写书法的方法和心得(实用22篇)
心得体会是对自己成长历程的综合评价,可以帮助我们更好地面对和解决类似问题。接下来是一些精选的心得体会范文,希望能够给大家提供一些写作的参考和借鉴。
书法的心得
在这个假期,我阅读了很多有益的著作。其中我最喜欢的,要数《书法有故事》了。这本书是作者将其为几十位友人创作的书画作品集结而成的,书中不仅蕴含许多汉字造字的智慧、历史典故和巧妙的修辞手法,还能起到传播并弘扬书法艺术与中国的语言文字文化的作用。
我对于书法艺术一直都很感兴趣。在阅读完这本书后,我的感悟更加深了一层。我明白,在千年历史的华夏文明之中,书法艺术是其中精妙绝伦的文化艺术产物。它以独特的、无可复加的艺术魅力,在人类文明的历史长河里闪耀了上千年。
书法之美,在于它不凡的'表现力。它不像工笔画一般精雕细琢、色彩明丽,也不像水墨画一样拥有多种表现手法,而只是靠着单一的表现手法,仅凭线条去表现情感,这对于书写者的功力要求可见一斑。书法是一门综合的艺术,它集汉字、古诗词、美学与书写者自身的修养、情感、意志、胸怀于一身,这是书法艺术的特有魅力。
书法之美,在于它律动的音乐感。无论是颜真卿的遒劲豪放,抑或是欧阳询的清丽疏朗,都具备着流畅律动的音乐感。在欣赏书法作品时,我们能透过线条体会到整幅作品的结构与章法之美。它不仅可以体现出音乐的节奏美感,美术的平面美感,还能让人体会到书法艺术所展现的境界,起到修身养性的作用。
书法之美,在于它对练习者长久的考验。书法艺术的养成不是一朝一夕的事情,而是需要长久的磨练。冰冻三尺非一日之寒,练习书法也并非一日之功。名流千古的一代书法名家王羲之,因为长久在水池边涮毛笔,竟然将一池水都染成了墨黑色,方才完成了从“技术”到“艺术”的蜕变。
方法的心得体会
方法是指为达成某种目标而采用的一系列步骤或策略。在日常生活和工作中,我们总会碰到各种问题,如何解决问题,如何高效地完成任务,如何达成目标,都需要采用适当的方法。在长期的实践中,我总结了一些方法的心得体会。
第二段:制定计划是成功的关键。
无论是完成小任务还是达成大目标,制定计划都是成功的关键。计划能够让我们事先考虑到可能出现的各种情况,避免盲目行动带来的风险。当然,制定计划不是一件简单的事情,它需要我们对任务的整体了解、对可行性的评估、对时间和资源的分配等等。在实践中,我常常会将任务分为多个小的部分,对每个小部分制定详细的计划,最后整合成一个完整的计划。这样可以让任务变得清晰、准确,虽然需要耗费一些时间和精力,但是效果非常好。
第三段:坚持不懈是成功的保证。
有了计划,我们就需要有坚持的意志来完成它。坚持不懈是成功的保证,也是方法的重要因素之一。很多人之所以失败,并不是因为计划不好或者方法不对,而是因为缺乏坚持的力量。在实践中,我会设定一些具体的目标,用心记录每一次进步和不足,不断调整自己的步伐来保持前进的动力。同时,也要学会自我激励,在完成任务的过程中及时给自己奖励,这样可以增强自信和动力。
第四段:细节决定成败。
细节决定成败,这是我从很多事情中总结出来的经验。在完成任务时,每一个细节都可能影响到最终结果。例如在写文章时,一个粗心的错别字也可能让文章的质量大打折扣。因此,我们需要把每一个细节都看得非常重要,不能忽视任何一个小问题,一定要全神贯注地完成每个环节。这样才能确保最终的成果达到理想的效果。
第五段:撞南墙再回头,成功要靠积累。
“撞南墙再回头,成功要靠积累”,这是我从失败中总结出来的价值。凡事都只有经过实践之后才能真正领悟其中的门道,失败就是一种积累经验的体验。在实践中,我们需要保持开放的心态,不要因为失败而气馁,反而要学会在失败中寻找经验和教训。通过总结和反思,收集并记录下来,这些经验和教训会在今后的实践中帮助我们取得成功。
结语:
在实践中,我们可以尝试采用不同的方法,摸索出适合自己的方法。而成功要在方法的积累和总结中实现,逐渐走向成功的道路。我相信,用这些方法,会让我们的实践更为高效,还会让我们的人生更为精彩。
书法的心得
朱熹是我国历史上著名的教育家,是一名学者型的高级官吏,官至焕章阁待制兼侍讲,为宋宁宗皇帝进讲《大学》。
他一身直接从事教育活动达四十年之久,所到之处,热心兴办教育,每每亲子讲学,他整理编撰的《四书集注》成为元、明、清科举考试的标准答案和学校的必读教科书,其地位甚至高于《五经》,影响着中国封建社会后期的教育长达数百年之久。朱熹的教育思想十分丰富,尤其是他的读书法,至今仍然有着十分重要的借鉴意义。其主要内容是循序渐进、熟读精思、虚心涵泳、切己体察、着紧用力、居敬持志,现简介如下。
循序渐进循序渐进应当包含三层意思:一是读书应该有一定的次序,不要颠倒。“以二书言之,则通一书而后又一书。以一书言之,篇、章、文、句、首尾次第,亦各有序而不可乱也。”二是应该根据自己的实际情况和能力,安排读书计划,并切实遵守它。“量力所至而谨守之”。三是读书要扎扎实实地打好基础,不可囫囵吞枣,急于求成。“字求其训,句求其旨。未得乎前,则不敢求乎后;未通乎此,则不敢志乎彼。”熟读精思朱熹认为,读书既要熟读成诵,又要精于思考。读书必须精熟、成诵。诵数已足,而未成诵,必欲成诵;遍数未足,虽已成诵,必满遍数。
要记得正文,记得注解,“使其言皆若出于吾之口”。虚心涵泳朱熹极力主张读书一定要虚心,即一字一句平心去读,不能有一毫杜撰,不能先入为主,穿凿附会,强使书上的意思合乎己意。所谓涵咏是指读书时要反复咀嚼,细心玩味。切己体察读书时一定要将书上“圣贤言语,体之于身。”将自身入那道理中去,渐渐相亲,与己为一。即要求读书时不能只在纸面上做工夫,还必须将书中道理与自己的生活结合起来。着紧用力读书时要“宽着期限,紧着课程。为学要刚毅果决,悠悠不济事。”“要抖擞精神,如救火治病然,如撑上水船,一篙不可放缓。”居敬持志读书须收敛此心,就是居敬。持志就要树立远大志向,高尚的目标,并要以顽强的毅力长期坚持。
朱熹的读书法是他长期读书经验的总结,哲理性较强,其中包含着丰富的学习心理学思想。如“循序渐进”体现了量力性原则;“熟读精思”体现了学思结合原则;“虚心涵泳”反映了客观揣摩的思想;“切己体察”反映了身体力行思想;“着紧用力”凸现了积极奋发的意识;“居敬持志”包含了精神专一的思想。所有这些都值得我们仔细玩味,虚心学习和认真借鉴。
练习书法不但可以让自己的字变漂亮起来;而且可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的`就是这个方面的意思.学校开展写规范汉字已经一个学期了,通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:
第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。第二,学习书法要勤于思考,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。
第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。
有句话说得对,要想练好字,功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候,可以做一些其他有益身心健康的活动,比如体操、武术、舞蹈、听音乐等活动,这将有助于书法的练习和水平的提高。
总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。
书法的心得
作为平常人的我和很多人一样希望有那么一种方法可以让我们一劳永逸的达到“过目不忘”的目的,但是当我读完这本书的时候发现自己错了。一是因为发现自己错过了如此多的美好人生、浪费了如此多的美好时光,还发现自己这些年来孜孜不倦想要的方法原来竟然都是在我的手指间匆匆溜走了的;二是因为是书中有一段文字缓解了我这些年的“读书焦虑”。
我收获最大的莫过于作者说到的“让人读书后不忘记”的方法,不仅适用于读书,同样也适用于学习知识,作者把它理解为四种方法,我个人更愿意把它当做四个步骤:
第一步利用预习和课堂时间做笔记,记重点和难点;
第四步通过画思维导图、整理读书笔记等方法做知识的归纳总结,把所学知识以及相关知识进行连接,横向、纵向比较得到新收获。
我相信学神学霸们的学习方法也就不过如此吧!是不是发现这些话语好熟悉?我们自己在日常工作中是不是也会时不时的说到这些?我们为什么就没有写出这样大咖类的书来呢?值得反思呢。第三是“高效读书——碎片时间读书法”,正是读了这部分内容让我发现自己错过了如此多的美好人生、浪费了如此多的美好时光,原来这些年来孜孜不倦想要的方法竟然都是在我的手指间匆匆溜走了的重要原因。我自己有个特别不好的习惯就是每次做什么事都需要有个事先准备的心理期、要心理感觉时间充足够用才愿意去做、要做什么事就想一次性做完不拖拉,结果却是越这样就越把很多很多的碎片时间都浪费了,准确的说我完全是败在了“碎片时间的合理利用”上,都不能说是充分利用,这让我的拖延症和焦虑症变得更严重了,而且很早以前就意识到了这个问题但是没有找到解决的办法,读了这本书的这部分内容之后虽然说达不到醍醐灌顶的作用吧。但是可以说是找到了解决办法,那就是要利用好碎片时间,做好时间管理。比如每天早上醒来后的`那15分钟可以做点什么?每天进班前的5分钟可以做什么?每天作业批改完剩下的那种半节课或者10分钟可以做什么?每天晚饭后孩子们睡前的活动时间可以做点什么?放下手机做好有效有益事件就会缓解所谓的拖延症和焦虑症!
原来我一直以为的碎片时间是用来娱乐消遣的,但是事实证明刷手机根本没有达到娱乐消遣的目的反而经常让我产生自责感,这才是让我焦虑和拖延继续恶性循环的原因,这也是我读完这本书之后最大的收获!
书法新教学方法心得体会
书法作为一种文化传承的艺术形式,具有厚重的历史和文化内涵,在很长一段时间内都是以传统的方式教授给学生。随着时代的变化和教育理念的更新,书法教学也需要不断创新与改革,寻找更为适合学生的新教学方法。本文也将从实际教学经验出发,结合新教学方法对书法教育的探讨和总结,来分享一些个人的心得体会。
第二段:传统教学的弊端。
传统的书法教学是以教师为主导,以写字为主,学生往往是单方面的接收,缺乏交流与互动,对学生的创造力和自主学习能力的培养不足。特别是在文化氛围萎靡的当下,传统书法教学再也无法能够适应现代人们渴望的多元、活泼、时尚、科技的生活方式,因此需要在教学方式上进行改革创新。
新的书法教学方法,是建立在先进技术开启了数字化和网络化的学习方式之后的一种更开放、更互动、多元、自主、实践性更强的教学方式。一方面,追随时代的步伐,教师可以通过网络、智能管理系统等多种手段方便的录制、上传和管理教学视频和学习资料,使学生个性化教育实现;另一方面,电子技术的普及也使学生可以更灵活的使用各种软件、工具和平台,增加了学习的趣味性和交互性。
教学是一种艺术,一种创造,创造更优秀的人才、更优秀的社会、更持久的文化的艺术。新的书法教学方法给了我们教师更大的发挥空间,可以更深刻的挖掘书法教学的内涵与种种奥秘,使其成为一种生动、自由、富有独创性的艺术,而不是僵化、传统的模式。同时,它也给了我们的学生们更丰富的学习体验,让他们感受书法艺术的美好,体验书法艺术对焦虑、紧张情绪的调节作用,当然更是在学会如何与祖国的文化遗产相对接时锤炼和完善着自己。
第五段:总结。
发展教育需要创新,倡导新教育,推动新学科,实现新价值,奋力拓宽整个教育领域的深度与广度。书法新教学方法的目的是打破传统教学刻板、程式化的教育模式,以多样化的学习方式为主,将传统书法教育和现代教育相结合,从而使学生们在创意思考氛围下,能够自由而灵活的思考问题,加强他们的想象力和创造力,为他们未来的发展奠定良好的基础。
写心得体会方法
写作是一项基本技能,无论在学业上还是职业中,都是必不可少的部分。但是,许多人在写作时经常遇到困难,不知道如何下笔。在这种情况下,本文将分享几种写心得体会方法,希望这些方法可以帮助读者更好地写出自己的心得体会。
第二段:写作前的准备。
在写作前,我们需要做一些准备工作。首先,需要认真阅读相关文献和资料,尤其是与主题相关的内容。其次,需要深入思考自己的主题,并制定一个清晰而简洁的写作计划。最后,为了写出高质量的作品,需要保留足够的时间进行修改和审查。
第三段:写作时的技巧。
在写作时,需要掌握一些技巧。首先,需要运用恰当的语言,注意写作的语言要流畅、清晰和精确。其次,需要注意逻辑结构,让整篇文章有一个清晰的引言、主体和结论。此外,还需要注意段落间的关联和过渡,确保段落之间的内容能够自然而然地连接起来。
第四段:写作后的修改。
写完文章后,最好放下几天再回来阅读。这样可以让我们的大脑放松并重新审视文章,发现一些之前可能被忽略的问题。在修改时,需要注意文章的格式、用词和语法,确保文章的语言表达精准、流畅而不失严谨。另外,可以请同学或老师帮忙审稿,得到一些有益反馈。
第五段:总结。
在写作时,需要注重思考、准备和技巧等方面。写作不是简单的打字,而是一种思考和表达的过程。我们需要创造自己的写作方法,发挥自己的创造力和想象力。相信这些方法可以帮助读者更轻松和有效地完成写作任务,写出高质量的心得体会。
好方法心得体会
在我们的生活中,我们会发现一个普遍的问题,在面对种种挑战时,我们往往会感到无从下手。因此,我们需要寻找一些好方法,来减轻我们的压力,更好地实现我们的目标。在这篇文章中,我将与大家分享我的一些心得体会,希望能够为大家提供一些有用的参考。
二、选择正确的方法。
首先,选择正确的方法是关键。在面对任何难题和挑战时,首先需要做的就是找到正确的方法。方法的选择也要因人而异,要根据自己的实际情况和个性来选择。对于一些事情,我们可以通过网络寻求他人的意见,或者向一些专业人士寻求帮助。当我们找到合适的方法后,就可以开始行动了。
三、坚持不懈。
其次,坚持不懈也是非常重要的。有时候,我们会在面对困难的时候感到很难受,但是,坚持下去是一件非常重要的事情。因为成功离我们只有一步之遥,只有坚持不懈才能把成功收入囊中。在这个过程中,我们需要有自我激励和坚韧的毅力,要让自己不断地保持进取的状态。
四、定期反思。
除了坚持不懈之外,定期反思也是必不可少的。我们要时常反思、总结自己的行动。通过反思,我们可以及时发现自己的不足,找到问题,及时加以改进。无论是成功还是失败,都应该做好反思,从而提高自己在类似情况下的处理方案。
五、培养正确的心态。
最后,要培养正确的心态。正确的心态是做好任何事情的关键。我们需要时刻保持积极乐观的心态,相信自己的能力,相信未来的美好。当困难出现时,不要向它低头,而是要付诸行动,通过行动来解决问题。相信自己,坦然面对困难,就可以赢得最终的胜利。
总之,在生活中,我们会遇到很多挑战和困难,但是如果我们能够选择正确的方法,坚持不懈,定期反思,培养正确的心态,我们就能成为成功的人。以上是我通过实践得出的一些心得体会,希望对大家有所启示。让我们一起努力,一起前进吧!
心得体会的方法
第一段:引言(200字)。
身处这个世界上,我们每个人都会经历不同的事情和体验不同的情感。因为这些经历和情感,我们才有了自己特有的人生体验和成长历程。而在这些经历和成长中,有一个非常重要的环节,那就是我们从中学到的经验,也就是所谓的心得体会。心得体会是我们汲取人生经验的萃取总结,贯穿着实践的结果和体悟的认识。所以我们需要一种方法来帮助我们更好的体会心得。
第二段:思维认知的方法(250字)。
心得体会首先需要的便是思维方法。思维方法不仅仅是单纯的思考,还包括了对事物的认识,对信息的收集、整合和分析能力等等。例如,面对一个问题,我们需要依次思考它的本质、原因、结果、解决方法,然后再整合信息,作出权衡。因此我们应该重视思维方法的积累和强化,多进行有意识的思维训练,如思维导图、SWOT分析、关键链法等能够帮助我们更加理清思维和方向。
第三段:学习总结的方法(250字)。
学习总结方法在心得体会中占据着非常重要的地位。无论是经历过的事件还是学到的知识,都需要我们用一种简洁明了的方式来归纳总结。比如,我们可以用笔记本或笔记软件,将自己所学所悟以句子的形式整理出来,或者用表格、思维导图等方式进行分类总结。同时,在总结过程中也可以运用所学的知识点进行分析和归纳,这样用另一种视角去了解某一事件或理论,也能提高自己的认知水平。
第四段:经验分享的方法(250字)。
经验分享是一种很好的学习心得体会的方式。和他人分享自己的经验不仅可以帮助他人,同时也能帮助自己更好的总结经验。通过和他人的分享交流,我们会发现有些知识理解不够,对某些问题的思考不够深入,有些领域的了解不够全面等。因此,经验分享不仅可以拓宽我们的视野和认知,同时也可以听取他人的建议和意见,从而更好地反思自己的思考方式和行为。
第五段:反思自我成长的方法(250字)。
最后一种方法是反思自我成长的方法,这个方法可以帮助我们从全面的角度认识自己,从而更好的总结自己经历中的心得体会。在这个过程中,我们不妨回顾自己的历程,了解自己的优点和缺点,进而找出错误和不足,以便及时纠正和改进。我们可以从回忆中得到启示,学会以自己的角度看问题,不断完善自己的价值观和世界观,进而更好地领悟人生中的真谛。
结论:总结思考(200字)。
心得体会是我们学习和工作中不可或缺的一环,无论是对于我们自身的成长还是对于我们的实践活动都是有帮助的。在心得体会的方法上,我们需要注重思维方法的提升、学习总结能力的训练、经验分享的机会以及反思自我成长的能力。通过这些方面的实践,我们可以更好地体会心得,更全面地认知自己,进而更好地成长和发展。
书法新教学方法心得体会
书法作为中国传统文化之一,一直以来都备受推崇。而如今,在现代科技的支持下,书法的传播更加广泛。随着时代的进步,人们对于书法的需求也在不断增长。在这种背景下,书法教育也在不断发展,新的教学方法也在不断涌现。本篇文章将从新教学方法的角度出发,探讨书法教育的现状以及如何通过新方法提升教育效果。
第二段:教育现状。
在传统的书法教育中,老师往往以发扬祖传技艺为主。这种教学方法在某些方面能够传承传统技艺,但其缺点也显而易见:学生被动接受,缺乏创造性。而在实践中,现代学生的需求远非这样的教育所能满足。学生更希望能够在教学中得到启示,培养自己的艺术审美能力和创造能力。对此,书法新教学方法的出现提供了解决方案。
新的书法教学方法,更注重启发学生的独特思考方式。教育者应该更加关注学生的心理和需求,以鼓励他们的才华和创造力,并给予他们足够的自由空间来尝试不同的书法风格和形式。在这种教学方法下,老师不仅起到指导作用,还可以成为激励学生发挥创造力和自由探索的合作伙伴。
第四段:教学效果。
新教学方法的实践证明,与传统教育相比,更注重学生的个人品位和创新性,这种教学方法可以激发学生的自信和创造力,提高学生对于作品的投入和表现力。这种新方法所鼓励的创造性思维,能够帮助学生不仅仅是掌握技术,还能理解书法作品的内涵,提升学生的审美能力和创新能力,激发学生对于书法的热爱,从而达到更好的教育效果。
第五段:结语。
总之,新教学方法给予了现代学生更多的自由与创造力,通过思维启发来激发学生的独特天赋和创造天赋。作为书法教育的教育者,应该更加关注学生的需求和心理,引导其自尊、自信、自立,从而培养创造性和自我表达能力,并为培养更多的书法艺术人才打下基础。
书法新教学方法心得体会
书法一直是我非常喜欢的一项艺术。然而,我在学习书法的过程中,却遇到了许多困难。直到最近,我遇到了一个新的教学方法,这让我对书法的学习有了更深的理解。在本文中,我将与大家分享我的体验和感受。
在传统的书法教学中,老师通常会把每个字分解成不同的笔画,并让我们一遍一遍地练习。但在这个过程中,我发现这样的教学方法非常枯燥,而且不利于培养艺术感知力和个性化风格。
近来我接触到的新教学方法是从观察到练习,再到创作。这种方法不仅注重平衡技能和感知,也能够让我理解到艺术创造中的重要因素。此外,新教学方法强调个性化创作,这能够让学生发掘自己独特的风格和特点。
我将新教学方法归纳为三个步骤:观察、模仿和创造。在观察阶段,我通常会在网上寻找好的模板来学习。而在模仿和创造阶段,我已经能够将所学技巧与自己的想象力与创造力结合起来了。这些步骤不仅让我更好地掌握书法技能,而且也为我培养了独特的艺术风格。
第五段:结论。
在学习书法的过程中,我一直在探索新的教学方法和技巧。和传统的教学方式不同,新的教学方法强调感知和创新能力,让学生更好地掌握书法技能并发掘个性化特点。这是我学习书法过程中十分有益的一次经历,我相信这种方法可以让更多人更好地掌握艺术的精髓。
心得体会的方法
心得体会是我们学习的关键,它不仅帮助我们加深对所学内容的理解,还对我们未来的学习和工作生活有着重要的指导作用。但是,对于很多人来说,心得体会并不容易写出来,更不用说写出一篇好的心得体会。今天,笔者将和大家分享几种心得体会的方法,希望能对大家的学习和思考有所帮助。
第二段:准备阶段。
首先,写好心得体会的前提是你需要有一定的准备工作。如果是对一篇论文、一本书或者一个项目的心得体会,那么你需要仔细阅读、研究、理解相关内容,并记录下重要的思考点和疑问点。同时,你可以将自己的经验和想法与所学内容进行比较,进而加深理解和体会。
第三段:写作阶段。
接下来,你需要开始动笔写心得体会了。写作过程中,可以尝试用自己的语言来归纳总结前面记录下的重要思考点,并进行适当的解释、论证和举例,以此展现自己的见解和思考过程。在写作时,需要注意要表达出你对所学内容的深入理解与思考,而不是简单地重复内容。
第四段:反思阶段。
完成心得体会的初稿之后,可以对自己的写作过程和成果进行反思。你可以重新阅读自己的心得体会,思考其中的不足和可以改进的地方。同时,可以考虑向同学、老师等进行交流和反馈,借此来深化自己的理解和找到改进的方向。通过反思,你能够更好地提高自我的写作能力和表达能力。
第五段:总结。
心得体会的写作过程并非易事,需要我们认真准备、认真思考、认真反思。通过写心得体会,我们不仅可以更好地理解所学内容,也可以提高自我思考和表达能力。希望笔者分享的这些方法能够帮助大家更好地写好心得体会,从而更好地提高自己的学习和思考水平。
硬笔书法学习方法
“上下要对齐”:上下结构的字要做到上下重心对齐,不论上宽下窄,还是上窄下宽,其重心要在一条线上。对于重心的确定本人认为:对称的字的重心线在中间的笔画上,如:重、宝、南、画等字重心线在竖画上;又如窗、家、图等字的重心在点画上。不对称的字的重心在交叉点,如:各、要、含、命等字。
“笔画不打架”:楷书的点画要分布有序,错落有致,不重叠交叉。如人之面目五官端正,眉目清楚。书写时注意笔画避让,避免出现笔画重叠和交叉的败笔。容易出现败笔的字如:给、米、拾等字。
“均匀来安排”:指一字之中笔画分布均匀,间隔相近,松紧一致。
如“量”字,各横画之间间隔要均匀;“州”字竖画间隔均匀,“杉”字三撇之间要匀称变化。
“相同笔画不一样”:书法讲究自然美,一幅作品中字与字或笔画与笔画之间都存在差异,好象一片森林中找不到两棵完全相同的树,一棵树上找不到完全相同的两片树叶一样。如相同的笔画注意长短、方向的区别。如“美”各横长短不一,“徐”字撇画方向不一等。
“一字之中有重点”:任何事物都有主次之分,书法也讲究主次分明。一字之中总有一至三个突出的重点笔画,这些笔画一般要求写得舒展挺拔,为了重点突出,一般要把其它笔画写得更收敛一些。如:见、除、永、命等字。
常用书法术语简释了解和掌握常用书法专业术语,有利于克服通病,摆脱不良的俗气,提高硬笔书法的艺术性。
“一波三折”:指捺画在书写时从起笔、行笔、收笔的表现形状似水波一样,起伏波澜。也是我们在练习基本笔画所要求的那样表现一、二、三的节奏感。
“燕不双飞”:指一字之中若有两个捺(点)画时,一般要进行处理,只保留一个捺画,其中一个捺画要写成点。书法中经常把捺写成点,这也与忌雷同的要求一致。如:森、资、集、资、然等字。
“曲中见直”:指在书写竖画时不是一味地笔直,而是涩进中求挺直。好象人体的背一样虽然有弯弓但感觉是挺直的,这样能表现出一定的力度,否则,虽直尤斜。如:中、市、不、生、来等字。
“雷同”:在一字之中,其意等同于“相同笔画不一样”;在一幅作品之中,指相同的字要避免笔法完全一致,力求变化,但整体风格要讲究统一和谐。
“透气”:指一字之中每个封闭的空间要自然留出空隙,保持互通,这样才能气息顺畅。好比是建筑设计中各房间都有门窗一样,使空间内外相互通达。如:口、目、中、国、通等字。
“笔断意连”:指一字之中笔画的来龙去脉要交代清楚,笔画之间自然联系、顾盼有情。如:心、城、书、学等;在一幅作品之中,要一气呵成,气息流畅。
书法是一门历史久远、高深莫测的艺术,关于书法的理论研究前人己尽完备。对硬笔书法今人也有从各个侧面、各个角度的研究,但未免实用精辟。本人结合多年的经验,从实用有效的角度,上述观点。不求完备,但求精到。若有失误,敬请指正。
书法书写的正确方法
学习的四步“课前预习、课中学习、课后练习,阶段复习”,这四步按时间轴、学习重点来说,是有机的组合在一起的,形成了一个完整的学习流。一个环节的不足,必然在另外一个环节花更多的时间弥补。一个环节的充分,下一个环节则有备而来,重点突出,可以花更少的时间达成更高的质量。
孩子要学会这四个环节,环环相扣,事半功倍,让学习有更高效率及更好效果。今天我们分享阶段复习的重要性,以及如何有效复习。
复习有什么用?
复习有几个关键作用。
1、避免遗忘。根据遗忘曲线,一个学过的知识,如果不及时复习,过一阵很可能就遗忘了,或者记忆模糊了。在快要遗忘的时候,及时复习,重新唤醒对知识的记忆。比如说我们记背的内容、一些公式定理、还有基本解题方法等,都要及时复习。
2、查漏补缺。学习过了一段时间后,有些知识掌握了,有些知识有欠缺,就要通过复习来发现,把不足的地方找出来,弥补好。
3、知识点的串联和并联。知识点之间的学习是独立的,要想把知识点之间的关联性找出来,把知识内容归类、分层,这是要通过复习来完成的。这种综合性复习,有小阶段复习和大阶段复习两种,小阶段复习就是单元复习或章节复习,对基本知识、基本方法、基本技能这“三基”进行回忆、整理以及应用,形成知识网络;大阶段复习就是学期复习以及综合知识复习,对学期内的知识进行整合和应用,找到知识间的关联,相似性或者不同,时间轴、内容层次上的关系,形成大的知识体系。小阶段复习就像是对一棵树的回忆和梳理,而大阶段复习就是对整片树林甚至森林的描绘和梳理。
4、提升综合应用能力。复习是整个学习环节的后端,复习阶段不同于之前的几个阶段,由于综合性的特点,只有在这个阶段才有综合性的应用,因此,思考能力、综合加工(归纳总结提炼)能力、拓展能力等等,主要是在这个过程中得到锻炼和强化,错过了复习,就错过了锻炼这些能力的最佳机会。
复习不是重复劳动,也不是大量做题。好的复习是回忆、整理、完善、提高、综合的全部。
1、整理补充笔记。在小阶段复习中,回顾课堂内容,加强知识掌握,整理笔记比昨天有效的多。不管是课堂讲授还是自己在预习阶段、练习阶段做的笔记,在复习阶段做完善和整理,对知识的查漏补缺、加深理解非常有裨益。
2、画知识结构图。复习阶段,整理知识框架,归纳总结知识之间的关系、层次,让知识之间有联系,对加深理解、综合应用,融会贯通,以及全面记忆有帮助。没有结构图,知识之间是散落的,有了结构图,知识之间的关系一目了然。结构图可以是思维导图,也可以是按时间、事件等各种关系来总结。
3、用好错题本。复习阶段的大量做题,可以加深对知识的应用能力。但更重要的是,将之前练习阶段的作业,重新审视,错了的为什么错,错在哪了,怎么改正,并且在这个过程中思考总结方法和思路、注意事项。错题复习是复习的重要手段。
阶段复习,是掌握知识的关键过程,对知识点查漏补缺、归纳总结提炼、综合理解及应用、融会贯通举一反三,主要是在这个过程中实现。
复习,不是反复记忆和做题,复习是通过整理和深度思考,将知识彻底掌握,达到熟练应用。
(一)横横画要写平稳,因为横在一个字中起平衡作用,横不平,则字不稳。横有长、短之长横的写法,下笔稍重、行笔向右较轻,收笔略向右按一下,整个笔画呈左低右高、向下俯势的形态。由于人的视觉的错觉,横画不能写成水平,而应写成左低右高,收笔时稍按一下笔,使笔画变重些,这样,看起来才显得平稳。所以,人们常说的“横平竖直”,不是指横水平书写,而是要求看卜去平稳的意思。
短横的写法是,轻下笔,由轻到重向右行笔大约写到长横的一半时停笔即收。笔画稍向右上仰。
(二)竖竖画要写垂直,因为竖画在一个字中往往起着关键的支撑作用,竖不垂直,则字不正。竖有垂露、悬针和短竖之分。垂露竖的写法,下笔稍重,行笔垂直向下较轻,收笔稍重。
悬针竖的写法同垂露,只是收笔时由重到轻,出锋收笔,笔画出尖。
短竖,写法同垂露竖,只是笔画较短,短竖要写得短粗有力。
(三)撇撇画在一个字中很有装饰性,如能写得自然舒展,会增加字的美感,有时还与按画相对称起着平衡和稳定重心的作用。撇有斜撇、竖撇、短撇之分。斜撇的写法是,下笔稍重,由重到轻向左下行笔,收笔时出尖。
竖撇,下笔稍重,由重到轻向下行笔,行至撇的长度三分之二处,向左下撇出,收笔时出尖竖撇,下笔稍重,由重到轻向下行笔,行至撇的长度三分之二处,向左下撇出,收笔时出尖尖。
短撇,写法同斜撇,只是笔画较短。短撇在字头出现时,笔画形态较平,如“干、反、禾、后丢”等字;短撇在字的左上部位出现时,笔画形态较斜,如“生、禾、失、朱”等字。
平捺,写法同斜捺,但下笔时先要写一小短横,然后再向有下(略平一些)方向行笔。
(五)点点画在—个字中就如同人的眼睛一样重要,是一个字的精神体现。点画有右点、左点、竖点和长点之分。右点,轻下笔,由轻到重向右下行笔,稍按后即收笔,不能重描,一次成画。写点关键要有行笔过程,万不可笔尖一着纸就收笔。如图:左点.写法基本同有点,但行笔方向往下略向左偏一些,收笔时要顿笔。
竖点,实际上是有点的变形,当点在字头居中出现时,人们习惯将点的收笔处与下面笔画连接起来,因此,这种点形态比较直。如图:
长点,是在右点的基础上变长,行笔应慢一些。
(六)提提画写法是,下笔较重,由重到轻向右上行笔,收笔要出尖。提画在不同的字中角度和长短略有不同。书写时应该注意区别。
(八)弧弯钩下笔稍轻,由轻到重向右下弧弯行笔,到起钩处略顿笔向左上钩出,收笔要出尖。书写时下笔处和起钩处上下应在一条垂直线上。
(九)戈钩下笔梢重,向右下弧直行笔,到起钩处向上钩出,收笔要出尖。写戈钩关键是要呆持一定的弧度,大直、太弯都会影响整个字的美感。
(十)卧钩下笔稍轻,先向有下(笔画由轻到重),再圆转向右水平方向行笔,到起钩处向左上钩出,钩要出尖,但不宜过大。
(十一)竖弯下笔写短竖,再圆转向右水平方向写短横,收笔稍重。
(十二)竖弯钩在竖弯的基础上,收笔时向上方钩出,笔画比竖弯要长一些。
(十三)竖提下笔写竖,到适当处略顿笔向石上写斜提,一笔写成,提的收笔处出尖。
(十四)横钩下笔向右写横,行笔至起钩处顿笔向左下轻快钩出。注意钩不宜太大,要把力量送到笔尖。
(十五)横折下笔从左到右写横,到折处稍顿笔再折笔向下写竖。注意横要平,竖要直,折要一笔写成,中间不可间断。折处不能写成“尖角”,也不能顿笔过大,形成“两个角”。
(十六)横析钩下笔写短横,略顿笔后折向下,有时稍稍向左倾斜一点,到起钩处略顿笔后向左上方钩出,一笔写成。
(十七)横撇下笔写短横,略顿笔后向左下写撇。注意横要稍向有上斜一点,撇要出尖,笔写成。
(十八)撇折下笔写短撇,个出尖顿笔后折向右上写提,注意折处要顿笔,收笔要出尖。
(十九)撇点下笔写撇,不出尖顿笔后折向有下写长点,收笔较重。注意上部撇和下部长点的角度要恰当。
(二十)横折弯钩下笔写横,顿笔折向下写竖,尔后圆转向右写横,到起钩处略顿笔向上钩出。注意弯处要圆转,下面的横要平,钩要小,要出尖。如图:
(二十一)竖折下笔写竖(有长、短之分),顿笔后向右写横,收笔较重。注意竖要直,横要平,一笔写成。
(二十二)竖折折钩下笔写短竖,顿笔折向右写横,再顿笔折向左下写竖钩。注意竖钩既不能太直,也不能太斜,钩要小,要出尖。如图:
(二十三)横折提下笔写短横,顿笔折向下写竖,再顿笔向右上写斜提。注意提要短一些斜一些,要出尖。
(二十四)横折折撇下笔写短横,略顿笔折向左下写短撇,不出尖,不要太长,再折向右写—小短横,最后折向下撇出,要出尖。如图:
(二十五)横撇弯钩下笔写短横,转折处略顿笔后写短撇,接着笔尖不离纸写小弯钩,钩的方向往左上。
(二十六)横折折折钩下笔写短横,右边稍高些,略顿笔折向左下写短撇,不出尖,不要太长,再折向右写短横,再折向左下写弯钓。注意最后的弯钩要稍有弧度如图:
(二十七)横折弯下笔写短横,略顿笔折向下写短竖,再圆转向右写短横,收笔较重。
(二十八)竖折撇下笔写斜竖,略顿笔折向有写短横,再顿笔向左下撇出,要出尖。
从上面介绍的28种基本笔画的书写方法可以看出,汉字笔画书写的运笔规律,一般是,横、竖、撇的起笔较重,点、撩的起笔较轻;转折处要略顿笔,稍重、稍慢;提和钩,开始要略顿笔、稍重,尔后逐渐转为轻快,收笔出尖;撇、撩雌出尖。所有笔画都是一笔写成,不能重描。这些笔画在组成汉字时,有的形状会略有变化,因此,在书写时,要注意多观察,把笔画形状写准确。
今天的内容就介绍到这里了。
学习书法入门的方法
俗话说:万事开头难。书法入门如何走,是喜好书法的人们普遍关心的问题。
一般人们习惯于从楷书入手。有人把学书法喻为学步。楷书是走,行书是跑,草书是奔,不会走路何谈奔跑。把学楷书喻为唯一的入门途径,这种说法,过于简单,失之偏颇。
沿着汉字书法历史的长河,溯源而上,就会发现汉字演变是从商代甲骨文开始,经过周秦的篆文、汉代的隶书再到魏晋的草书、魏碑、行书、楷书等走过来的。可以说魏晋南北朝是我国书法发展史上的一个里程碑,也是各种书体相继诞生的繁荣期。楷书的出现晚于甲骨文、篆书、隶书和章草。当然学书入门也不是要按序排定,不过在楷书出现之前,照样出现一大批功成名就的大书法家。
公元前211年,秦始皇统一六国后,颁布了一系列诏书,其中就有“书同文”,即统一文字,以小篆为官方字体。时位丞相李斯功不可没,整理、推广成为一代书家,现存《泰山刻石》、《琅琊山刻石》传为李斯所书。
楷书入门之说除了官方导向先入为主外,还有就是形态通俗,易接受,再加上当今印刷文字楷体出于楷书,且成印刷书刊之主字体,人们潜移默化中形成一种既定概念。人们常说书法有晋韵、唐法、宋意、明态,其中唐法就是专指楷书法度之严谨。楷书看似容易其实很难,入门后出门更难。以我多年学习书法的经验,书法入门先学楷体,容易走向死板和呆滞。直接从草书入手,我个人并不赞成这种方法,除非你天赋特别好、悟性特别强。如湘西奇才黄永玉,未入艺术之殿堂,凭悟性和勤奋成了当今一代书画艺术家,这是不多见的。因草书是书法的高级阶段,是笔法、字法、章法变化最为丰富的阶段,是书法爱好者追求的终极目标,是充分展现个人风格和情感的载体。如果你功力不够,容易走入歧路,尤其是青少年。学书入门与选择何种碑帖,十分要紧,它与人的个性、喜好、审美有着内在的联系。我虽然推崇初学书法者从隶书入门,但也只是我的一孔之见。
汉代是中国隶书发展史上的第一高峰期,行书和楷书是从隶书演变过来的。史书记载汉末已经出现了行书和楷书的雏形,其代表人物为刘得升和王次仲,只是传世墨迹未见,故楷书之祖还推魏国的钟繇,相传是刘得升的学生,宋《淳化阁帖》中有其楷书《宣示表》《荐季直表》和《雪寒帖》。从其帖中看,其笔势以中锋为主,讲究骨力,点补敦实,笔锋多内敛而不露,捺笔的安排、结构呈现扁态,隶书体势之意尚浓。
相比较而言,学习隶书就显得活泼些,虽然它也讲究蚕头雁尾的套路,但它的结构、章法要宽松得多,其有一定的自由度,对于初学者来说容易进入,其线条的波澜起伏,婀娜多姿,沉厚大气,更能展现人的禀性,从艺术的角度来说,能够充分表现作者的情感思想。
书法书写的正确方法
(一)横横画要写平稳,因为横在一个字中起平衡作用,横不平,则字不稳。横有长、短之长横的写法,下笔稍重、行笔向右较轻,收笔略向右按一下,整个笔画呈左低右高、向下俯势的形态。由于人的视觉的错觉,横画不能写成水平,而应写成左低右高,收笔时稍按一下笔,使笔画变重些,这样,看起来才显得平稳。所以,人们常说的“横平竖直”,不是指横水平书写,而是要求看卜去平稳的意思。如图:
短横的写法是,轻下笔,由轻到重向右行笔大约写到长横的一半时停笔即收。笔画稍向右上仰。如图:
(二)竖竖画要写垂直,因为竖画在一个字中往往起着关键的支撑作用,竖不垂直,则字不正。竖有垂露、悬针和短竖之分。垂露竖的写法,下笔稍重,行笔垂直向下较轻,收笔稍重。如图:
悬针竖的写法同垂露,只是收笔时由重到轻,出锋收笔,笔画出尖。见下图:
短竖,写法同垂露竖,只是笔画较短,短竖要写得短粗有力。见下图:
(三)撇撇画在一个字中很有装饰性,如能写得自然舒展,会增加字的美感,有时还与按画相对称起着平衡和稳定重心的作用。撇有斜撇、竖撇、短撇之分。斜撇的写法是,下笔稍重,由重到轻向左下行笔,收笔时出尖。如图:
竖撇,下笔稍重,由重到轻向下行笔,行至撇的长度三分之二处,向左下撇出,收笔时出尖竖撇,下笔稍重,由重到轻向下行笔,行至撇的长度三分之二处,向左下撇出,收笔时出尖尖。如图:
短撇,写法同斜撇,只是笔画较短。短撇在字头出现时,笔画形态较平,如“干、反、禾、后丢”等字;短撇在字的左上部位出现时,笔画形态较斜,如“生、禾、失、朱”等字。如图:
(四)捺捺画粗细分明,书写难度较大。捺有斜捺和平捺之分。斜捺,下笔较轻(轻落笔),向右下由轻到重行笔,行至捺脚处重按笔,然后向右水平方向由重到轻提笔拖出,收笔要出尖。如图:
平捺,写法同斜捺,但下笔时先要写一小短横,然后再向有下(略平一些)方向行笔。如图:
(五)点点画在—个字中就如同人的眼睛一样重要,是一个字的精神体现。点画有右点、左点、竖点和长点之分。右点,轻下笔,由轻到重向右下行笔,稍按后即收笔,不能重描,一次成画。写点关键要有行笔过程,万不可笔尖一着纸就收笔。如图:左点.写法基本同有点,但行笔方向往下略向左偏一些,收笔时要顿笔。如图:。
竖点,实际上是有点的变形,当点在字头居中出现时,人们习惯将点的收笔处与下面笔画连接起来,因此,这种点形态比较直。如图:
长点,是在右点的基础上变长,行笔应慢一些。如图:。
(六)提提画写法是,下笔较重,由重到轻向右上行笔,收笔要出尖。提画在不同的字中角度和长短略有不同。书写时应该注意区别。如图:
(八)弧弯钩下笔稍轻,由轻到重向右下弧弯行笔,到起钩处略顿笔向左上钩出,收笔要出尖。书写时下笔处和起钩处上下应在一条垂直线上。如图:
(九)戈钩下笔梢重,向右下弧直行笔,到起钩处向上钩出,收笔要出尖。写戈钩关键是要呆持一定的弧度,大直、太弯都会影响整个字的美感。如图:
(十)卧钩下笔稍轻,先向有下(笔画由轻到重),再圆转向右水平方向行笔,到起钩处向左上钩出,钩要出尖,但不宜过大。如图:
(十一)竖弯下笔写短竖,再圆转向右水平方向写短横,收笔稍重。如图:
(十二)竖弯钩在竖弯的基础上,收笔时向上方钩出,笔画比竖弯要长一些。如图:
(十三)竖提下笔写竖,到适当处略顿笔向石上写斜提,一笔写成,提的收笔处出尖。如图:
(十四)横钩下笔向右写横,行笔至起钩处顿笔向左下轻快钩出。注意钩不宜太大,要把力量送到笔尖。如图:
(十五)横折下笔从左到右写横,到折处稍顿笔再折笔向下写竖。注意横要平,竖要直,折要一笔写成,中间不可间断。折处不能写成“尖角”,也不能顿笔过大,形成“两个角”。如图:
(十六)横析钩下笔写短横,略顿笔后折向下,有时稍稍向左倾斜一点,到起钩处略顿笔后向左上方钩出,一笔写成。如图:
(十七)横撇下笔写短横,略顿笔后向左下写撇。注意横要稍向有上斜一点,撇要出尖,笔写成。如图:
(十八)撇折下笔写短撇,个出尖顿笔后折向右上写提,注意折处要顿笔,收笔要出尖。如图:。
(十九)撇点下笔写撇,不出尖顿笔后折向有下写长点,收笔较重。注意上部撇和下部长点的角度要恰当。如图:
(二十)横折弯钩下笔写横,顿笔折向下写竖,尔后圆转向右写横,到起钩处略顿笔向上钩出。注意弯处要圆转,下面的横要平,钩要小,要出尖。如图:
(二十一)竖折下笔写竖(有长、短之分),顿笔后向右写横,收笔较重。注意竖要直,横要平,一笔写成。如图:
(二十二)竖折折钩下笔写短竖,顿笔折向右写横,再顿笔折向左下写竖钩。注意竖钩既不能太直,也不能太斜,钩要小,要出尖。如图:
(二十三)横折提下笔写短横,顿笔折向下写竖,再顿笔向右上写斜提。注意提要短一些斜一些,要出尖。如图:
(二十四)横折折撇下笔写短横,略顿笔折向左下写短撇,不出尖,不要太长,再折向右写—小短横,最后折向下撇出,要出尖。如图:
(二十五)横撇弯钩下笔写短横,转折处略顿笔后写短撇,接着笔尖不离纸写小弯钩,钩的方向往左上。如图:
(二十六)横折折折钩下笔写短横,右边稍高些,略顿笔折向左下写短撇,不出尖,不要太长,再折向右写短横,再折向左下写弯钓。注意最后的弯钩要稍有弧度如图:
(二十七)横折弯下笔写短横,略顿笔折向下写短竖,再圆转向右写短横,收笔较重。如图:
(二十八)竖折撇下笔写斜竖,略顿笔折向有写短横,再顿笔向左下撇出,要出尖。如图:
从上面介绍的28种基本笔画的书写方法可以看出,汉字笔画书写的运笔规律,一般是,横、竖、撇的起笔较重,点、撩的起笔较轻;转折处要略顿笔,稍重、稍慢;提和钩,开始要略顿笔、稍重,尔后逐渐转为轻快,收笔出尖;撇、撩雌出尖。所有笔画都是一笔写成,不能重描。这些笔画在组成汉字时,有的形状会略有变化,因此,在书写时,要注意多观察,把笔画形状写准确。
中小学书法课教学方法
学生学习书法在各大学校的课程里面似乎没有怎么受到重视,中学生的书法教学应不应该出教程呢,具体要如何教学生,我们一起来讨论一下。
一、以学生兴趣为突破点,顺势导入教学内容精彩的课堂导入能在最短时间内让学生对即将要学习的内容产生好感,能成功地聚拢学生的目光,抓住他们的心,使学生以饱满的热情投入到书法练习活动中。为了达到这一目的,要注意以下几个问题:一是明确教学内容导入的目的。教师在深入解读教材中把握住教学内容中蕴含哪些知识点,也要摸清班上学生的心理特征,搜集图片、音频或视频资料,给学生带来强烈的感官刺激,使他们在最短时间内进入书法学习状态,为掌握书法知识与技能做好铺垫。二是要提高课堂导入的趣味性、创造性,把握住学生的兴趣点,使学生在瞬间产生继续学习的欲望。好的导入方法不胜枚举,如音乐导入、谜语导入、悬念导入等,只要能吸引学生注意即可。三是适当借助音乐导入课程教学。音乐与书法之间具有一定的相融性,当舒缓轻柔的古典音乐在学生耳畔响起,可以使他们浮躁的心变得宁静,使他们在自然的状态下进行练习。
例如,在练习笔划时,可以一边为学生播放《渔舟唱晚》,一边在大屏幕上播放优秀的书法作品,学生在音乐与书法的双重熏陶下,会产生跃跃欲试之感,达到怡情、练笔的效果。
二、坚持老师精讲、演示和学生多练相结合所谓精讲,就是尽量缩短讲授时间,使学生掌握书法练习的正确坐姿、执笔方法、书写技巧,提高讲的效率。这就向教师提出了较高的要求,要选择一些代表性强的字,在讲的过程中不一定非要面面俱到,但要抓住关键点,也要强调学生经常忽略的细节问题,不能只向学生讲一些枯燥、乏味、空洞的理论知识,要以让学生听懂为宗旨。为了给学生留下直观、深刻的印象,教师可以为学生进行演示,让学生看清楚笔锋走向、运笔方法,掌握起笔、收笔的方法,了解每一种笔画的具体特征。书法是一门视觉性艺术,以演示的方法进行教学,既可以让学生直观、高效地掌握书法技巧,也能让学生进一步为书法的独特魅力所折服。
在课堂上,教师也要为学生预留充裕的时间,让学生通过反复练习体会运笔快慢、肩架结构,在学生练习的过程中,教师要进行巡视,发现学生存在的问题,及时进行指导,也要根据学生的练习情况给予一定的鼓励,帮助他们树立书法练习的信心。
在正式进行书法教学之前,教师要精心制作多媒体课件,或是从网络中获取优秀的教育资源,将枯燥乏味、晦涩难懂的书法知识以图片、视频等形式呈现在学生面前,让学生感受到书法学习的乐趣,为他们的理解与记忆提供辅助。同时,也可以借助qq群、微信群等方式,将书法课延伸到课外,与学生进行互动交流,将优秀作品推送到学生面前,使学生受到熏陶与感染。同时,要优化教学方法,为学生讲述一些书法家勤奋练习的小故事,震撼学生的心灵,使他们受到启发。
例如,可以讲述王羲之的故事:一次,王羲之已经练了一上午的字了,早已过了吃午饭的时间,书童见他还没有走出书房,就把饭菜端到他的身旁。过了一会儿,母亲来看他,发现他的目光正停留在一幅书法作品上,嘴里在吃蘸了墨汁的馒头,自言自语:“这蒜泥真香!”正因为这种专注、执着,王羲之成为我国最有名的书法家。从这些小故事中,学生会受到感染,也会向故事中的人物一样努力练习书法,为教学效率的提高奠定思想基础。
四、注重校内外课程素材和教育资源的整合。
课程素材和教育资源是确保中小学书法课有序开展,教学方法得以创新的重要保障。因此,应注重对校内外课程素材和教育资源进行整合。具体如下:一是整合校内书法课程资源。整合书法课程资源是从学校生活中挖掘出各种有利于书法教学的信息及资源,为构建书法校本课程做好准备。书法教师理应承担起主要责任,因为他们的专业知识、技能等是校本课程资源中最核心的内容,对书法校本课程的开发与实施起到了关键性影响作用。同时,也要通过学科整合、开展相关活动等,提高书法校本课程的教学效率,如,组织书法竞赛活动,欣赏优秀学生作品等,这些都是校本课程的重要组成部分。二是整合校外书法课程素材。在选择校外书法校本课程资源时,也要与书法课的教学内容、学生的日常生活相匹配,以此来激发学生练习书法的兴趣。可以组织学生到当地书法协会参观,请优秀书法家为学生讲解书法技巧,欣赏与书法相关的电视节目,收藏书法作品等,使校本课程资源得到扩充。为了提高学生的综合能力,拓宽他们的视野,可以安排学生到社区内调查书法文化资源,与同学和家长一起了解书法的发展史,让更多的孩子爱上书法。
五、结语。
自古至今,我国书法领域人才辈出,所有书法家的成功之路都充满了荆棘,创新精神、对艺术的追求固然重要,但更重要的就是笔耕不辍,只有付出了不懈的努力,才能成就挥毫泼墨。中小学阶段是兴趣和能力培养的重要阶段。因此,中小学应立足学生的兴趣点,合理地对书法课教学方法进行探索和创新,使学生形成对书法课的浓厚兴趣,并借此可以促进学生个体修养的提升。
小学阶段的文化学习基础就在于汉字学习,而书法是对学习汉字提出的要求。从小学阶段就开展书法课程,不仅能够提升学生的书写能力,促进学生学习水平提升,同时还是传承中华文化所提出的要求。但是就当前教学工作而言,部分小学并未意识到书法课程开展的重要性,没有或者较少开设该课程。即使将书法课程纳入了教学体系当中,也不具备科学的教学模式,导致书法课教学在小学阶段举步维艰。
书法课程开设是现代素质教育工作所提出的教学要求,对于实现小学教育目标有着重要的促进意义。具体分析书法教育在小学阶段开展的必要性可将其概括为以下几点。其一,书法是中国传统的文化艺术,书法教学能让学生在学习过程中感受中国悠久的文化艺术,传承祖国传统文化。同时也能辅助爱国主义教育工作的开展,即学生在学习书法时能更好地感受中华民族的伟大,加深对祖国的感情。其二,书法教育能帮助学生实现自身艺术素养的提升。小学阶段书法教育的根本目的在于让学生临摹优秀书法作品时,获得视觉美感享受与精神享受。潜移默化的让学生接受美的熏陶,认识到书法美,提升学生的审美能力与鉴赏能力,让学生在这过程中逐渐得到艺术素养的提升。其三,书法教育还能帮助小学生从小养成良好的行为习惯。学生在书法练习过程中,并不仅仅是简单的模仿,还需要学生在书写过程中积极调动思维与想象能力,注重观察、记忆与分析,一步一个脚印的进行书写,让学生养成脚踏实地、认真观察与学习的良好习惯,对于学生今后的发展有着十分重要的意义。
小学阶段在开设书法课时,不能为了应对素质教育工作要求而盲目地进行课程开设和教学计划安排,导致教学效果难以满足课程开设的要求。具体来说,为保证教学效果的最终达成,教师在开展教学工作时应当尽可能地遵循以下几点基本原则。
首先,小学阶段的学生年龄较小,心智发育还不成熟,学习往往更加遵循好奇心的指引。所以,教师应当在教学过程中尽可能地采用童趣化的方式展开,即避免一味地照搬教材上的专业书法术语,而应当将其转化成童趣化的语言与动作,调动课堂的学习氛围。其次,小学生接受知识的能力较弱,若直接将较为复杂的书法知识传授给学生,则可能会造成学生难以切实掌握相关知识,还可能会导致学生丧失学习信心。所以,教师在进行教学安排时应当尽可能地简化知识,将复杂的书法知识进行拆分,降低学生的学习难度与练习难度。此外,教师还应当在学生学习过程中注重对学生的激励,让学生拥有足够的学习信心,更好更深入地进行学习。例如,教师可在教学中更加注重对学生的示范指导,组织书法评优活动,尽可能地用表扬代替指责与批评。
1.帮助学生养成写好字的意识。
小学生可能在学习书法课程时难以明确书法课程对于自身发展的意义,造成学习懈怠,难以掌握所教授的知识,更不要谈自主学习练字了。所以,学校在开设这一课程时应当首先帮助学生养成写好字的意识,重视书法课程。首先,教师需要说明书法练习与学生自身发展之间存在的紧密联系,并将高年级学生的优秀书法作品进行展示,帮助学生建立学习积极性与学习动力。其次,教师还应当尽可能地赋予书法教学以趣味性,调动学生的学习积极性。例如,教师可对汉字本身进行拆解,挖掘汉字中的趣味,以此调动学生学习兴趣。如在就“宴会”的宴字进行教学时,教师就可将这一字拆分成“宀”“日”以及“女”,然后讲述“古代所举行的宴会就是在一座屋子里,屋顶悬挂着灯,而妇女跪在地上伺候客人吃饭”这样的小故事,激发学生的学习兴趣。
2.抓住教学侧重点。
小学阶段的书法教学课程中,教师并不能直接将过于深奥的知识直接呈现在学生面前,要求学生掌握,其应当更具小学生的特点抓住该阶段的教学重点进行教学。首先,教师应当注重书法写作姿势指导,这不仅能为学生学习更加复杂的书法知识奠定基础,同时还能让学生养成良好的行为习惯,避免近视。为做到这一点,教师可编写书法姿势歌“胸离课桌一小拳,眼离本子一尺远,手握笔尖一寸高”引导学生用正确的姿势写字。其次,教师还应当注重运笔手法教学,即让学生掌握运笔的技巧,保证所写的字遒劲有力,重点就写字时的“横、竖、撇、捺、点、折”等常见写字运笔手法进行教学。另外,教师还应当教会学生进行字体结构的分析与解体,让学生遵循字体的结构变化进行汉字书写。常见的字体结构包括“左右结构、上下结构、上中下结构、半包围结构”等多种结构,在书写时需要按照先后顺序进行标准书写,保证所写之字具有方正之美、稳定之美。此外,教师还应当引导学生掌握书写规律,快速提升自身的书法能力。就书写中常见的“空口”与“实口”的写法为例,学生在进行空口书写时,字末笔横画可适当延长,
写书法的方法和心得(实用22篇)
本文2024-02-16 10:37:06发表“文库百科”栏目。
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