民族文化重要性篇1

[关键词]旅游；民族文化；地域特色；资源优势

10. 13939/j. cnki. zgsc. 2015. 28. 294

我国是一个多民族国家，在国土上分布着55个少数民族，几乎找不到一处民族文化相同的地域，每个民族文化都有着各自独有的特色，即使是同一民族在不同的地域也呈现出不同的文化特色，在旅游开发与发展中，可以从不同角度满足游客的文化需求，从而在旅游事业发展中具有重要的作用。

1 我国民族文化的独特性

中国少数民族在长期的发展演变中，逐渐形成了各个民族特有的历史文化特色与社会风俗习惯，例如，形式各异、丰富多彩的绘画雕像、建筑、民族工艺、服装、饮食、传说故事、音乐舞蹈、节日以及宗教信仰等，从物质文化到精神文化，无不是对浓郁民族风格的彰显。在旅游发展中，这些富有民族情趣与地域情调的活动，成为人文旅游的一大特色，对旅游者起到强烈的吸引力。

国外民族旅游（Ethnic Tourism）又被称为土著、原住民旅游（Aboriginal Tourism or Indigenous Tourism）（杨N，王晓云，冯学钢，2008），民族旅游研究大致分为20世纪70年代至20世纪末的起步阶段、21世纪初的发展阶段两个阶段。起步阶段，研究主要集中在民族地区旅游经济社会发展、民族文化、民族认同及民族权力问题上，最早有关民族旅游的研究是1977年Paul L. Aspelin的《The Anthropological Analysis of Tourism： Indirect Tourism and Political Economy in the Case of the Mamainde of Mato Grosso，Brazil》文章将人类学与旅游结合起来分析，以及Valene L. Smith（1977）的《东道主与游客》（Hosts and Guests）。国内，民族文化丰富多样，民族文化的形成建立在独特的地理环境、生活习性基础之上，在服饰、饮食、建筑、宗教等文化方面具有强烈的可视性，是对特定地域人们生活习惯的写照，具有特点的文化内涵与人文境界，以异域或异族文化吸引着游客。

通过开展民族旅游活动，不仅可以提高民族的自信心，而且还能够增强人们的民族自豪感。在旅游中，游客通过对异族文化的接触了解，在本我与自我的对比中，对本民族文化和异民族文化采用分析态度认识，促进本民族文化学习和吸取更丰富的营养健康发展[1]。

旅游资源的开发与发展中，应当对民族文化资源充分的利用与保护，促进旅游经济的增长。

民族文化独有的特色资源促使其在旅游中的地位日益提升。各具特色的民族资源主要包括以下几个方面。

1. 1 建筑方面

对中国传统住宅建筑形式的展现，体现了不同民族的文化底蕴。民族建筑形式多样，例如客家族的围屋，是齐心凝聚共同抵御外来的表现；傣族的竹楼、滇西摩梭人的木楞房、土掌房、四合院、白族的“三坊一照壁”等结合当地物产特色与气候特征就地取材，凝聚了各民族勤劳和智慧。

1. 2 艺术方面

各个民族中的艺术，对促进城市建设规划发展，推动城市文化产业持续发展，起到了重要的作用。在原始社会的岩画、陶器等上体现出惊人的原始社会艺术。另外，各具特色的青铜艺术、碑刻艺术、佛教建筑艺术、绘画艺术、陶瓷艺术、音乐艺术、戏剧艺术、民间手工艺术、文学艺术异彩纷呈。

1. 3 饮食方面

对于旅游业来说，饮食文化是最具开发价值的民族资源，当前中国具有十二大菜系，每个菜系都具有鲜明的地域特色、民族特色，对促进第三产业发展起到了重要作用，而且在旅游中可以让游客通过饮食文化切实感受到当地区域文化的内在魅力。

1. 4 节庆方面

中国众多民族中，自古至今形成了各自独特的节日庆典。例如傣族的泼水节、彝族的火把节、蒙古族的篝火节等，独特的节日庆典也吸引了众多的游客前往观光旅游[2]。

1. 5 历史源流方面

在五千年的历史中，各民族每个朝代都有名人、典故，长期以来丰富的文化底蕴成为当地特有的旅游特色，成为吸引游客的一大特色，具有极高的旅游价值。

2 民族文化与旅游发展的关系

旅游发展与民族文化两者之间是相互包容的。近年来，随着旅游业规模的扩大与发展，旅游业兼有产业与事业双重性质，且以服务全面为目的，不仅是一项经济产业，而且也关系到人民的日常生活。在一些经济发达地区，甚至将旅游作为了提高全民综合素质的一项重要渠道。这也标志着中国旅游性质发生变化，其文化功能越来越重要。由此可以看出民族文化与旅游发展是一种相辅相成、共创共进的关系。

民族文化提高旅游产品的竞争力。旅游依托着民族文化发展，民族文化是旅游发展的灵魂。由此可见，旅游中的产品竞争，最终是文化的竞争。在旅游中，各个要素要体现出对民族文化的应用。关于旅游产品的品质，反映了开发者对民族文化的理解。在旅游发展中，与民族文化紧密结合，才能让旅游产品更具生命力。例如歌舞剧《云南映像》等，这些都是对民族文化的充分理解与发掘创作出的典型旅游产品。民族文化类旅游资源的开发，也直接影响到旅游业在市场中的竞争力[3]。

开发利用是保护民族文化的一个重要途径。民族文化受外部因素影响大，但是对其发展构成最大的威胁还是来自内部。外部与内部两者之间存在着辩证关系。由此，绝对的封闭禁锢，并不利于民族文化的传承与保护，因此必须在旅游发展中的开发利用来保护与传承。通过经济效益与社会效应，让民众清晰地意识到本民族的民族文化的重要性，并自觉的投入到对本民族文化的保护、传承与弘扬中。当然，在旅游中，人员流动与消费经济会对当地民众的生活、观念行为产生影响，同时也极大地冲击了民族文化。但是在旅游发展中，学会科学利用民族文化，正确认识、引导民众，也可以实现在旅游发展中保护和利用民族文化。

3 如何在旅游发展中开发利用民族文化

旅游业的成功开发需要遵循相应的规律，我们主要从以下几个方面介绍。

3. 1 选准突破亮点，以点带动周边区域资源的发展

选准旅游区域的亮点，实施集中开发，带动周边区域的旅游资源开发，这也是近年来国内外旅游开发总结出的经验。当前，一些民族的旅游业处于温冷不热的发展状态，除一些共性困扰之外，最为重要的原因，就是没有找到准确的突破口，不能够集中用力解决问题。在区域亮点的选择中，要综合考虑交通条件、资源品位特色、开发难度、区域经济带动等。不仅要考虑民族文化的沉淀与积累，还要考虑当地自然景观、自然资源等。总之，通过一个亮点的突破，实现对一个区域的综合带动[4]。

3. 2 建立高起点、新思路的发展战略

对于一个区域旅游业的发展，一定要建立一个宏观层面的发展思路指导该地区民族文化资源的开发与利用。高起点首先表现在策划、设计方面，其次是具体的开发，建立与之相匹配的配套和管理设施。新思路则指的是发展模式、策划理念等，并不是过于具体的方面。以往在民族文化资源的开发中，普遍存在着乱开乱挖、乱建乱造等现象，同时对民族文化的误解，使得旅游落入俗套，不断重复老路子，从而带来惨痛的教训。总之，只有建立高起点、新思路，才能够促进旅游业的高效快速发展。

3. 3 突出民族文化的地域特色

在旅游发展中，突出民族文化资源的民族特色、地域特色，也是增强旅游产品竞争力的重要方面。如何深入挖掘民族文化资源，是旅游发展中一直备受重视的问题。首先，表现形式，在国内外旅游发展中，民俗村、民族园等是旅游较为常用的形式，以现实中的村落作为基础，将民族文化各方面进行浓缩，例如韩国济州岛、西双版纳的傣族园等；其次，将民族文化与其他旅游资源有机结合，这种现象在民族文化的开发中较为普遍，通常与山水风光类产品相结合，不过多数情况下开发深度不够，形式较为单一，多数只是一些点缀，在旅游发展中民族文化产品能与山水风光并列的少之又少；最后，进行深度发掘，形成具有民族特色的文化旅游产品。这三种形式，从实际情况出发，对民族文化深入的挖掘与利用，满足民族文化产品市场的需求。在这个过程中民族特色、表现品位以及吸引力等不得忽视[5]。

3. 4 认真创办民族节庆活动

节庆活动是民族文化对外展示的重要机会与场合，它们具有历史悠久、文化内涵丰富以及广泛的群众参与等作为基础。因为受到媒体的关注、外地旅人的积极参与，虽然持续时间不长，但还是成为促进推动民族文化发展的一个重要机会。节庆活动的成功，核心就是对原生态民族文化的弘扬与保护，在民族节庆活动的创办中，我们不能强行在活动中附加现代化的元素。同时，加强民族节庆与旅游业的结合，以丰富的活动，吸引游客的参与主动性与积极性。最后，节庆活动也应当实现群众自发与市场化运作相结合，促使政府部门逐步退出。

3. 5 大力营造民族文化氛围

切实保护民族文化，不仅是以开发利用为基础，前提也是实现其可持续发展。在旅游发展中对民族文化的开发和利用，其实也是对典型与精粹文化的开发，通过挖掘和利用其中具有价值的民族文化符号，在产品与服务中增加文化内涵，如日常生产、生活、节庆风俗等，开放性的民族文化环境对于旅游业的发展，对于民族文化的传播与发展能够营造出良好的氛围环境。

3. 6 加强区域间的协作，实现优势资源的共享

民族文化旅游资源的开办，通常存在地域间、民族间以及竞争等方面的问题。但是由于旅游市场具有统一性，以及旅游客源流动的关联性等，使得我们无法关起门来开发和发展旅游业，更不能够单方面的考虑延长游客的停留时间。当前，关于各个民族、各地区之间，如何加强彼此之间的联合协作，在这方面的问题较为突出。例如，在一些省区中，省内航线可以互飞的情况很少，而且价格要偏高；在一些旅游景区，还推行具有强制特色的A线B线，或者在交通工具的发车时间上，有意延长时间，延长游客停留的时间；有的对于两个地区之间相邻的景点的道路连接并不积极；有些旅游地区甚至对导游车辆进入设置不同的障碍；或者通过别的途径限制外地企业在当地的经营等。这些现象并不利于当地旅游业的发展，甚至还限制和阻碍了其发展。对此，应当彻底消除人为因素的影响，将重心放在如何提高当地旅游产品吸引力之上。

综上可见，民族文化与旅游经济之间有着极为密切的关系，只有科学的处理好两者之间的关系，实现互为依托和互相促进，才能最终将民族文化的优厚资源优势，转化为旅游经济优势，并推动当地经济的发展，推动民族文化的繁荣发展，为实现小康生活做出贡献。

4 结 论

本文通过对民族文化在旅游发展中的表现，具体阐释了其发挥的重要作用。对此，我们还为旅游业的开发中利用以往成功经验开发民族文化以创造社会效益和经济效益提出具体的对策。最终在实现社会经济高速发展的情况下，实现民族文化的传承与延续，并为旅游业发展创造价值。

参考文献：

[1]杨丽娟. 试议民俗文化旅游资源的开发[J].昆明大学学报，2003（2）.

[2]唐凡茗. 旅游开发对民俗文化影响的预测与调控[J].桂林旅游高等专科学校学报，2004（3）.

[3]高阳，陈俊安. 略论民俗文化旅游资源的开发[J].沿海企业与科技，2006（4）.

[4]董佼. 试论旅游发展中文化的重要性[J].焦作大学学报，2008（4）.

民族文化重要性篇2

关键词：音乐课堂；民族文化；重要性

当民族精神在学生心目中渐渐缺失，很多学生沉迷于某些格调不够高雅的作品，作为教育工作者，我们应精心设计我们的教学，引导学生欣赏我国优秀的民族音乐，利用艺术教育潜移默化、润物无声的作用，帮助学生明是非，知善恶，识美丑，来提高学生的修养、陶冶他们的情操，增强民族自豪感，培养高尚道德品质。

一、民族音乐教育是渗透和发扬民族文化的重要途径

课堂教学内容是深化民族文化的基础，在教学中体验民族音乐的美让学生体味、接受本民族的精神和神韵，无形中是对学生进行了民族教育，增强民资自豪感。

在新世纪的世界教育改革潮流中，民族文化作为培养学生素质的重要组成部分越来越引起各国教育领域的高度重视，寻求本土文化资源成为各国家、各民族谋求生存、促进发展的基本国策，民族音乐文化传统在这样的背景下也被提到了作为本土文化重要资源的高度。

民族音乐是一个民族文化的灵魂，是使一个民族能最深层地感受自己的重要方面，也是使一种文化在世界文化日益广泛的交流中保持自己个性的重要方面。因而作为中国人理所应当地接受中国民族文化的熏陶，这是一个中国人应有的本分。奥尔夫和柯达伊的教育体系，也都是以一种民主进步的思想从不同的角度实践着音乐教育与民族音乐文化的结合。一个国家，没有先进的科技，一打就垮；没有民族精神，不打就垮。在五千多年的发展中，中华民族正是在这种民族精神的支撑下，才得以存在与不断发展。我们相信，在这一民族精神的支撑下，我们必定能完成复兴中华民族的历史重任，从而再一次显示中华民族精神的强大力量。所以我们要在音乐教育中大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育，那么在实践中必定能增长学生的民族音乐知识，陶冶情操，这将影响一代人的民族精神。

二、民族音乐进课堂是促进音乐实施素质教育的有效手段

音乐课程是门实践性很强的活动性课程。民族音乐教育可以培养学生的民族审美观，培养学生的民族自豪感。在学习和欣赏民族音乐中，通过亲身体验来吸取民族特有的精神和气质，综合历史与现实、结合应用与创新，让孩子们在兴趣中了解掌握知识及中华民族音乐的精华，领略中国传统音乐的美。通过教学，让学生在兴趣中学习优秀的民族音乐不仅可以提高学生的音乐知识水平，还能增强热爱祖国的自豪感。同时也发展的学生的创新能力和实践能力。总之，在音乐教学中大力弘扬名族音乐，是我们义不容辞的义务。让学生认识到中国民族音乐在世界音乐宝库肿的重要地位，增强民族自豪感。

民族音乐是人类丰富的非物质文化遗产，它不仅是人类社会活动的艺术形式，也是人类体验的精神与物质成果。民族音乐的多样性与丰富性特点对青少年的形象思维与创造意识的培养都具有独特的教育价值。实践证明，在促进音乐实施素质教育的改革中，由于民族音乐进入课堂能够“以人为本”，“面向全体学生，面向生活，面向实践”，尊重学生自身的体验和对体验的“可感、可知、可悟”，并通过教师的指导，达到外部体验与内心变化的统一，因而使学生“想法、乐学、学有所获”，促进了学生的身心发展和实践感知，为音乐教学改革的持续发展提供了新的有效的途径。

三、民族音乐教育资源在音乐教学活动中推动艺术教育对学生审美文化素质的提高与发展

对一个民族来说，音乐是民族文化的灵魂，是民族的血脉。一个民族音乐内涵的情感与精神，往往是它的灵魂和思想、智慧的发源地。不同民族、不同时期的音乐与其他文化是血脉相连，息息相通的，它们共同记录和表达出了当时、当地的独特文化和思想。

在教学研究过程中，我们不断地加强对先进教育理论和学习和更新教育观念，以便指导实践与教学工作的开展和解决实验教学过程中碰到的问题。同时，从具体实践中总结了一些不同课型中的基本运用规律，上升到理论，归纳出许多有创见性的观点，丰富并发展了民族音乐进课堂中的一些功能，解决一些不足。在教学中实行“启发、引导、鼓励教学”，对民族音乐进课堂做出了有益的探讨，并形成一定的模式，初步达到在课堂教学研究中提出的“开发民族音乐资源，了解民族的音乐文化，并把这些音乐教育资源引进融会于课堂教学和音乐活动之中，使教学内容丰富多彩，教学形式多种多样，喜闻乐见，也便音乐活动生动有趣，使学生乐学爱学，在学中玩，在玩中学，学得轻松愉快，不仅调动学生学习音乐的积极性，而且从中培养审美情趣和审美价值观，为学生终生热爱音乐奠定基础。”

民族文化重要性篇3

关键词：民族文化；室内设计教育；重要性；教育途径

民族文化作为一个民族物质财富和精神财富的总和，彰显了一个民族的深厚底蕴，是一个民族发展强大的不竭动力和精神支柱，弘扬和传承中华传统文化既是实现民族伟大复兴的必要途径，也是培养公民爱国情怀的重要举措，对个人的健康成长以及国家的稳定发展都是非常重要的。世界一体化发展趋势使越来越多的外来文化涌入国内，对学生的人生价值观念造成了强烈冲击，如何在室内设计教学中融入民族文化，提高学生的民族自豪感、陶冶学生的情操，是当前教育改革中必须考虑并解决的问题。

一、室内设计教育中融入民族文化的重要性

近几年，我国的建筑行业发展迅速，作为建筑行业中的重要分支，室内设计技术水平也在不断提高，相关知识理论变得越来越完善。但是从当前的室内设计成果来看，其中有很多不足之处有待改善，其中设计风格缺乏民族特色现象尤为严重，无法彰显出民族文化的魅力和内涵，过于重视装修表象，缺乏创新意识，很难引起人们情感上的共鸣。造成这种现象的最主要原因是室内设计师民族文化素养较低，对中国的传统文化知之甚少，所以，必须在室内设计教育中融入民族文化，改善当前室内设计现状。在室内设计教育中融入民族文化，从学生自身、室内设计行业以及民族文化传承等众多角度来看，都是非常重要且必要的[1]。首先，民族文化作为前人的智慧结晶，有很多艺术元素都能给学生带来设计灵感，有利于激发学生的创新思维，能够有效提高室内设计教学质量；并且还可以陶冶学生的情操，培养学生的爱国情怀，使学生的综合素质得到提高。其次，能够加深学生对民族文化的感知和理解，感受到民族文化魅力及内涵，在室内设计中彰显出民族特色，同时还促进了民族文化和西方优秀文化的融合，满足了时代对室内设计新的要求，有利于室内设计行业的良好发展。最后，为民族文化的传承和发展开辟了新的道路，使学生在学习、掌握民族文化的同时，能够以室内设计为媒介，使更多的人接触到民族文化，扩大民族文化的影响力。

二、民族文化教育存在的问题

1.教学条件较差

室内设计专业术属于艺术类学科，有其特殊性和要求，但几乎所有类型高等院校都开设了这门专业，这就造成了教学混论、有些基本教学条件都很欠缺，更不用提学生的民族文化素养得到实质性的提高，民族文化教育质量差。不同类型的高等院校管理体制及教学方法是有一定的区别的，部分高校在室内设计教育中融入民族文化时受到限制，学校教学体系与室内设计教育存在冲突，无法实现预期效果。部分高校对民族文化教育不够重视，没有对教学计划进行合理设计，也没有配备专业老师，民族文化与室内设计教育的融合仅仅停留在表面工作，很难得到落实[2]。

2.民族文化艺术教育缺失

当前，很多高校没有将民族文化艺术纳入到教学课程，没有对学生进行针对性、系统性的教学，民族文化艺术教育缺失现象严重。因为学校没有开设民族文化艺术类课程，学生仅仅是学习到了设计史和艺术史，对民族文化艺术知识接触较少，通过自学很难认识到民族文化艺术的本质特点，民族文化素养较低。并且在进入社会后，面对不规范的行业市场和激烈的竞争，学生也无暇对民族文化艺术进行系统性的学习，难以形成个性化设计风格，设计作品无法真正彰显民族特色。

3.专业教学观念滞后

室内设计教育与普通艺术教育有着本质区别，但是很多高校在实际教学过程中，并没有将两者明显去分开，缺乏对室内设计教学的综合性考虑，专业教学观念滞后严重，导致学生容易将室内设计与普通类艺术学科混淆在一起，学生的专业性不强。并且很多高校在室内设计教学中，将教学重点全放在了专业知识及技能技法的传授方面，而忽视了民族文化教育，学生的民族文化素养较低，在实际设计过程中，难以将室内设计技巧与民族文化元素有机结合起来。

三、民族文化融入室内设计教育的途径

1.强化教师民族文化素养培训

教师必须以身作则，提高自身的民族文化素养，更好的承担起民族文化教育任务，对学生起到更好的指导和熏陶作用[3]。但是从当前我国的教师队伍建设情况来看，具备较高民族文化素养的教师少之又少，很难对学生做到科学的引导，学生的民族文化素养得不到提高，也无法在室内设计中融入民族文化，所以就需要强化教师民族文化素养培训。教育管理者应该为老师提供更多的民族文化学习机会；室内设计专业的教师也应该重新自我定位，认识到自身的不足，花更多的时间和精力了解、学习民族文化，不断提高自身素养，积累丰富的设计经验，对学生起到更好的指导作用。

2.增设民族文化艺术理论课程

学校是学生系统学习民族文化艺术的主要阵地，所以必须充分发挥学校的阵地优势，增设民族文化艺术理论课程，帮助学生构建完善的民族文化艺术知识体系。在教学过程中，学校可以不拘一格聘请相关老师承担民族文化课教学任务，课程可涉及到民风民俗、传统文化、独特民族符号等。对学生加以正确引导，使学生对民族特色文化进行深入的学习，帮助学生构建系统民族文化知识，做到对民族文化内涵的真正理解和掌握，能够使民族文化融入到室内设计中，灵活解决从业过程中遇到的实际问题[4]。

3.强化民族文化实践教学

保证民族文化理论教学与实践教学的同步性，对于实现室内设计教育与民族文化的融合是非常重要的，可以有效提高室内设计教学质量。在条件允许的情况下，学校可以带领学生深入到民族地区进行采风实践，了解当地的民族特色及室内设计特点，在实践过程中对自己所掌握的理论知识进行检验，找出自身的不足之处并加以改善。同时，还能利用学生的好奇心，激发学生的求知欲望，使学生自主探索、挖掘所不了解的知识，对于拓宽学生的视野、丰富学生的知识、提高学生的实践能力起到了重要作用。

4.开展民族文化比赛与课程考核

在对学生综合素质进行考核的时候，可以采用命题设计形式，同时还能有效激发学生的联想能力和创新能力，所以在室内设计教育与民族文化融合过程中，可以开展民族文化比赛与课程考核。以某个民族为设计主题，使学生对该民族特点以及独特文化进行总结，寻找代表性的民族文化符号，并结合所学室内设计手法对其加以灵活运用。通过这种形式的比赛和考核，可以加深学生对民族文化的理解，实现与室内设计的有机结合，帮助学生形成民族设计方法、积累设计经验。

四、结语

为了提高设计师的民族文化素养，创新室内设计方法，形成具有民族特色的设计风格，就需要将民族文化融入到室内设计教育中。通过强化教师民族文化素养培训，增设民族文化艺术理论课程了，强化民族文化实践教学，开展民族文化比赛与课程考核等方法，可以有效提高室内设计教学质量和教学水平，培养更多民族文化素养较高的设计师，通过室内设计，充分展现出中华民族文化特色及内涵。

参考文献：

[1]赵宏云.中国传统文化在室内设计教学中的运用浅析[J].赤子:上中旬,2015(19):148-148.

[2]蒙敏.中国传统文化在室内设计教学中的运用浅析[J].课程教育研究,2014(33):230-231.

[3]雍建华.民族文化传承视野下室内设计课程教育的思考[J].教育与职业,2013(6):141-142.

[4]勾振宇.中国传统文化在室内设计教学中的应用[J].现代装饰:理论,2014(11):41-41.

民族文化重要性篇4

关键词：锡盟文化 锡盟歌舞团 作用

锡盟歌舞团在锡盟群众文化生活中处处发挥着重要作用，锡盟歌舞团不仅丰富了锡盟人民的文化生活，发扬了我国的传统艺术文化；在国际国内的舞台上，锡盟歌舞团也凭借多年来坚持不懈的努力取得了相当不错的成绩，丰富了世界文化种类。群众文化活动的组织表现主要就体现在民间文艺团体的活动上，这种民间文化艺术团体的生存和发展表现了基层群体的精神面貌。随着国家的繁荣富强，经济的稳固发展，人们群众对文化的要求越来越严格，面对群众对文化生活需求的与日俱增，对锡盟歌舞团的要求也变高了。下面我们就来探讨一下锡盟歌舞团发展与文化建设的关系。

一、锡盟歌舞团的发展与取得的辉煌成就

锡林郭勒歌舞团是1948年成立的，伴随着中国共产党的光辉，半个世纪以来，一批又一批的善歌善舞的歌舞艺术家被培养出来，作为锡林郭勒人的代表外出演出，为锡林郭勒争光。锡林郭勒歌舞团的演员分工细致，其中从事作曲工作的有额尔登格、伊德新、朝格吉勒图、那木海、乌仁其木格，编导沙克、托娅、达古拉等优秀演员，舞蹈演员有李艳萍、朝格吉勒图、马头琴演奏家阿布干希日布、李波，表演艺术家青巴图等优秀演员。锡盟歌舞所呈现的表演节目最突出的特点是特色鲜明的地域性、气息浓厚生活性，艺术风格独特性，受广大内蒙古人民爱戴并流传开来。比如大家耳熟能详的《挤奶员》、《富饶的秋天》等代表作，还有《牧场上》、《火上思舞》、《马奶情》、《跤乡人》、等民族艺术作品，音乐作品《剪羊毛》、《锡林河》、《我们象撒疆的骏马驰骋在草原上》、《我们是快乐的挤奶员》、《我的好比斯》、《心中的歌》等风格独特、回味无穷的百余部作品，其中多部经典作品获得自治区、国家、国际等奖项。但是锡林郭勒歌舞团并没有止步于这小小的成就，而是认真审视自己，在一传承民族文化艺术为基础的宗旨下，本歌舞团不断深入研究，挖掘其文化内涵，提升其整体文化艺术品位，美化其艺术作品，把最完美的歌舞艺术团风貌展现给观众，再续当年辉煌，创造了一部接一部的脍炙人口的艺术作品。在2004年在内蒙古自治区专业艺术文化团体表演中，参赛作品《锡林彩虹》荣获团体铜奖和组织工作奖，12个单项节目中，舞蹈《雄鹰》获得金奖，小品《喜讯》与歌曲《成吉思宝格达山》分别获得银奖，歌曲《锡林彩虹》获得铜奖，这都是值得锡盟人民骄傲的成绩。

锡林郭勒歌舞团以其更快、更好速度与品质向国内外平台展现了蒙古族的独特艺术风格、历史文化、人文景观、风俗习惯等文化。民族的就是世界的，民族的发展就是世界的进步，在多年的磨砺打拼中，锡林郭勒歌舞艺术团在艺术的舞台上作为一朵奇葩冉冉升起，并以她浓郁的文化气息，特殊的民族个性、特有的艺术魅力，承载着草原明珠人民的赞誉与希望，正在以沉稳矫健的步伐迈向明天，与此同时，锡盟民族歌舞艺术团加强对外文化艺术的交流与合作，其艺术痕迹遍布全国大、中、小城市，赢得了全国人民的欢迎与好评。锡盟歌舞团以其实力走出国门，先后出演了蒙古国、波兰、匈牙利、保加利亚、欧美等西方国家等国家和地区，把我们的民族文化艺术传播到海外的每一个热爱艺术的角落，让世界充满悠扬的马头琴声、辽阔的长调歌曲，让世界人民感受草原文化的感召与熏陶。

二、锡盟歌舞团在民族文化建设中的作用

（一）增强民族凝聚力与团结精神

纵观民族发展史，每一个强大的民族都是团结精神的集合，民族的发展与富强离不开民族的凝聚力，只有把民族凝聚成一个整体，一个积极向上的有机整体，才能不断的推动民族发展、世界进步。民族凝聚力是一个民族生存和发展的基础，他把民族活动内化成一种神圣的力量，牵引的民族文化不断地发展，推动着民族不断地向前发展。民族凝聚力与经济实力地位相当，都是提高综合国力的重要力量，是民族发展灵魂和人民活动的精神支柱。其成锡盟民族歌舞团在凝聚民族力量方面就做得很到位，锡盟歌舞团在通过创作脍炙人口、积极向上的的艺术作品，不断地向人们传递正确的思想，传输正面的力量，不断地在实际表演中总结经验，改正不足，积极创新，引领锡林郭勒的草原儿女走向美好的新生活。锡林郭勒民族文化生活的各个方面就是民族凝聚力形成的基础，同时民族凝聚力外在表现形式就是锡林郭勒民族的生活方面。所以说，锡盟歌舞团在可以凝聚民族文化。

（二）丰富人民文化生活，提高生活品味

歌舞团艺术就是要面向群众，只有有了群众的支持，歌舞团文化才能发挥意义。众所周知，群众文化建设是文化建设的重要组成部分，是民族文化的精神所在。锡林浩特市市长、市政府都非常重视文化艺术的发展，采用多种形式，广泛开展各具特色的群众文化活动，丰富与拓展群众的生活水平，形成了“文化广场、文化社区、文化企业、文化校园、文化乡村”五大系列文化活动和“少数民族文化节庆”特色文化品牌。受到锡盟人民族的广泛支持，总之，锡盟民族歌舞团带给群众的是健康丰富的文化艺术环境，带给群众高水准、高要求的艺术视听享受，丰富了内蒙人民的文化生活，提高了群众的生活质量与生活品味。

三、结语

锡林郭勒盟一直以沉稳矫健的步伐不断前进，无论是在经济方面、政治方面、还是文化方面都发展十分迅速，我市人民的生活质量在提高，人民收入水平在提高，同时也为艺术文化发展提供了宽阔的空间，由此可见，锡盟歌舞团对于丰富人民文化精神领域有着不容小觑的的实际作用。

参考文献：

[1]王东.关于民间文艺团体的思考[J].廊坊师范学院学报，2013，（02）.

[2]样磊.民族文化产业发展纵横谈[J].艺苑百家言，2013，（01）.

[3]莫小兰.浅谈文艺团体在文化建设中的作用[J].民族论坛，2013，（01）.

民族文化重要性篇5

(1)民族文化的传承与作用。民族文化具有悠久的历史。侗族大歌、芦笙舞、琵琶歌、苗族飞歌、大家喜闻乐听的各地山歌,都是民间大众共同创造出来的。苗乡侗寨的人民祖祖辈辈以歌伴舞、以酒传情,在长期的共同生活、世代繁衍中,共同创造、谱成民族文化的史诗,源远流长,世代传承。

民族文化是珍贵的,具有神奇独特的魅力。黔东南州政府、州民族事务领导机构对贵州民族文化的发展早有预谋、高度重视。把民族文化的经典列入地方教材、引进课堂,这是具有战略眼光的重要举措。此举使民族文化教育在全州范围内深入持久地开展,使民族文化后继有人,为当今的社会发展,为今天的旅游事业提供了有利的条件。

(2)南、北两地民族文化的比较与分析。锦屏县和黎平县都是多种民族聚居的县情,都具有得天独厚的自然风光以及浓郁古朴的民族风情,是中外游客所向往的旅游胜地。黎平被列为亚洲第二个旅游热点地区,并开通了支线机场。黎平今天经济的腾飞,都是与黎平民族文化(简称南侗文化)的快速发展分不开的。

同样,锦屏县也有很多值得观光的地方。如隆里古城、茅坪龙大道烈士故居、瑶白的摆古,平秋、彦洞的斗牛,以及彦洞南包溪上万只猴群的广袤原始森林,都是引人入胜的旅游景点。但锦屏县的民族文化(北侗文化)与黎平县的南侗文化之相比却显得滞后。近年来,北侗地区由群众自发组织的民族文化活动,表面看来比较隆重,群众的情绪也很高涨,但由于没有统一的领导和组织安排,终因文艺质量不够高,没能引起旅游者的惠顾,达不到社会发展的需求。其次,现代青年受打工潮的影响,集中学习民族文化实在困难。北侗地区广大青少年对学习民族文化的重要意义没有足够的认识,思想尚未统一,学习没有目标,没有持久性,聚集不了像凯里、黎平县那样众多的演员,民族歌舞表演达不到一定的规模,实为惋惜。

此外,北侗地区除了县级间期组织开展一些有关民族文化的赛事活动外,尚未举行定期民族文化教员培训和较大规模的集体排练,以致农村懂得民族文化的教员极少,甚至经验不足,许多方面的工作施展不开。为了挽救当地民族文化于危机,实施民族文化进课堂是非常必要的。

(3)锦屏县彦洞小学民族文化进课堂的基本概况。我校以办好具有自己特色的学校为发展方向,于2004年开始把民族文化引进课堂,第一期开设试点侗歌班,从各班吸收的学员有48人,学校从十分紧缺的教育经费中挤出一部分来聘请当地的优秀歌手当侗歌班的教师。同时,对老师进行培训,经过一段时间的艰苦训练,老师们很快地掌握了侗歌的韵调规律。之后,我们每周利用一节正课和课外活动的时间,进行侗歌的学习和民族歌舞节目的排练。目前,我校的民族文化进课堂已在各班普及,全面推进。

(4)提高民族文化进课堂的教学效果。怎样才能把民族文化进课堂的教学搞好呢?笔者认为:①县级领导应结合县情,把民族文化的发展列为全县的一项开发项目来抓。采取社会、学校两手抓的方式,下达指令,督导各乡镇建立发展民族文化的组织机构,并督促各地各校的发展态势,从组织上帮助建构,从思想上给予激励,从经济上予以扶持。②县局要夯实民族文化进课堂的情况,树立典型,下到基层,加强督察,随时予以指导。 ③学校领导要把发展民族文化列为重要课题来探讨,继续培训具有民族文化素养的骨干教师,使民族文化进课堂落到实处。④对推进民族文化教学并确有成效的骨干老师要予以鼓励,充分发挥教师的积极性。⑤学校要经常开展有计划、有目的、有步骤的有关民族文化的文体活动,激发学生快乐学习的积极性。⑥县局要想方设法给开设民族文化教学的学校配备必要的道具,乐器。

民族文化重要性篇6

在这一时期非常有名的动画还有《大闹天宫》，它在造型、场景、用色等方面借鉴了古代绘画、庙堂艺术、民间年画的特色，又将中国传统戏曲表演艺术融入其中，挖掘各种艺术表现手段，具有鲜明的民族风格和精湛的艺术技巧。中国有名的动画片还有很多，例如《哪吒闹海》、《鹬蚌相争》、《葫芦兄弟》、《三个和尚》等等，这些动画都曾在国内外获得过很多大奖，受到世界瞩目。

中国动画片所达到的艺术水准不仅得到国际上的认同，而且使具有中国民族特色的动画片深入到世界大众当中去。中国动画因它独到的民族特色而独立于世界动画之林，散发着它独特的艺术魅力。

然而随着社会动荡加上中国动画人本身思想上的禁锢，中国动画发展脚步开始缓慢，并且在创作形式、手法、题材方面都没有创新，还是延续原来的的创作风格。到了90年代，随着欧美动画和日本动画的引进，国外动画开始占领了中国的大片市场。与此同时，中国对于动画片的人群定位则认为，动画片创作对象就是少年儿童，并且在动画片中加入很大的教育成分，这种成分也日益成为主要部分，完全忽视了动画片的性质以及商品属性，使之丧失了吸引力。相比较中国动画，欧美动画和日本动画在创作上的思维非常活跃，题材广泛，视听语言的表现方式也是多元化的。与中国动画人群定位不同，欧美和日本的动画考虑到了不同年龄层的观众需要，创作的动画更多是面向大多数观众，并不仅限于某一人层的，也因此获得了更多观众的喜爱。

回顾中国动画的发展历史，它的辉煌在于敢于创新以及汲取了民族文化精髓，形成了具有中国独特民族风格的动画片。因此在中国动画的发展道路中要求我们要不断创新并且形成具有民族特色的中国动画。而创作一部好的具有民族特色的动画首先要具有的就是动画创意，那么什么是动画创意？

首先我们要了解什么是创意？创意就是人类产生任何创造的思想，这种思想的核心是人类思维的想象力。人的思维想象空间是无限的，它可以使人们将原本旧的、静止的、模糊的事情变得清晰又充满活力。人们在想象中投射着内心的需求与欲望，以及为满足这些欲望而鼓噪起的兴奋。

动画创意具有突出的文化艺术特质，其风格、基调、艺术特征具有鲜明的多样化和差异性特色，其核心内涵是创造性。创造性是动画创意的生命线，它的真正价值在于创意产品能够获得市场的认可并产生效应。动画创意主要由两部分组成，一是动画主题，二是动画表现方式。主题就是这个动画想要向观众传达的信息，以及要达到的目的。表现方式指通过一定的方法或者技术手段完整的表达出主题思想。

我们国家有着悠久的历史和璀璨文化，这些都是动画创意的珍贵资源，然而我们国家本土原创动画却很少，反而是国外动画借助我们民族文化占据着国内大量市场。可见，我们并不缺乏动画素材，而是缺少好的动画创意。那么在进行动画创意开发时则需要我们需注意到它的几个基本特征来确保创意的顺利进行，它们分别是动画创意的新奇性、合理性以及市场性。

1. 新奇性

动画新奇性表现在作品的动态性创新与超越上，包括对传统艺术表现方式的创新，对题材内容编排方式的创新，以及对前人已有的艺术成就、经验的超越，并且能够以奇特的思维视角和视听语言方式来激发观众内心的童真、童趣和强烈的观赏欲望。让事物始终保持在一种动态性发展状态并形成新奇性感知，是吸引大众注意力、形成优先感知的重要因素。

例如，中央电视台2004年推出的一档日播动漫栏目《快乐驿站》 ，用动画形式演绎经典相声、小品、评书等，在制作中强调中国元素、风尚，不但将观众耳熟能详的文艺作品以动画的新形式展现出来，还将中国传统文化和动画表现形式完美结合起来，使人耳目一新，成为一时期的创意典型。但是随着时间推移，该节目无论是在内容创新上还是表现方式上都没有太大变化，也使得该节目对观众的吸引力大大的降低。由此可见，任何作品创意者的自我超越或对相同样式的超越对创造良好的视听语言效果起着重要作用。

2. 合理性

动画创意实践证明，好的创意并不一定就会拥有一个好的市场效应，我们在选择实施动画的某种创意时要充分考虑受众群体的基本需求。

动画创意的合理性要求我们，首先在开发动画创意时要充分兼顾受众群体的认知水平和审美观赏情趣，否则会影响到创意的效果和价值。例如1999年推出的《宝莲灯》，在创作中创作者有意识的在民族色彩中融入了时尚流行元素，但却没有使作品形成统一的主旋律，风格的融合与衔接显得很生硬，从而影响了动画整体的渲染气氛。

3. 市场性

我们知道，动画制作需要花费大量资金，而资金的回收很大程度上依赖于后期衍生产品的开发。因此，对于在动画创作中的每一部分创意，我们都要统筹兼顾作品发行、传播、后续开发等一系列的因素。可以说，在有限的经费中获取最大市场价值，是选择动画创意的重要原则之一。

举例说，在动画造型方面，怎样的人物、场景设计是美的，这就需要市场来检验。首先，大众的审美情趣是动态的，随时间变化而变化。即便是相同的人、相同的事，可能在这段时间比较美，但是过段时间就不一定有相同感受。其次，美的感受是相对的，民族文化甚至地域的差异也会使大众对于事物有不同感受。一个民族认为是美的事物，另一民族则可能觉得是丑的，某一地区认为是时尚的东西，到另一地区就觉得是不时尚的。因此，在确定动画创意前需要进行深入的市场调研，需要深刻的前瞻性。

在中国动画发展的道路中我们可以看到，中国动画人借鉴自身悠久的历史文化，包括绘画、建筑、服饰、戏曲、剪纸、皮影等民族、民间文化资源，创作出了令全世界都叹为观止的动画，并形成了独特的中国动画学派 。例如我们上面写到的《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等动画，在洋溢着民族特色的同时，作品中也渗透着创新精神，各种艺术表现手法的融合，使之形成独特的艺术风格。

动画不仅仅是一部影像作品，它还起到弘扬我国民族文化的作用。对于青少年教育发展也有很大影响。因此，在我国动画发展过程中我们要深入研究我国传统文化与历史，使民族文化与动画进行完美的结合，来创造出具有中国特色的动画。

参考文献

[1]彭玲.动画概论[M].上海：复旦大学出版社，2007

民族文化重要性篇7

关键词：剪纸;艺术节;意义;启示

剪纸是用剪刀或刻刀在纸上剪、刻出一张张风格各异的镂空艺术，镂空艺术是一大特色，可以形成镂空的图案也可以形成镂空的花纹；是一种流传在中国农村的民间艺术形式，剪纸与民间的节日风俗密切相关，每逢过年或婚庆人们都会把剪纸贴到窗户上、门上等渲染节日的气氛及喜庆之感。作为在我国流传深远的民间艺术，剪纸的艺术魅力是值得我们传承和保护的，剪纸成功选入部级非物质文化遗产名录是对剪纸艺术的传承和发展有着重要的意义。为了大力推动剪纸艺术的发展，彰显出我国独特的剪纸技艺，中国文学艺术界联合会、中国民间文艺家协会、中国河北省委宣传部、河北省文联等主办方在被称为“中国剪纸艺术之乡”的河北省蔚县举办中国剪纸艺术节。通过中国剪纸艺术节剪纸艺术又重新的回到了人们的视野中，让剪纸艺术与时代融合，找到自己的发展道路。

一、关于中国剪纸艺术的发展概述

从商代开始就有人用皮革、金银箔、绢帛等材料刻花，河南辉县战国遗址出土的银箔镂空的弧形装饰物从刻制的技术上与剪纸如出一辙，可以说是剪纸的前身，为之后剪纸艺术奠定了基础。公元前西汉时代蔡伦发明了纸张后，剪纸逐步形成。在新疆吐鲁番火焰山附近出土的南北朝时期五福团花剪纸：对马团花、对猴团花、金银花团花、菊花团花、八用形团花是中国最早发现的剪纸作品。剪纸的大发展时期可以说是从唐代开始的，剪纸的图案已经运用到其他工艺上面去了，现藏在日本正仓院的“对羊”的纹样就是剪纸艺术的一种表现手法，在敦煌莫高窟出土唐代及五代的《佛塔》、《群塔与鹿》、《双鹿塔》等剪纸属于供佛、装饰用的功德花纸。在民间用剪纸的手工艺形式制作漏板印花版。宋代的造纸业已经成熟，纸品多相对剪纸的记载也就很多了。民间通过剪纸技术用羊、驴、马等动物皮做皮影戏里的人物形象。宋代也是将剪纸艺术用于工艺装饰的重要时期，如吉州窑的瓦瓷图案就有吉祥文字、凤凰等生物图案在施釉的过程中贴上剪纸入窑烧制而成。剪纸手工艺走向成熟并达到鼎盛的是明、清两时期，民间彩灯上的花式、扇子的纹饰、刺绣的花纹都是通过剪纸加工而形成的。在民间的房屋门窗上都用剪纸来装饰，作为装饰的饰物。到了清代剪纸的习俗已经从民间延入进了皇宫，用来洞房花烛的坤宁宫前后窗纸都是裱糊在外面，四角贴着黑色双喜字剪纸角花，顶棚的中心是黑色龙凤团花剪纸，宫殿过道处也有贴花纸。宫廷的剪纸与民间的剪纸并无太大差别。到了近现代逐渐从动物、花等剪纸图案向以现实生活为题材剪纸转变。剪纸艺术可以说流传广、样式多，人民生活中是无所不在的，剪纸赋予生活期盼和追求，是我们民族的传统，是人民生活的点缀。

二、剪纸艺术节举办的重要意义

中国剪纸艺术节从2010年8月1日起至2017年1月20日期间已举办了六届，此艺术节充分的展现了蔚县的剪纸艺术，体现当地的风土人情与浓郁的地方特色。邀请过新加坡、韩国、日本、越南、印度尼西亚等国家交流生来参加活动，搭建了中外剪纸艺术的桥梁。通过举办这种有特色的艺术节，吸引更多的外来游客，可以对剪纸艺术市场与产业发展起到推进作用。中国剪纸艺术节在其中还有看点的就是“王老赏剪纸艺术奖”的评选活动，在传统的剪纸艺术基础上运用现代科技将传统与创新的结合让剪纸艺术有了新的活力。除中国剪纸艺术节之外安徽剪纸艺术节在国内也颇有地位，与中国剪纸艺术节举办六届不同的是安徽剪纸艺术节目前举办了两届。安徽剪纸艺术节举办地是阜阳，阜阳的剪纸是古老的汉族民族民间艺术。阜阳剪纸大概分单色和彩色两大类，其艺术特色粗狂中纤巧、刚中有柔，与蔚县的阴刻为主阳刻为辅截然不同。安徽剪纸艺术节开展的目的是为了认识阜阳剪纸，传承和繁荣民间的优秀作品，增强民间剪纸文化的交流，丰富人民文化生活。中国剪纸艺术节不仅仅是为了传承，更要提高中国剪纸艺术在国外剪纸界的地位。2014年9月在文化中心天津博物馆举办的“中国•天津2014‘西岸’剪纸艺术节”是以中国剪纸艺术中的民族情结及传承方法为主题，参赛作品都是反应时代的生活风貌、民俗风情、民族的精神。而中国剪纸艺术节每一届中国剪纸艺术节都有着不同的主题与亮点，第一届中国剪纸艺术节是以保护、弘扬、创新和产业化发展为主题，喜庆、民乐、绝伦为理念来展示中国民间的剪纸艺术。全国各地的剪纸大师陆续赶来汇集万幅作品，四十余名大师发表了各自的高见，促进了中国剪纸文化的交流，带来了很多启迪。第二届以政府主导、社会参与、服务群众、突出特色为原则，围绕国际性、艺术性、学术性、民俗性、互动性、群众性、带动性这六大亮点推进剪纸行业发展，其意义是为了让中国剪纸界与国外剪纸界互相交流。第三届中以传承、创新、发展、繁荣为主题艺术节呈现十大特点：剪纸展评新意不断、剪纸巧绘丹麦童话、让一线技工走上台前、“洋弟子”现场献艺、“村长”论坛意义深远、民俗表演丰富多彩、文化工程密集亮相、国际友人积极参与、经贸洽谈广泛深入、文化产品层出不穷。第四届与往届不同，本次艺术节促进了剪纸艺术交流的同时通过传播增加了游客与公众的互动。第五届的剪纸活动主题比较鲜明，围绕着剪彩冰雪、热盼冬奥为主题，征集全国的剪纸爱好者参与其中，用传统技法与当代元素相结合，碰撞出不一样的创意灵感。第六届中国剪纸艺术节以中国梦•冬奥情为主题弘扬中国传统美德与奥林匹克精神，充分体现社会主义核心价值观。

三、中国剪纸艺术节对文化发展的启示

1.通过中国剪纸艺术节推广蔚县剪纸文化产业品牌

蔚县剪纸源于明代，这种剪纸是以薄薄的宣纸为材料用小刀精雕细刻而成，并点染上一些绚丽的颜色，十分有看头。蔚县剪纸的艺术特色是在构图时上下均匀、左右对称，有着非常饱满的感觉；在刻的时候阴刻的色彩与阳刻的刀工相结合立体感瞬间体现，是全国独有的一种以阴刻为主阳刻为辅的剪纸；染色时将涂染、点染、套染、晕染等技法结合起来，有着鲜明的地方特色；采用民间吉祥喜庆的岁岁平安等图案给人一种幸福感。中国剪纸艺术节的举办地为河北蔚县，2003年河北蔚县被命为“中国剪纸艺术研究基地”、“中国剪纸艺术之乡”。2006年5月蔚县剪纸经国务院批准被列入第一批国家非物质文化遗产名录。中国剪纸艺术节通过媒体的宣传、群众的参与活动的规模将蔚县剪纸艺术推广出去，打造蔚县剪纸文化产业品牌，提升了知名度。

2.通过中国剪纸艺术节增强民族凝聚力

一部分艺术在我们现代社会离人们的生活越来越远了，很多后辈对中国的民族文化理解的不够深刻，导致一些艺术随着时代的改变而一点点淡化在人们眼前，剪纸艺术从最早的民间流传再到现代生活中的渐行渐远，这让河北蔚县这从明代开始剪纸的土地来说创办中国剪纸艺术节是一件十分重要的事。我国作为一个多民族的国家，每个少数民族的剪纸艺术风格也不同，各地区的风土人情与生活习俗是剪纸艺术的灵感，剪纸艺术与生活密不可分。中国剪纸艺术节在推广蔚县剪纸的同时不忘号召全国各地的剪纸爱好者勇于参加，旨在展示剪纸艺术的风采，凝聚着各族文化精神。

3.通过中国剪纸艺术节加深与国际之间的交流

为了搭建中国与国际剪纸艺术的交流平台，中国剪纸艺术节特别强调了国际性这一特色，邀请世界各地的交流生或剪纸爱好者来参加活动。在艺术节期间剪纸艺术精品展外国展厅曾现场展示出巧慧丹麦童话的《火柴盒上的剪影》，这一新颖的构思让中国剪纸在国际上做出了贡献，可以更好的与国际沟通。剪纸艺术现在大致可分为东西两派：西派的剪纸是以当代剪纸为主，具有创新性；东派更以传统民俗有关，更具民族性。通过中国剪纸艺术节让东西两派的剪纸相互碰撞，让游客了解到外国剪纸风采的同时也加深了我国民间剪纸艺术的风采。相信通过艺术节让中国民族的艺术风采得到了很好的展示机会，让世界对我们民族的文化更加了解。

4.通过中国剪纸艺术节促进文化产业的发展

剪纸艺术作为文化产业的代表有着悠久的历史与文化背景，剪纸产业投入成本小艺术价值高、生产时间较为灵活、从事的工作人员多、消耗能源少无环境污染，通过政府对产业发展提供一些扶持后，可经过时间的洗礼从单一的艺术形式发展成大规模、高产量的文化产业。随着中国剪纸艺术节的举办使蔚县剪纸名声远播，吸引了更多外来游客来此地游玩，河北蔚县的旅游业得到了很大的发展空间，不仅推动旅游文化、也促进了当地的餐饮业的发展，土特产与特色商品、旅游纪念品的开发。蔚县剪纸文化品牌与蔚县旅游业联合，通过剪纸这一文化品牌会让蔚县的旅游业与文化相连的产业越做越好。

四、结语

中国民族文化的发展离不开传统文化，剪纸艺术是我国传统民间艺术的一种，具有很强的民族色彩，只有保护好自己的民族文化，才能有机会与世界交流与沟通。中国剪纸艺术节的举办深深地让人们感受到了剪纸的魅力，通过手指与心灵的合二为一剪刻出一张张活灵活现的剪纸，它承载着剪纸艺术家的梦想、人们心中的理想，我们更要去了解与保护好剪纸艺术，让更多的人认识它的“与众不同”。中国剪纸艺术节的成功意味着剪纸艺术正在一步步走向大众，代表着中国民族文化的发展是必不可少的。现在剪纸艺术品牌与产品已经走向世界，我们要更加的努力把握剪纸的内涵并结合时代精神，把传统的剪纸艺术开发、发扬，最后成为全人类宝贵的文化财富。

参考文献：

[1]李丹杰.中国民俗文化中的瑰宝—剪纸艺术[J].群文天地,2012(20).

[2]文龙斌.独山花灯的艺术节启示[J].艺林文苑,2010(1).

民族文化重要性篇8

关键词：高校思想政治教育；弘扬民族文化；重要性

我国的民族文化是经过时间和社会双重考验而传承下来的，对于现阶段大学生的思想政治教育具有重要的教育作用。在培养大学生专业技能的同时增强他们的道德素养，使其全面发展，这对我国的现代化建设具有重要意义。

一、弘扬民族文化在大学生思想政治教育中的作用

文化是一个民族及国家不可或缺的重要组成部分，是一个民族的灵魂。在对大学生进行思想政治教育的过程中弘扬民族文化，能够帮助大学生树立正确的三观，培养良好的品质。

1.有利于培养提升大学生的民族自尊心和自豪感

中华民族的文化是历经社会考验而继承下来的，并随着社会的发展不断丰富，其中有许多精华对大学生的思想政治教育有现实意义。比如，“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的深切爱国之情；“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的无私奉献精神等。利用这些内容积极向上且与时代密切相关的精神对大学生进行思想政治教育，能够激起学生对民族文化的J可，这对培养大学生的民族自尊心及自豪感有积极的作用。

2.有利于提高大学生的道德文化素养

道德是文化中不可或缺的一部分，美德是中华民族文化的核心，是中国特色社会主义建设以及构建富强、民主、文明、和谐社会的内在力量。在中国的历史发展中，儒家思想是民族文化的核心，经过历史的洗礼，在时代的发展中不断赋予其新的内涵，儒家宣扬的忠孝、礼义廉耻等社会道德规范，铸就了中华民族的特性和精神。在对大学生进行思想政治教育时，积极弘扬中华民族文化能够提高大学生的道德文化素养，使其成为新时代的优秀人才。

3.有利于应对全球化浪潮

随着信息技术不断发展和经济全球化，我国面临国际文化的竞争以及他国思想不断渗透的局面。西方文化对我国民族文化的冲击导致当代大学生出现民族信仰危机，如对好莱坞电影、欧美流行音乐趋之若鹜，而对本民族的传统节日及戏剧毫无了解。面对这样的局面，高校应积极弘扬民族文化，确立民族文化的优势，以此对大学生进行思想政治教育，使大学生能够在全球化的局势下坚守民族文化，并做民族文化的推动者，扩大民族文化影响力，增强民族文化竞争力。

二、目前高校思想政治教育领域中民族文化教育现状

随着经济社会的发展和进步，当代大学生的物质条件越来越优越。学习英语、看好莱坞大片、使用计算机等，使学生从小就深受西方现代文明的影响，他们对西方文化充满向往，却对本民族文化缺乏了解。由于学校目前的教育模式注重分数，忽略了对民族文化的宣扬，使民族文化的底蕴没有被重视和挖掘，造成了对大学生思想政治教育的缺失。

三、大学生思想政治教育应如何传承和弘扬中华民族文化

1.通过民族文化教学提升学生文化涵养

保证现代教育的完整性，就要将科学精神、人文精神有机地结合在一起。在这两者中，缺失任何一个项目，现代教育都无从谈起。高校是培养人才的重要阵地，因此，高校的德育工作非常重要。高校现代教育主要强调对人文教育理念的实践，应确立民族文化进课堂的先进思想，开设民族文化教育的必修课或者相关选修课程。如今，课堂教学依然是现代教育的主要形式，因此，在课堂教学的过程中，应坚持弘扬中华民族文化，积极渗透优秀文化内容，使我国的优秀民族文化能够更自然、更贴切地进入课堂教学，学生也能够更广泛、更充分地接受民族文化；同时，培养学生对民族文化的兴趣和热情，鼓励他们在课下时选择自己感兴趣的书籍进行阅读，学习中华文化的优秀精神。在日积月累的学习过程中，民族文化就能够自然而然地进入学生的脑海，并对其产生深远影响，提高学生的人文素质。

2.推荐优秀文化产品

文艺作品是民族文化教育最重要的载体，优秀的文化作品对于传承优秀民族文化来说具有非常重要的作用。例如，我们耳熟能详的中国四大名著，抑或是《史记》《兰亭集序》《世外桃源》等，这些作品都深刻地影响着我们的民族精神。在多元文化的背景下，高校应充分围绕民族文化开展教育，弘扬民族精神，传播爱国主义思想，为大学生推荐优秀的民族文化艺术作品，充分丰富并扩展大学生的精神世界。

总之，提高教育水平需要营造良好的校园文化环境，并充分发挥民族文化的教育作用。高校应积极举办各种活动，吸引学生参加，使学生充分融入进去；校报及各种刊物应予以重视，积极宣传民族文化，创造良好的文化教育氛围，弘扬民族精神。

参考文献：