪，学习自律和尊重他人养成对他人、社会亲近的态度，学习初步的人际交往技能。在慎重选择课程内容的同时，我们也强调根据现代教育理论和幼儿学习理论实施课程，探索并尝试了多种有效的实施途径，如主题活动、区域活动、少数民族民间游戏活动、一日生活活动、民族风情探访活动等。

三、研究成效

（一）促进了教师的专业化成长

多彩多姿的少数民族文化很值得我们去认真挖掘、研究和发扬。教师首先要了解本地少数民族的种类，并清楚哪些题材需要收集，这些题材又分布在什么地方，然后通过访问，探寻其发源地和文化内涵。每个故事都值得教师去探个究竟，了解其历史渊源。教师深深体会到了新疆少数民族文化的绚丽多姿及其深厚的文化底蕴。看到传统的民族食品、美丽的服饰、可弹拨的乐器、激烈紧张的赛马场景，教师高兴地发现：这些不正是孩子们也渴望探究的东西吗。民族文化的探源激发了教师的创造热情和灵感，她们以少数民族用品为素材，与现代儿童实验画相结合，引导幼儿在绘画中把少数民族喜爱的艳丽色彩大胆应用到作品中去，让幼儿展开想像的翅膀，画出他们心中最美好的世界，从而改变了以往幼儿在绘画中只会模仿教师作品，不会创作，甚至没有范画就无从下笔的现象。幼儿在民族艺术的熏陶下创造了大量充满童真童趣的作品，得到了老师们充分肯定和高度评价。

挖掘民族民间文化素材只是为课程的建设提供了丰富的课程资源，其中哪些内容、哪种实施途径最适合本地各民族幼儿的发展，没有现成的答案。教师必须主动探索，获取关于少数民族文化教育的理论知识，要认真阅读理论专著、教育经典，并进行大量的整理和创编工作。如为了设计教学活动“维吾尔族的乐器-热瓦甫”，教师多次到维吾尔族人弹奏“热瓦甫”乐器的地方探访不同年龄、不同性别的演奏热瓦甫乐器的老人，了解他们的演奏方法和乐器来历，拍摄维吾尔族老人演奏的步骤等，让幼儿在耳听、眼看的过程中了解维吾尔族的乐器-热瓦甫是维吾尔族唯一的指弹弦乐器，这种乐器音色柔美，可独奏，以及热瓦甫乐器在维吾尔族人生活中的重要性，从而培养幼儿爱家乡的情感。又如艺术手工课“维吾尔族香香馕”就是以维吾尔族的馕（做法：和好面，把面团擀成一个圆形，印上漂亮的图案，撒些芝麻，放进馕炕烤熟。）为主题创编的。教师从书本上查阅了“香香馕”的做法，邀请小朋友和老师一起制作“香香馕”，让幼儿品尝并进行语言交流。此外，教师结合本土、本园各族幼儿的年龄特点，在教育方法、组织形式上进行了大量的创新，让幼儿在动手制作民族食物、用品的过程中得到了发展。

通过研究，教师对少数民族文化的欣赏能力和鉴赏能力在逐步提升，科研意识、科研能力也得到了提高。并在研究中，创编了不同民族文化教材、幼儿民族舞以及民族趣味浓郁的幼儿活动等，得到了广泛的认可。

（二）促进了幼儿的全面发展

“生活即教育”是陶行知生活教育理论的核心。新疆民族文化来自于各民族大众，能激发幼儿的情感，能让幼儿产生丰富的想像，引发幼儿用纯洁美好的心灵去感受世界，从而促使幼儿身心和谐、健康发展。少数民族的传统节日和优秀传说让幼儿亲身体验到了民族文化的浓郁色彩和其中包含的生活智慧，从而极大地丰富了幼儿对周围真实生活的体验，扩展了幼儿的发展空间，激发了幼儿的民族情感和民族意识。

健康的体魄是幼儿全面发展的基础。我们把新疆维吾尔族酷爱的传统竞技活动改编成“我是勇敢的小骑手”、“叼羊”等幼儿喜欢的健康活动，实现了健康发展的目标。

幼儿园是一个各民族幼儿聚集的小社会，培养孩子使用汉语交流的习惯，提高各民族幼儿汉语言表达能力是我们课程建设的重要目标。为此，教师创编了大量的故事、儿歌、游戏、歌舞，并开展了丰富多样的社会实践活动，为幼儿创造了丰富的人际交往和语言使用的机会。

同时，教师利用幼儿园与家庭的良好合作关系，创设了具有浓郁本土民族特色的教育环境，充分利用室内室外、门、窗、墙面、走廊等空间位置，为幼儿提供了大量色彩鲜艳的民族艺术图片、服饰、乐器、挂毯、手工艺品、乐器等，并分阶段、分层次地悬挂、张贴或陈设在三维空间中，创设开放的教育环境，使教育内容生活化、活动化。在民族饮食文化、维吾尔风味小吃、民族服饰、民间体育活动、美丽的建筑等系列活动中，孩子们可以互相商量小吃的制作方法，或结伴共同装饰民族服饰。在材料的选择、工具的使用、图案的设计上，孩子们既可互相学习，也可以与教师交流，与家长交流，从而让幼儿在日常生活中观察、感受到少数民族艺术的美、服饰的美、建筑的美、手工作品的美，同时满足了幼儿动手、动脑、动口的需要，促进了他们的全面发展。

（三）促进了幼儿园的发展

本课程建设促进了幼儿园园本文化的不断发展与丰富。好学、进取、敬业、自立、创新已经成为我园教师的自觉追求，“科研兴园”也初见成效，为幼儿可持续发展奠定了坚实的基础。

通过研究与探索，幼儿同的教育质量进一步提高，课程目标更贴近幼儿发展的实际，课程内容更符合幼儿发展的需要，教学形式更加灵活而富有创意，环境创设更加体现各民族的不同文化特征和幼儿的参与性、操作性，同时也促使我园更好地发挥了示范幼儿园应有的示范作用。园内老师们共同开展课题研究，共同提高教师专业素质。

各民族幼儿的家长也成为了幼儿园教育工作的积极参与者与支持者。我园开展的“爱家乡情感活动，都有少数民族家长的积极参与，家长教育资源的充分利用，也形成了家园共育的合力，共同推动了幼儿身心的和谐发展。

了解少数民族文化的感受篇6

2013年12月23日至29日，由国家民委、文化部主办，民族文化宫承办的“中国少数民族非物质文化遗产展示周”活动在北京民族文化宫举行。展会期间，全国人大常委会副委员长向巴平措，全国政协副主席、国家民委主任王正伟，国家民委副主任丹珠昂奔等领导参观了展览。此次展览是我国首次以少数民族非物质文化遗产为专题的大型展览，是对我国少数民族非物质文化遗产的一次全面展示，旨在让更多的人了解我国丰富多彩的少数民族非物质文化遗产，争取各界对少数民族非物质文化遗产抢救保护工作的关心和支持。

少数民族文化是中华文化的重要组成部分，每个民族都对中华文化的形成和发展做出了独特的、重要的贡献。长期以来，党和国家制定了一系列政策，采取了有力措施，不断推动少数民族文化事业繁荣发展，在继承保护发展少数民族非物质文化遗产方面取得了丰硕成果，一大批少数民族“非遗”项目入选世界级和部级保护名录。目前，中国共有38项“非遗”项目入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录，其中少数民族项目有14项；1219项部级“非遗”保护项目中，少数民族项目有433项；1986名部级“非遗”传承人中，少数民族有524名。

此次展览涉及已公布的三批部级非物质文化遗产名录中的少数民族项目433项，与项目有关的20个省、市、自治区前来参展。展览设 “民族服饰”、“剪刻绘画”、“文学史诗”、“纸张印刷”、“制茶工艺”、“木作编扎”、“民族器乐”、“陶冶烧造”等多个主题展区，展出实物600余件、图片800余幅、影像资料20部，80余位各级“非遗”项目传承人在现场进行精彩的技艺演示。展会期间还安排了舞台演出，生动呈现蒙古族马头琴、回族八极拳、《格萨尔王》说唱、维吾尔族木卡姆艺术、柯尔克孜族库姆孜艺术、朝鲜族洞箫音乐、恩施杨琴、苗族芦笙、京族独弦琴、刘三姐歌谣、黎族竹木器乐等各民族的精彩艺术，以使观众能亲身感受到少数民族文化的独特魅力。

向巴平措充分肯定了展览的作用，认为展览为少数民族文化搭建了一个很好的展示和交流平台，国家民委和文化部做了一件很有意义的事。希望多开展这样的文化交流，增进各民族相互了解，推动全社会关心和支持少数民族文化遗产的抢救和保护，促进少数民族文化事业的繁荣发展。

据了解，随着国家对少数民族非物质文化遗产重视度的不断提高、保护力度的不断加大，少数民族文化展演活动也越来越多。全国少数民族文艺会演、少数民族传统体育运动会、少数民族曲艺展演已成为了少数民族文化、非遗项目的展示平台，也成为少数民族非遗吸引人们关注的重要活动。这些活动更带动了少数民族文艺团体的发展。

了解少数民族文化的感受篇7

新疆巴音学院的薛荔认为：在少数民族地区高校美术教育中，要立足于现实，继承民族优秀文化传统，并积极汲取国外文化中的有益成果，在遵循人类艺术表现的前提下，鼓励学生在形式和内容上积极创新，发挥学生的创新意识和创造能力。③保山学院美术专业，在原有教学的基础上，全体老师做了充分的论证，进行富有创作特色的美术工作室改革，把少数民族文化资源引入课堂创作，使学生更为积极、主动，自主、创新地学习，让学生拥有更广阔的学习空间。

二、研究的思路与方法

研究致力于少数民族文化资源与地方高校美术创作实践教学体系的整合。尝试把少数民族文化资源引入高校课堂教学当中，实现民族文化与学院艺术的相互转换，促进高校美术教育的课程实践、改革与发展，力图构建当下高校美术课堂教学的新模式。

1．研究思路

首先，制订实践研究方案；搜集、整理民间与政府对少数民族文化资源研究的相关资料，为实验研究的开展做准备。其次，搜集、整理可利用的少数民族美术教育教学公共资源；考察云南省范围内少数民族的历史、文化、人文、风情；整合收集到的少数民族美术教育教学资源。再次，把论证成熟的少数民族文化资源应用到课堂美术创作实践教学中。最后，对实验教师的工作成果进行汇编、整理、总结。

2．研究方法

通过查阅、研究政府相关档案、地方县志及民间书籍筛选公共资源。深入到少数民族地区，进行考察、调研。对比不同民族的文化传承、人物外形与性格、服装与服饰、生活习性与劳动工具等的研究，找出共性与特点。对研究成果的综合应用，进行自我审查、自我评估，建立相对严谨、合理的评价体系。

三、研究结论

1．少数民族文化资源是美术创作的新生命

少数民族文化资源如此丰富，难为了美术创作者兼有熊掌又要鱼的选择，我们不难想象美术创作的主题有多重要了。美术创作的主题是指从某个具体的少数民族文化资源角度切入，去表现这个民族整个的审美内涵本质。如当代实力派画家艾轩先生，就从藏族小女孩形象大而明亮的眼睛里闪烁着对未来的企盼，定格在永恒的沉寂里，表现出冷冽、宁静、凝重、神秘的地域特点，以及画家饱含忧郁的诗意审美取向。因此，少数民族文化资源创作的题材的选取，只是给画家印象深刻的一个切入点，真正展现出的作品意境才是画家表达的主旨。少数民族文化资源纯正、直接、质朴而又真实地反映出民族的文化特征与内涵。运用于美术创作的素材，无须过多的提炼加工，便能感染人、启发人乃至震撼人，已经是很好的表现题材。如少数民族史诗般的服装服饰，不仅以其强烈的形式美感吸引着艺术家，还以其深刻的文化内涵征服了很多艺术家。又如少数民族聚居地区的风光纯净优美，自然天成，无人工斧凿，不仅风光各异，而且体现着多彩多样的地貌特征与气候特点，不同时节赋予不同的美。再如，少数民族朴实的人物性格、丰富多彩的节日节庆场面、细数不尽的生产娱乐用具等等，都是美术创作取之不尽用之不竭的原创素材。从当代越来越多追随“民风民俗”的著名画家，即可见少数民族文化资源对美术创作的影响将是持续的、深远的。

2．少数民族文化资源是高校美术教育的新动力

少数民族在我国分布比较广泛，每个高校周边必有若干种少数民族文化资源，使每个高校美术教育教学都可对少数民族文化资源进行研究、借鉴与创作表现。保山学院是云南省西南边陲的一所高校，地处茶马古道要塞的保山市，12种少数民族分布于五县一市的崇山峻岭与江河峡谷之间。各民族的历史迁徙长远有别，服装服饰绚烂多彩，地域风光更是十里不同天。既是美术教育教学写生课程的优秀实践基地，也是绘画实践创作的天然宝库。此次研究选择苗族、彝族、傈僳族的文化资源作为研究对象，主要研究视觉文化资源与美术教育教学的关联与整合利用。研究成员集中、分散到各个少数民族地区，实地考察、研究民族服装服饰形式美、感受了解民风民俗的纯正特点。把搜集到的少数民族人物服装图片与实物用具尝试应用于美术教学、实践创作中，使学生从中感受到少数民族服装、服饰的形式美感与绘画的关系。带领学生到傈僳族聚集地区，实地写生创作，了解傈僳族风情，感受大自然的原始生态纯净美。激发学生把少数民族文化资源应用于绘画创作中，收效很好，学生自觉、自主地创作研究，改变了过去被动创作的拼凑抄袭、无病呻吟的“假、大、空”。把少数民族文化资源引入高校美术实践教学的方式，在教学上起到了积极的推动作用。但是，要正确面对少数民族文化资源引入高校美术实践教学中存在的问题。云南少数民族较多，需要较长时间一一调研。暂时只能选择性地进行实地考察调研，有一定局限性与片面性，不够深入。引入美术教育与实践创作的少数民族种类与资源相对较少，丰富性不足，难以形成体系式的实践教学改革，在高校美术实践教学中的应用还不成体系。目前只立足于构建框架的研究，还没有规模式地应用于美术教育教学中，今后将致力于拓展研究的广度与深度，逐步把少数民族文化资源应用于美术学专业的中高年级，论证、规划“模式”的形成与完善。通过把对少数民族文化资源的研究，初步整合于保山学院艺术学院美术工作室教学改革，应用于美术学专业教学中，有较大反响，效果很好。希望本课题的深入研究能对改变目前高校美术教育现状有较大启发。现在较多高校的美术教学过于偏重美术基础，缺少民族创新题材，过于“刻板、严肃”是最大原因，正是需要研究突破的瓶颈。

了解少数民族文化的感受篇8

【关键词】少数民族；文化旅游；嫩江流域；经济

【中图分类号】F590-05 【文献标识码】A 【文章编号】1006-5024（2013）03-0133-03

【基金项目】齐齐哈尔大学青年教师科研启动基金项目“黑龙江省西部地区少数民族旅游资源开发与文化传承研究”（批准号：2011W-Z04）

【作者简介】范晓峰，齐齐哈尔大学黑龙江省西部地区文化传承与发展研究中心副教授，研究方向为区域经济和少数民族文化。（黑龙江齐齐哈尔161006）

一、嫩江流域少数民族文化旅游资源解析

（一）物质文化

1.生产经济。嫩江流域地理条件复杂，有山林、草原、河流和平原，生活在这里的少数民族利用山水相依的自然条件，从事着农、牧、猎、渔、采集等多种产业。猎业是该地区少数民族所从事的古老产业，被称作“渔猎民族”的鄂温克族，直到20世纪末仍然从事着狩猎生产，在我国，鄂温克族是唯一饲养驯鹿的民族。渔业是该地区少数民族传统的多种经营经济结构中的重要组成部分。达斡尔族的先民们居住在黑龙江、嫩江诺敏河等江河沿岸，在这些江河中生活着几十种鱼，达斡尔族在夏季和冬季均有渔业活动，根据不同的水域和鱼的不同习性，有十几种不同的捕鱼方法，比较典型的有罩抓鱼、放“洞”捕鱼、点火把插鱼、穿冰叉鱼等。采食野菜、野果也是该地区各少数民族共有的民族生产生活内容，柳蒿芽、蕨菜、野韭菜、山丁子、蓝莓、各种菌类等既是他们佐餐的美味，更是款待贵宾的佳肴，采集业也成为该地区少数民族极具特色的生产方式。这些渐行渐远的古老生产方式与喧嚣忙碌的城市生活形成了鲜明的对比，它们接近自然，是理想的舒缓人们紧张与压力的旅游资源。

2.服饰习俗。独特的民族服饰，漂亮稀少的服装配饰，成为众多旅游者旅游产品收藏的首选对象，这些服饰习俗也就成为该地区旅游业不可缺少的旅游资源之一。嫩江流域的少数民族服饰和他们所居住区域及从事的生产方式有一定的关系。由于该地区的少数民族长期从事猎业生产，历史上他们主要用袍皮、鹿皮等野兽皮毛制作服装，既可以抵御严寒，又可以起到伪装的作用。通古斯鄂温克人的服装特别是女子的服装具有自己的民族特色，是一种上身较窄、下身较宽的袍子，走起路来下身显得很丰满，头戴的帽子呈倒圆锥形，顶端缀有红缨穗，颜色特别鲜明夺目，他们的衣服都用铜或银等金属做扣子，无论男女老幼一年四季都穿皮靴。蒙古族服装强调色彩对比和服饰效果，以宽袍阔带著称，其色彩明亮浓郁，充分显示出蒙古人热情、彪悍、豪放的性格。蒙古族摔跤手用来记功的护颈项圈，用来象征男性威武的蒙古刀都是该民族服饰的典型特征。

3.居住习俗。参观见所未见的、原始的居所，是许多游客的目的地，能够在这样的居所中体验民族生活的习俗更是他们旅行的乐趣所在。生活在嫩江流域的少数民族喜欢依山傍水而居。为了适应当地季节变换的不同气候，他们因地制宜地创造出许多功能和样式各异的住所。“仙人柱”，汉语称“撮罗子”，是定居前鄂温克猎民住的圆锥形帐篷。以若干根桦木杆搭成框架，夏、秋季外面覆以干草、芦苇或桦树皮，冬、春季围盖兽皮。大小因人口和季节而异，夏大而冬小。柱中央为燃篝火处，用以做饭取暖。三面以芦苇、兽皮等席地为床。“撮罗子”也是达斡尔族外出狩猎时的一种流动帐篷。蒙古包是蒙古族牧民居住的房子，建造和搬迁都很方便，适于牧业生产和游牧生活。

4.交通习俗。嫩江流域少数民族所生活的区域被山地、河流、草原、森林环绕，夏季草木繁盛、绿草茵茵，冬季被冰雪覆盖。在这种条件下，该地区的少数民族制作和使用各种交通工具，形成了具有我国北方地域特点和民族特点的交通民俗。达斡尔族的大轱辘车、木筏子、狗拉爬犁，鄂温克族的滑雪板、桦皮船、勒勒车等都极具吸引力。少数民族的交通工具，是他们生产生活必不可少的一部分，作为一种旅游资源，它不仅可以为旅游者提供交通的便利，也可以使他们体验一种有别于汽车、飞机等现代交通工具的传统交通习俗。

5.饮食习俗。饮食文化是旅游活动的一个要素，是旅游体验中不可缺少的重要方面，甚至是许多旅游者旅游的直接目的。嫩江流域少数民族的饮食主要以肉制品和乳制品为主。手把肉是牧民日常生活中最普遍的一种吃法，蒙古族、达斡尔族、鄂温克族等少数民族均有吃手把肉的习俗，手把肉也是款待贵宾的重要食品。该地区的少数民族对乳制品有特别的钟爱，奶茶、酸奶、奶油、奶酒、奶糕、奶酪等不仅是他们生活的必须食品，而且也成为该地区主打的旅游商品。

（二）精神文化

1.节庆与体育。作为民族旅游资源的节日喜庆，因为它们是一个民族特点与形式的集中表现、展示，还因为它们的可参与性，所以常常令游客兴奋不已。少数民族的体育竞技常常与节庆同时举行，不仅参加人数众多，而且使节日气氛颇为热闹。那达慕是蒙古族人民的传统节日。那达慕是蒙古语译音，意为“娱乐”或“游戏”，起源于祭敖包。每年七八月间，草原上的蒙古族、汉族、达斡尔族等民族的人民身着节日盛装，骑马乘车从四面八方云集到活动地点，参加和观看赛马、摔跤、射箭、马术等体育竞赛。蒙古族牧民还常常选择这个吉日举行婚礼。如今那达慕大会已经成为蒙古族旅游的重要目的地。

2.民间艺术。民间传统艺术记载了该民族的历史发展，是这个民族的民族精神的浓缩。嫩江流域的少数民族在历史的发展中积淀了丰富的民间艺术成果，它们是民族文化的瑰宝，吸引着无数旅游者前来品茗。

歌舞艺术。该地区的少数民族均是能歌善舞的民族，他们热情奔放的民族性格，在音乐与舞蹈中尽情展露。达斡尔族的扎恩达勒、哈库麦勒、乌钦调，鄂温克族的斡日切舞、努日给勒舞等，既表现了热闹的劳动场景，也展现了少数民族细腻的情感世界。其中达斡尔族乌春、扎恩达勒，已被列入国家第二批非物质文化遗产名录。

造型艺术。达斡尔族的木雕和骨雕、鄂温克族的驯鹿岩画、蒙古族的皮革造型艺术等均展现了本民族人民的聪明与智慧。壁挂，是柯尔克孜族家庭的一种必备的装饰，也是一种必备的装饰。形状多为长方形，有大有小，一般宽约1.2米至3米，长约1.2米到2.5米之间。壁挂多用紫红色或大红色的平绒做底面，黑色平绒做边，在下沿的边芯相接处，吊坠有金黄色丝穗。除壁挂中心的整体图案外，在左右和下方的宽阔黑绒边上，则是妇女们用双手以刺绣、贴绣、扎绣和镶坠等方法，构制出一层层结构严谨、色彩对比强烈、纹样优美的图案。

3.信仰与礼节。作为重要的旅游资源与旅游禁忌，少数民族的信仰与礼节是民族精神文化中极为特殊的方面。嫩江流域少数民族大多数都信仰萨满教。作为一种原始的宗教崇拜，与萨满教有关的禁忌、礼节与祭祀是被该地区少数民族在生产生活中时刻谨遵的。天神、山神、火神、保护牲畜的神……信仰崇拜的神有几十个之多。每家供奉哪种神是不能随意更改的，一旦选择了供奉哪种神就要保留下来一直供奉。与之相适应的祭祀活动也极为隆重。如达斡尔族萨满舞就是在祈求根除灾难、祭神治病、祈祷丰收是所跳的舞蹈，还有祭敖包、求雨等祭祀活动。除了与祭祀等民间信仰有关的礼节外，该地区少数民族的生活礼节与禁忌也非常丰富，如诞生礼、婚礼、葬礼、食物禁忌、生产禁忌、生产禁忌等也都很具特色。

二、嫩江流域少数民族文化旅游与文化传承的双向互动

（一）以少数民族文化传承作为发展少数民族文化旅游的前提

民族文化旅游，就是以非主体民族的文化（物质文明和精神文明的总和）旅游资源为主要旅游吸引物的旅游活动，主要是指少数民族民俗文化旅游。发展少数民族文化旅游，首要前提就是要拓展少数民族文化的发展空间。嫩江流域的少数民族民俗文化繁花似锦，物质文化成果和精神文化成果丰富，这些都是宝贵的旅游资源。但是经过长期历史发展而保留下来的少数民族传统文化，却因诸多原因或多或少地失去了民族文化古朴的韵味，原汁原味的文化越来越稀缺，作为可被选择能够实际利用的文化旅游资源就更加有限。文化旅游是要旅游者体验真正意义上的民族文化，这种文化应该像图腾崇拜一样，是透过民族生产生活可被窥探到的、内涵深远无处不在的。如果民族文化更多地被现代文明所代替，民族风格更多地被时代潮流所掩盖，这样的一种民族文化旅游也就失去了原有的真实性与吸引力。嫩江流域少数民族在与自然搏斗促生存、与现代融合促发展的过程中，创造了民族文化，也使民族文化式微。少数民族文化的日渐消逝，不仅使少数民族文化旅游失去了基本的前提，还将最终影响整个中华民族的文化传承。因此，要以少数民族文化抢救与传承作为发展少数民族文化旅游的前提。

1.弘扬少数民族文化。目前嫩江流域的少数民族文化主要包括物质文化和精神文化两大类，几十种。对这些丰富的少数民族文化成果，要在保护的前提下加大研究和宣传力度。民族悠久的历史是最具吸引力的方面，通过研究民族历史，探索民族文化的发展规律，对该民族在历史上的兴衰更替，是非成败，用文化的符号加以记录；要整合民族文化片段，将散落在民间的民歌、小调、说唱、传说、舞蹈等民间艺术奇葩搜集整理，感受民族精神的真谛，挖掘民族文化的深刻内涵；要发展民族语言和文字，将绵延至今的民族文化，以最古老而又最可靠的方式保留下来；寻找和培养民间艺人，以少数民族特有的方式，促进民族民间技艺的传承。

2.保护少数民族社区。少数民族社区是一个少数民族集中居住的城镇、村寨或街区，是一个民族的人们长期共同生活、形成各种内部联系的空间条件。少数民族社区，集中体现了该民族的民族语言、风俗习惯、物质、文化生活等民族要素。黑龙江省杜尔伯特蒙古族自治县、齐齐哈尔市梅里斯区达斡尔族聚居的哈拉新村、内蒙古自治区鄂温克族自治旗等少数民族社区内至今还保留着少数民族传统的民族语言和生活习惯，保护这些少数民族社区，就是对完整的少数民族文化的保护。少数民族社区也可以作为少数民族旅游的重要资源加以开发。

（二）以发展文化旅游业作为促进少数民族传统文化传承的载体

1.整合民族文化旅游资源。生活在嫩江流域的少数民族因具有共同的生存空间，受自然条件的影响，有一些相同或相似的民族文化；同时由于各民族历史传统的不同，它们各自还拥有各民族自己的独特生活习俗与传统文化。整合该地区少数民族旅游资源，首先要以少数民族共有特点为主线，借助文化旅游这一载体，将物质文化与精神文化产品集中宣传与推广。如可将萨满文化作为一个整体推介，通过参观体验萨满祭祀，萨满服饰、面具、法器等等，让游客充分感受中国北方原始宗教——萨满教以及与之相关的萨满文化的独特魅力。其次，要突出不同民族文化中的特殊之处，紧紧抓住民族文化中独一无二的方面将其充分展现与弘扬，如达斡尔族的歌舞艺术与说唱艺术、蒙古族的那达慕大会、鄂温克族的驯鹿驯养等等。