校园美术心得体会(通用16篇)
通过总结心得体会,我们可以发现其中的规律和经验,为今后的学习和工作提供指导。接下来是一些来自不同领域的心得体会案例,希望能够激发大家的灵感。
校园美术心得体会
校园是每个人人生的重要阶段,也是一个美丽的社区。在这个校园里,我有幸接触到了美术,这个让人陶醉的艺术形式。在美术课上,我不仅掌握了绘画的技巧,还领悟到了美术对心灵的影响。当我漫步在寂静的校园中,看着校园的美丽景色时,我深刻地感受到了美术给予我的力量。
第二段:用美术创造快乐。
在校园美术课上,我体验到了创作的乐趣。在创作的过程中,我可以表达自己的情感,找到属于自己的一片天地。无论是画画、剪纸还是塑胶泥,每一次创作都能让我忘记烦恼,享受到无与伦比的快乐。在我创作完一幅作品后,看到自己的努力和成果,心中的满足感油然而生。这种快乐的体验让我坚信,美术不仅能给予别人快乐,更能给创作者自己带来无尽的欢乐。
第三段:美术让我审美视野开阔。
美术不仅仅是一个课程,更是一扇窗户,可以让我们看到不一样的世界。在接触美术的过程中,我对色彩、线条、形状等感知变得更加敏锐。走在校园中,我可以看到大自然美丽的色彩变化和生动的线条构成;在图书馆里,我可以欣赏到书籍设计师精心设计的封面艺术。通过欣赏、品味,我逐渐培养了自己的审美能力,而这种审美能力不仅仅在美术上可以应用,还可以帮助我发现更多美丽的事物。
第四段:美术拓宽了我的思维。
在美术课上,我接触到了许多不同的艺术形式和风格。绘画、雕塑、版画、摄影……每个艺术形式都有着它自己的特点和价值。通过学习这些不同的艺术形式,我的思维也变得更加开放和灵活。我开始能够从不同的视角看待问题,尝试以不同的方式解决问题。这种思维的拓宽不仅让我在美术创作中有了更多的可能性,也在其他学科领域中发挥了积极的作用。
第五段:美术为我人生增添了灵感。
美术不仅为我的生活增添了色彩,还为我的人生赋予了灵感。在绘画的过程中,我可以思考人生的意义和价值;在欣赏艺术作品时,我可以感受到艺术家对世界的独特见解。这些灵感不仅让我更加热爱艺术,也让我更加热爱生活。它们激励着我不断探索世界、坚持追求自己的梦想。
总结:
在校园美术的学习中,我不仅领悟到了美术的技巧和知识,更重要的是它带给我的心灵力量和快乐。美术不仅让我审美视野开阔,思维拓宽,更为我的人生增添了灵感。通过美术的陪伴,我学会了用艺术的眼光看待世界,用创作的方式表达自己的情感,让我的人生更加丰富多彩。
美术心得体会
高效课堂是一场“围绕学生,服务学生、激发学生、在乎学生、通过学生、为了学生”的改革。打造高效课堂,教师应该做到课前精细准备,课上灵活多变,课后认真反思。
首先,课前准备是实施高效课堂的前提。美术课前准备除了常规的精心备课外,由于学生所需学习用品较多,教师要有计划地预先布置和准备,有时会包括许多方面。如教学六年级《我的成长记录》一课,为了在课上共同追忆曾经经历的情景,帮助学生搜寻创作题材,课前收集了六年来学校组织师生开展的各种丰富多彩的活动照片。为营造特殊的课堂氛围,而收集许多相关的歌曲,如《毕业歌》、《期待再相逢》等等。在准备诸如《追寻文明的足迹》、《探访自然的奇观》等课时,带领学生了解各个国家不同时期的文明状况;在准备《绣在服装上的故事》一课时,让学生了解苗族的服饰文化等。
其次,“活而实”的教学过程是高效课堂的保证。课堂气氛活跃,学生学习积极、专注、用心,教学形式灵活多样,我的课堂我做主,引导学生自我感受和体验,激励学生大胆创新等,是教学一贯追求的目标,也是需持之以恒的做法。
陶行知说:“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。”在教学过程中要善于创新,善于在教学过程中寻找新点子,新创意。如在教学《童话中的城堡》一课时,用一个完整的童话故事串联其中,从国王征集城堡的设计图稿开始,到欣赏设计师的作品,再到自己为国王设计城堡,最后到国王为童话王国评选城堡设计方案效果图。整个过程都是用讲故事的语言过渡、连接,学生在童话故事中,不知不觉地学习了本节课的内容。
著名的教育家叶圣陶曾经说过:“授之以鱼,不如授之以渔。”在教学油画棒刮画的过程中,采取学生自主探究的学习方式,引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究,并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果,学生在交流、讨论的基础上,集思广益,相互切磋,既分工,又合作,很快便掌握了这些方法。
俗话说:兴趣是最好的老师。在教学过程中应善于引导和培养学生的学习兴趣。如在教学《设计茶具》一课时,先为学生创设一种特定情景:精美的茶具、优雅的装扮、娴熟的冲泡技术、优美的古筝音乐等。通过这些富有传统韵味的实物展示和表演,让孩子们在美术活动中充分体验祖国传统文化的无穷魅力。又如在教学《笔的世界》一课时,为学生提供各种千姿百态、创意独特的笔,让学生欣赏,为学生打开创造思路。在教学《漂亮的服饰》一课时,让学生穿上自己制作的衣服,通过自我评价、相互欣赏,激励学生的学习兴趣,从真正意义上促进学生的发展。教师还可以把孩子带出教室,在大自然中学习,引导孩子们用脚感觉一下鹅卵石小道的表面,摸一摸树皮,感受一下表面的粗糙,逐渐感受物体表面肌理的概念,找一找学过的冷色、暖色,在身边的事物中感受美、发现美、创造美。在美术教学过程中,教师要从实际出发,利用学生的好奇心,运用多种方法,激发学生学习美术的兴趣。
在教学过程中,教师只有用心观察,才能从中发现问题;只有用心思考,才能找到好的方法。美术教学中仍有许多问题值得去深入思考和研究,需要在教学实践过程中认真去落实。无论在教学的探索创新方面,还是在培养学生能力方面,都需要教师做个有心人,做到常思常想,常想常新,进而获得课堂教学的优质高效。
最后,课后反思是实施高效课堂的升华。有人说:“成功的优秀教师无一不是反思性的人。”课后的反思要做到细而勤。细,就是要对课上的每个环节做认真仔细的反思,要对课前的准备,教师、学生的情况,成功之处,不足之处,方方面面都要用心反思,做好记录。勤,就是及时,要为提高自己的教学水平总结教训,积累经验。教师应该做到勤于反思、善于反思。
对美术心得体会
美术作为一门艺术形式,不仅可以让人们欣赏其美丽,更能够激发人们的思考和感悟。从小学习美术到现在,我积累了许多关于美术的心得体会。在这篇文章中,我将分享我对美术的见解,希望能够与读者们进行思想的碰撞和交流。
首先,美术可以开拓人们的视野。通过学习绘画、雕塑、摄影等多种形式的美术作品,人们可以欣赏到不同类型的艺术作品,了解到不同的文化背景和艺术风格。例如,欣赏中国国画可以让人感受到其内敛含蓄之美,而欣赏西方油画可以感受到其色彩鲜明和个性张扬之美。美术作品的多样性和广泛性,帮助人们拓展了眼界,增加了对世界的认识和理解。
其次,美术能够唤起人们的情感。艺术作品常常富有情感表达和感染力。当我们面对一幅优秀的艺术作品时,可能会感受到画家对生活的热爱、对人类命运的关怀、对美的追求等。这些情感可以帮助我们更好地理解和感受艺术家的创作意图,同时也能够激发起我们内心深处的情感共鸣。因此,美术作品不仅可以让我们欣赏到视觉上的美感,更能够唤起我们内心深处的感受和思考。
再次,美术能够培养人们的审美能力。美术作品是艺术家用自己的独特方式表达内心的创作,它们凝聚了艺术家的智慧和感悟。通过欣赏名家的作品,我们可以学习到他们独特的艺术风格和表现手法。同时,我们还可以学习到鉴赏艺术作品的方法和技巧,提高自己的审美能力。通过不断地学习和欣赏美术作品,我们可以培养自己的审美眼光和欣赏能力,在日常生活中更加注重美的存在和感悟。
此外,美术可以促进人们的创造力。艺术作品是艺术家创造的产物,它们常常富有创意和想象力。通过学习美术,我们可以了解到艺术家是通过观察、表达和创造来表达自己的思想和感受的。这激发了我们自己的创造力,让我们有勇气去尝试和表达自己的创意。无论是绘画、摄影还是雕塑等艺术形式,都可以成为我们表达自己思想和情感的媒介,让我们的创造力得以发挥和展示。
最后,美术对个人的成长和发展具有重要作用。通过学习美术,我们可以培养自己的耐心、细致和坚持不懈的精神。艺术创作不是一蹴而就的过程,它需要我们不断地实践和修正,同时也需要我们对自己的作品有足够的耐心和自信。通过美术的学习和实践,我们的精神世界得到了充实和提升,我们的个人品质得到了进一步的提高。
总之,美术给人们带来了许多心灵上的启迪和感悟。它不仅可以开拓人们的视野,唤起人们的情感,还能够培养人们的审美能力,促进人们的创造力,对个人的成长和发展产生积极的影响。美术作为一门多样且丰富的艺术形式,它的魅力和意义将永远不会消失。我相信,通过美术的学习和欣赏,我们可以更加全面地理解和感受这个世界,同时也可以更好地理解和感悟自己的内心世界。
校园美术心得体会
作为一名艺术爱好者,我一直对校园美术活动充满热情。通过参与校园美术活动,我积累了丰富的经验,并获得了很多成长。在这篇文章中,我将分享我在校园美术中的心得体会。
我从小就对绘画艺术着迷,而校园美术活动成为了我展示才华的平台。无论是绘画比赛还是参观艺术展览,我都乐于参与其中。对我来说,校园美术行为不仅仅是一种娱乐方式,更是一种表达内心情感的途径。通过绘画作品,我可以表达自己的想法和情感,与他人分享自己的心境。
通过参与校园美术活动,我得以接触艺术家们的作品,并欣赏他们的创造力和独特的表达方式。这种经验激发了我对艺术的热情,激发了我成为一名艺术家的愿景。此外,校园美术活动也提供了一个与其他艺术爱好者互动的机会。通过与他们交流和合作,我学到了很多不同的绘画技巧和创作理念。
第三段:挑战与成长。
参与校园美术活动并非一帆风顺。我经历了许多挑战和困难,但正是通过这些困难的经历,我才得以成长。例如,在绘画比赛中,我不仅需要面对与他人竞争的压力,还需要在有限的时间内完成作品。然而,正是这种压力激发了我的潜能,帮助我提高艺术技巧和速度。此外,参观艺术展览也让我了解到不同艺术家的创造过程和艺术历程,这对我的个人成长有着重要的启发作用。
除了个人成长,校园美术活动还带来了丰富的社交价值。通过与其他艺术爱好者合作和交流,我结识了很多志同道合的朋友。这些艺术爱好者分享着共同的兴趣和爱好,我们在艺术中建立了一种独特的纽带。在绘画比赛中,我与我的搭档共同努力,合作完成一幅名画,这带来了深厚的友谊和尊重。
参与校园美术活动不仅是追求个人成长和社交,更是为未来的发展奠定了坚实的基础。通过校园美术活动,我发觉自己对艺术的热情和天赋,并决定将来致力于与艺术相关的事业。无论是成为一名艺术家,还是从事与艺术有关的工作,我都希望能够通过我的创造力和才华来影响他人,传递美好。
总结:通过参与校园美术活动,我不仅仅获得了技巧和知识,更建立了信心和决心,为我未来的艺术之路奠定了基础。校园美术活动也提供了一个展示自己才华的舞台,使我能够在艺术领域里找到属于自己的位置。无论是个人成长还是社交价值,校园美术活动都对我产生了深刻影响,让我更加热爱艺术,并充满信心迎接未来的挑战。
美术心得体会
上周二听了本校艺体综合组邱老师的美术教研公开课,课题是《画人像》。这节课应该属于展示和表现的学习领域,旨在通过多种多样的头形展示与联想,使学生在轻松愉悦的活动中,体会不同的带给我们的丰富联想与无穷乐趣,培养学生丰富的想象力和浓厚的学习兴趣,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。
从备课、教学准备来看,邱老师都进行了精心的安排和设计,在整个课堂教学中,始终贯穿着灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动。从课堂教学过程来看,邱老师很好地把握了教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,进行详细的绘画创作指导,从而让学生产生自己做画的热情。
综合本节课,我认为其亮点主要表现在以下几个方面:
从“联想”到“看头形,画下来”,从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”, 邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了,清晰的呈现在学生的面前,使学生在接下来的创作过程中思路清晰,完成的较为顺利。
作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导,使学生在一个轻松、活泼的情境中,乐于尝试,不知不觉中学习到美术的知识和技能,并获得丰富多彩的体验,品尝美术活动的乐趣。
现在大多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点,往往对他们技能的指导一带而过,过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式,让学生了解怎样将头像画画完整,怎样布置头像的大小和位置更协调,用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白,学得迅速,激发学生画手形画的兴趣,也给他们带来更多美的感受。
纵观整个教学过程,我认为需要改进的地方是:
(一)对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙,从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来,很多学生没有充分理解到老师的意图要求。
(二)由于教师年龄偏大,未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好,这也是我们每个教师需要努力改善的地方。
邱老师的这节课,根据美术学科特点,对教学环节做了周密详尽的设计,整个教学过程体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态,是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。 总之,邱老师的课给我更多启示和自我反醒的机会,对我改善今后的体育教学方式也是一种极大的促动。
校园美术纪录片心得体会
校园美术纪录片是一种介绍校园美术发展与成就的影像记录形式,它以真实的画面和故事还原了校园美术的历程和成就。通过观看这些纪录片,我深刻感受到了校园美术的魅力和意义。下面将从纪录片内容、艺术教育的重要性、校园美术的培养以及纪录片在传播中的作用等方面,分享我的心得体会。
首先,校园美术纪录片引人入胜的内容给我留下了深刻的印象。这些纪录片以生动的画面和真实的故事展示了学生在校园美术方面的努力和成果。纪录片中的学生代表们充满激情、才华横溢,他们用心意的作品表达自己的情感和思想。观看这些作品,我仿佛置身于他们的创作现场,感受到了他们的激情和付出。同时,纪录片还展示了学生们在美术方面的专业培训和素质教育,深深地打动了我的心灵。
其次,校园美术纪录片让我深刻认识到了艺术教育的重要性。艺术教育是培养学生创造力、想象力和审美能力的重要途径。纪录片中展示的学生不仅有扎实的绘画技巧,还有丰富的想象力和创造力。艺术教育不仅可以帮助学生培养自己的审美能力,还可以激发他们的创造力,加强他们的观察力和思考能力。而这些能力不仅在美术领域有用,也可以帮助学生在其他学科中获得更好的成绩。因此,艺术教育是一种全面培养学生能力的重要手段,纪录片让我深刻认识到了这一点。
再次,校园美术的培养需要全面的环境和教育资源。纪录片中展示的学生在校园美术领域取得的成就得益于良好的校园美术环境和优质的教育资源。在纪录片中,我看到了学校给予学生大量的时间和空间进行创作,还有丰富多样的美术课程和电脑绘画设备。这些资源和环境为学生的校园美术培养提供了有力的支持和保障。因此,学校需要在校园美术的培养上加大投入,并为学生提供更好的机会,让他们有条件和环境去发展自己的艺术才华。
最后,校园美术纪录片在传播中起到了重要的作用。纪录片通过各种媒介向公众传播校园美术成果,引起了社会对校园美术教育的关注和重视。通过观看纪录片,公众可以更加全面地了解学生在校园美术方面的努力和成果,增加对艺术教育的认识和理解。同时,纪录片还可以激发公众对校园美术的兴趣,拓宽了学生的发展空间和就业机会,推动了校园美术教育的发展。
总之,校园美术纪录片是一种展示校园美术教育成果的有力工具。通过观看这些纪录片,我深刻感受到了校园美术的魅力和意义。艺术教育的重要性使我看到了艺术教育的价值所在,而校园美术的培养又需要全面的环境和教育资源的支持。纪录片在传播中起到了重要的作用,让公众认识到了校园美术教育的价值和意义。相信通过纪录片的展示和宣传,校园美术教育将得到更加广泛的关注和推广。
美术心得体会
通过这次“国培计划”远程项目的培训,使我提高了认识,理清了思路,学到了新的教学理念,找到了自身的差距和不足。我从中学习到了很多知识,而且在国培计划中有幸倾听了众多专家和学者的精彩讲解,使我对教学有了更多新的认识。
经过这次的培训令我感触很大,下面将谈谈我的一些感受:
本次培训给我许多思考,深刻的体会到自己有很多东西要去学习。怎样成为一个受欢迎的美术老师呢?怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围,建立平等、民主、信任的新型师生关系?怎样才能……?我认为要解决的问题还很多,还需要自己不断的积累,不断的去学习。
首先,教育学生,从爱出发。平等的爱,理解的爱,尊重的爱,信任的爱,这些都是老师爱的真谛。不论在生活上,还是在学习上,都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理,处理的方法得当,注意和学生沟通,学生就会信任你,喜欢你。爱学生,还表现在老师对学生的尊重和信任,以及对学生的严格要求,又要注意对学生的个体差异,区别对待。对成绩比较差的学生,我们老师要采用不同的教育方法,因材施教。师爱要全面、公平。
其次,如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重而又充满着人情味,作为美术老师的我更要关注的是蕴藏在美术课堂中那些只可意会、不可言传,只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西,要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识,而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学习热情,点化孩子们的学习方法,丰富孩子们的学习经验,开启孩子们的学习智慧。让我们行动起来,做一位有心的“烹饪师”,让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”!
最后,我还认识到:一节好的美术课,新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课,要做到两个关注:一是:关注学生,从学生的实际出发,关注学生的情感需求和认知需求,关注学生的已有的知识基础和生活经验……是一节成功课堂的必要基础。二是:关注美术:抓住美术的本质进行教学,注重美术理论的渗透,让学生把观察、思考与实践相结合进行练习,使学生真正体验到美术,乐学、爱学美术。
通过这些天的学习,我从中学到了很多,不仅拓宽了我的视野,还丰富了我的实践经验,更让我的思想得到了升华,使我对美术教学有了更新的认识,更加热衷于教育事业。今后,我会更加努力学习,为教育事业贡献自己的一份力量。
美术心得体会
岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我得到收获喜悦的同时,也在工作中发现一些问题。对于获得收获我会应用于下个学期的工作中,让工作更加完善,对于发现的问题我会认真反思改进,避免以后的工作中再次发生。现将个人在本学期的工作总结如下,以便择优汰劣,取长补短使今后的教学水平更上一层楼。
在本学期初,我认真学习学校工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本校美术工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。
1、教学工作情况
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材、实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。
本学期我任教七个班级的美术课。每个班每周一节课。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学的准备工作。课前认真做好充分准备,精心设计教学,并结合各班的实际,灵活上好每一节课,尽可能做到课堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平,另外,授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。美术课教学中,我采用系统性阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2、教研活动
积极参加学校教研组的教研活动,认真做好听课、评课,通过教研活动我积极向老教师请教教学中的难题,改善自己的教学水平。
3、兴趣小组工作情况
在学校领导的指导下,经过多方面的考虑,决定在每周三、四的课外活动时间指导初一学生参加美术兴趣小组活动,兴趣小组成员也是多次选拔而定的。本学期的课程主要开设了美术基础课程、石膏几何素描临摹,石膏几何素描写生,已取得了较好的成绩。当然这中间也存在个别问题,在请教老教师的基础上已经把问题一一解决。
在课堂之余,我还认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习。从理论和专业上提高自己,完善自己。并虚心向其他的一些老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作。
我反思本学期以来的工作,在学生进步的同时,也在思量着自己在工作中的不足,在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。不足有以下几点:
1、对于美术新课程标准的学习还是不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思。
2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没有达到自己心中的目标。
3、美术教学中有特色,有创意的东西还不够多,还缺乏个人的教学特色,硬笔书法活动开展总体成绩还欠佳。今后还要多学习借鉴,取人之长,补己之短,努力挖掘美术教学的特色点,以不断提高个人的教学能力。
总之,本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平更上一层楼。
幼儿美术美术心得体会
在幼儿教育中,美术教育是重要的内容之一。通过美术教育,幼儿可以培养审美意识、创造力和表达能力。作为一名幼教工作者,我深刻认识到美术对幼儿的重要性,并从教育实践中收获了一些心得体会。
第一段:创造力的培养。
美术是培养幼儿创造力的重要途径。在美术课上,我鼓励幼儿按照自己的想法绘画,不拘泥于形式。他们可以用各种颜色的画笔和画纸进行自由创作,想象力可以尽情发挥。在这个过程中,他们会产生新奇、独特的创意,充分展现了幼儿手中的无穷潜力。通过美术创作的培养,幼儿可以学会思考和解决问题的能力,培养创新精神。
第二段:表达能力的提升。
美术也是幼儿表达能力的一种途径。幼儿的世界是丰富多彩的,但他们有时候无法用语言来表达自己的情感和想法。而美术可以让幼儿通过画笔和颜色传达思想和情感。在美术课上,我常常鼓励幼儿将自己的感受和想法转化为画作,通过画作表达内心世界。幼儿可以通过绘画来表达对家人的爱、对大自然的热爱,或是对朋友的友谊等等。通过美术的表达,幼儿不仅能够让自己得到宣泄,还能引发他人的共鸣。
第三段:审美意识的形成。
美术教育对培养幼儿审美意识尤为重要。在美术课上,我引导幼儿欣赏各式各样的美术作品,如名画、手工艺品等。通过欣赏这些作品,幼儿能够感受到美的存在,培养对美的敏感。在创作中,我还注重向幼儿传授一些绘画技巧和色彩搭配原则,让幼儿养成良好的审美习惯。通过培养幼儿的审美意识,可以提高幼儿对周围环境的感知能力和品味水平。
第四段:个性的培养。
美术教育还有助于培养幼儿的个性。幼儿的个性是多样的,每个幼儿都有自己独特的特点。而在美术课上,我鼓励幼儿发挥自己的个性,在作品中展现自己的特点。有的幼儿可能更注重细节,有的则更喜欢用鲜艳的色彩表现自己。我尊重和鼓励每个幼儿的个性差异,让他们在美术创作中找到自己的舞台,成为自信、独立、有个性的个体。
第五段:综合能力的提高。
美术教育不仅可以培养幼儿的创造力、表达能力、审美意识和个性,还可以提高幼儿的综合能力。幼儿在美术课上需要动手、动脑,需要观察、感知、表达。他们需要在老师的指导下学习绘画技巧和色彩搭配原则,并将它们应用到自己的创作中去。这样的过程培养了幼儿的动手能力、观察能力和思维能力,提高了他们的综合素质。
总结:
通过幼儿美术教育,我深刻认识到美术对幼儿的重要性。通过美术的创造力培养、表达能力提升、审美意识形成、个性培养和综合能力提高,可以激发幼儿的无限潜能,促进其全面发展。因此,我们应该加大对幼儿美术教育的重视,为每个幼儿提供更多的创作机会,让他们在美丽的绘画世界中茁壮成长。
美术心得体会
11月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训,当接到这个通知,我即激动又担心,激动是因为能有这次学习的机会,我感到高兴,担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流,这次肩负着领导和老师们的重托,我要做好了思想准备,把握这次学习机会,完成这次培训任务。
今天我们培训的是美术教学,虽然天气炎热,但丝毫没减老师们培训的热情,老师们带着相机、电脑、笔记……做好了一切学习的准备。
上午是闫老师的讲座“美润心灵美智成长”,闫老师的精彩讲座让我们了解了现在美术教学的现状和误区,让我们对美术教学有了一个新的认识,新的目标和方向。开始闫老师给我们出示了几幅画让我们看,我们看到的每一幅图画中都有房子、小鸟、太阳、花草并且每一幅画上的这些事物都是一样的,当闫老师问我们是多大的孩子的画时,我们感到疑惑,难道这不是幼儿园孩子的画吗?接下来闫老师的一席话让我们惊叹,这几幅看似一样的画分别是幼儿园、小学、初中的孩子们的画,孩子的画已经严重的模式化、图案符号化。从幼儿园到初中孩子的想象在画中已经找不到,孩子们已经脱离了生活,他们懒于观察、懒于发现、懒于创造……我们不禁要问是谁扼杀了孩子们想象力?“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实,我们恍然大悟,我们该怎么办?在闫老师的引领下使我们明白了一个道理:“让孩子画自己眼中的画”,让孩子们亲自走进生活,走近自然、去体验、触摸、观察、感受……。。让他们在绘画中感受到真正的真善美。
下午是县园的三位老师的精彩的讲座,他们各有千秋,从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画,而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动,创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等,我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具,如:土豆、白菜、树叶、鱼等等,在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇,今天我们看到了,只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐,找到兴趣,找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧,让我们有了一个统一的认识,在教学中应该怎样的去指导孩子,同时观看了她们幼儿园举办的美术展览,让我们大开眼界。
虽然一天的培训时间短暂,但让我感触很深,也收获很多,不但增长了专业技能知识,还提升了教学理念,我深刻的体会到,在美术教学中我们要不断的创新,孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐,只要我们认真、用心去做,我们的美术教学就会越来越精彩!
幼儿艺术课心得体会3我们百花艺术幼儿园自从1995年开始就举办了幼儿的艺术教育活动,起先是从每个星期的一、三、五这三天的下午进行幼儿的艺术教育活动,再到后来的每个下午的一节课时间开展的艺术教育活动,可见,我们幼儿园对幼儿艺术教育方面的重视和深入实施。每年的六一节,我们百花艺术幼儿园对举办了各种不同形式的幼儿艺术才艺的展示,让幼儿有一个展示自己才艺的舞台,同时也向社会各界宣传了我们幼儿园的艺术教育成果。这些年来,我们幼儿园的艺术教育特色得到了社会各界和教育界领导和同仁的认可和赞赏。
但是艺术是流动的、是不断向前发展的,因此,我们所有的艺术教学的老师都不能在思想上、情感上、教学的方法上原地踏步、举步不前。作为一名艺术幼儿园的老师,根据自己在教学时的一些感受,有几点不成熟的感想。
(一)营造宽松的氛围。
幼儿好奇心强,对新鲜的事物表现出很大的兴趣和热情。教师应用欣赏的眼光鼓励他们,敏感的捕捉孩子们的“闪光点”,给予表扬鼓励,使幼儿增加了自信心。
(二)运用有趣的教具。
如果说孩子有一百种语言,教师就应有一百种表现方式,教师应大胆地。
将游戏融入绘画活动中,孩子们开心的游戏时达到了活动的目的。
(三)建立平等宽松的师幼关系。
教师要学会营造宽松的活动气氛,让幼儿展开想象的翅膀,画自己想画的,做自己想做的,说自己想说的,不要过分强调写实和表现技巧,不能用成人的眼光去看待儿童的作品,他们有自己独特的思维方式和想象力,好的作品往往来自想象和灵感。尽量启发幼儿表达自己作品的构思并耐心倾听,善于发现他们的进步和独特之处,从而增强幼儿的自信心,萌发幼儿自由创作的愿望。
(四)资源共享,相互借鉴。
建立同科目平行班教师之间的资源共享,这样可以使每一位老师在教学时都能拓展视野,获得别人的成功经验,促进教学的不断提高。
美术心得体会
“国培计划”为我们创造了一个很好的学习的平台,给我们美术教师提供了较好的学习条件。在这五天的学习中,我感触颇多,第一是美术课堂教学中受到的启发,第二是对中国书法的重新认识,第三则是折纸艺术的奇妙。下面我分别以这几个方面谈谈我的体会。
学生在课堂中是学习的主体,在设计学生活动这个环节中,培养学生的思维能力,应该是课堂教学永恒的主题之一。教师应该想尽办法紧紧抓住学生的注意力,让学生能尽可能运用多种学习方式调动多种感官参与学习。不同类型的知识,用不同的教学方法来展开教学。而这一点,在蒙自市二中美术教学中完全体现出来了。教师有明确的教学目标,依据教材的内容,根据学生认知水平的实际情况,紧紧围绕训练学生的审美能力和创造能力,在他们的课堂上让我感受到了一种亲切、和谐、活跃的气氛,教师成了学生的亲密朋友,学生再也不是呆板、默默无闻的模范听众,把美术课上得很“活”。教师以《标志》这一课为示范课,教师从教材本身出发,拓宽教学思路,发挥自己的教学特色,把活动与教学充分结合,师生互动、生生互动,在有限的时间内,每一位学生都得到了充分的锻炼和展现,学生在轻松的学习中收获知识。
书法课教学的开设让我重新对书法有了认识,包括执笔、用笔、点画造型、间架结构、章法布局等。知道书法的重要性,它是中国人胸前的徽章、标志,中国字的好坏成为了判别一个中国人对汉文化的理解和自身素养、修为的标识,作为美术教师对书法的理解和造诣更要比其他人要高深一些。陈老师和段老师分别从理论和实践两个侧面来教学,展示自己的书法作品作为教学参考,并亲自示范教学,让我直观地体验了书法的意境,让我加深了对书法学习的渴望。
对于折纸艺术,之前也没有接触过,两节课对折纸艺术的欣赏、学习,让我体会了除绘画以外的另一个奇迹!可以把生活中的动植物等用纸编折出来,既美观又实惠。而且折纸很适合初中美术教学,材料容易准备,也较为轻松,学生容易感兴趣,对于提高学生学习美术很有益。
在本次培训中,我认真聆听了几位专家的讲座,他们都能从多方面阐述自己的观点,每个教学内容都能让我受益匪浅。
美术心得体会
能够参加“国培计划”农村初中美术骨干教师短期集中培训,感到自己是一名幸运者。我会带着热情与希望而来,满载收获与成果而归。
xxxx年10月21日上午,“国培计划(xxxx)——四川省置换脱产及短期集中项目”四川师范大学中小学语文、数学、美术及远程团队班开班仪式正式启动,我所在的“农村初中美术骨干教师短期集中培训班”也随之开始了为期10天的培训。
21日、22日的培训不但全面,而且细致,使我得以聆听专家、学者乃至国内的权威人士的讲座,如首都师范大学尹少淳教授风趣幽默的演讲,上海师大美术学院王大根副院长的和蔼可亲分析引导,孔祥平老师课改成果的展示及教学方法的探讨等。倾听他们对美术教学的理解,感悟他们的美术教育教学思想方法,有对美术课程改革的精彩解读和分析;有课堂片段实录;还有耐人寻味无穷的.经验之谈。
让我懂得了作为一名现代教育者,我们必须在不断的学习、实践、反思中,努力使自己成为一名有效教师,不辜负社会、学校、家长的期望。要善于学习,积累教学素材;善于选择,整体设计三案(教案、学案、预案);善于观察,研究同行特点;善于发现,聚焦问题解决;善于转化,借鉴教育智慧;善于引导,提升学习层次;善于提问,拓展探究主题;善于激励,尊重个体差异;善于创新,感悟教育宗旨;善于反思,提炼成功经验。要以“情”为纽带,让情感走进课堂,给学生宽阔的思维空间,为学生创设良好的学习环境。
在会产中参观了约3个小时,收获很多。虽然,以自己的鉴赏能力,还不能真正地透析作品的本质意义,但多多少少能凭自己的想象,与画面结合,阐述对自己作品的理解。我想,这是一种进步。
在诸多的作品中,我最喜欢的还是意大利的艺术作品。鲜艳饱满的画面颜色,与时俱进的作品主题,深刻内敛的表现手法,精致的布局,皆让人印象深刻,驻足欣赏。其中,《马林可尼》、《遥远的马林可尼》这两副组画令我印象很深刻。“看人看脸,看脸看眼,看眼看神。”透过两幅画中人物的面部表情,可以很清楚地分辨出一幅是婴孩时期,一幅是青少年时期。婴孩时期孩子的眼睛清澈透明,显得纯洁而对世界充满了憧憬;长大之后的马林可尼,有着漂亮的双眼皮与精致的面庞,眼神中表达着他对这个世界的认知和理解。
另外,此次展出,我看到了中西艺术文化的交融。当代中国艺术家借鉴了西方的绘画艺术,结合中国特色和个人特点,创造出心的画风。如杭州画家方免衰,受著名书画家陆维建的影响,研习东方绘画,并在80年代初在美国威斯康辛大学得到西方美术教育,创造了“乱线画”。他的画一中国画的灵魂线条为核心,随意涂写,利用色彩线条的纵横交错来营造形象。
近看抽象,远看具象。画家米蓝尼的作品也很独特。他用简单的几何图形,布局出一个乡镇的各种建筑物,画面紧凑而有序,颜色的选择温暖而令人感觉安静。除了美术作品外,在另一块展区,有许许多多的雕刻作品,形态各异,栩栩如生,令人流连忘返。
总之,通过这次的参展活动,我拓展了见识,讲艺术欣赏付诸于实践。更重要的是,我收获了很多。
幼儿美术美术心得体会
美术作为幼儿教育中的一门重要课程,对培养幼儿的审美能力、创造力和想象力具有重要作用。通过参与美术活动,幼儿可以培养他们的观察力、想象力,提高他们的艺术修养。在我参与幼儿美术课程的过程中,我深刻体会到了美术的魅力与教育的重要性。
第二段:观察力和想象力的培养。
美术课程在培养幼儿的观察力和想象力方面起着重要的作用。在课堂上,老师会引导幼儿仔细观察事物的细节,感受事物的美。例如,老师会带领我们观察花朵的花瓣和颜色,感受花瓣的柔软和颜色的明亮。通过这样的观察,幼儿的观察力得到了提高,对事物的细节也有了更加敏锐的感知。而在想象力的培养方面,美术课程为幼儿提供了一个创造的空间。幼儿可以通过绘画和手工制作来表达自己的想法和想象,从而激发他们的创造力和想象力。
第三段:美的表达和情感的沟通。
美术是一种表达情感的方式,通过绘画和手工制作,幼儿可以表达出自己的情感和观点。在我参与的一个美术课程中,老师提供了一些主题,要求我们用颜色和形状来表达自己的感受。我选择了“快乐”的主题,用了明亮的颜色和有力的线条来表达自己的感受。通过这个作品,我成功地将自己的快乐表达出来,并且与其他幼儿分享了我的感受。这种表达方式让我感到非常开心和满足,同时也增强了我与他人的情感交流能力。
第四段:艺术修养的提高。
通过参与美术课程,幼儿可以提高他们的艺术修养。在课堂上,老师会向我们介绍一些艺术家和他们的作品,让我们了解不同的艺术风格和技巧。这种饱览艺术之美的经历让我受益匪浅,不仅扩展了我的美术知识,也培养了我的艺术鉴赏能力。通过对艺术品的学习和欣赏,我能够更好地理解艺术家的创造意图,进而能够更好地表达自己的创造力和独特性。
第五段:结语。
通过参与幼儿美术课程,我深刻地体会到了美术的魅力与教育的重要性。美术课程不仅培养了我的观察力和想象力,还让我学会了用艺术的方式表达和沟通自己的情感,提高了我的艺术修养。我相信,美术将继续在我的人生中扮演着重要的角色,帮助我更好地理解世界和与他人交流。我也希望更多的幼儿能够参与美术课程,感受美术的魅力,发展自己的观察力、想象力和艺术修养。
美术的心得体会
美术是一门独特而富有创造力的艺术形式,通过不同的绘画技法和表现手法,艺术家们能够将自己的内心世界和观察到的外部世界展现出来。多年来,我不断探索和学习美术,通过观察大师的作品和自己的实践,我深深体会到了美术的魅力和艺术创作的乐趣。在这篇文章中,我将分享我的心得体会,希望能够对爱好美术的朋友有所启发。
第一段:对美术的初步认识。
我对美术的热情始于小时候,那时,我总是对图画书上的色彩斑斓和生动的插图感到着迷。随着年龄的增长,我开始关注绘画和雕塑等艺术形式,并尝试自己动手创作。通过多次实践,我发现美术的创作可以表达个人的情感和思想,将内心世界与外部世界相结合。通过绘画,我能够沉浸在艺术的氛围中,找到一种独特的平衡和自我表达的方式。
美术的创作过程是一个既有挑战性又有乐趣的过程。首先,我需要选择一个主题或者对象,然后通过素描和构图来打下基础。素描是绘画的基本功,它可以帮助我观察和把握物体的形状、形态和光影等要素。然后,我会选择适当的绘画工具和颜料来表达和展现主题,通过重复实践和不断尝试,我逐渐掌握了一些绘画技巧和表现手法。最后,在创作完成后,我会审视作品,理解其中表达的意义和对应的情感,并且不断改进和提高自己的艺术创作水平。
第三段:美术对于观察和想象力的培养。
美术创作不仅能够培养观察力,还可以培养想象力。通过观察和描绘外部世界的事物,我能够更深入地发现事物的本质和内在联系。在绘画过程中,我需要仔细观察事物的形态、颜色和光影等细节,这不仅帮助我更好地了解事物的特点,也提高了我的观察力和注意力。同时,在创作过程中,我还需要运用想象力,将自己的思想和情感融入作品中,通过艺术手法来表达和展现。这种观察和想象的能力不仅在美术领域有用,也可以应用到日常生活中,让我更加敏锐地观察和理解世界。
第四段:美术的影响力和艺术审美。
美术除了是一种创作形式,还是一种文化现象,能够影响和传递情感和意义。绘画作品通常会带给观众各种不同的情感体验,有的作品能够激起观众的共鸣和共同体验,有的作品则能够引发深思和思考。在此过程中,艺术的魅力在于它能够超越语言和文化的限制,以一种直接而深入的方式与人们沟通。同时,美术也是一种审美活动,它可以开拓和丰富人们的艺术欣赏能力,培养独立思考和审美眼光。通过欣赏大师的作品,我学会了欣赏不同形式的艺术,拓宽了自己的审美视野。
第五段:结论。
美术的心得体会不能仅仅停留在笔尖和画布之间,它是一种深化人们对生活和世界的理解和感悟的方式。通过多年的学习和实践,我更加清楚地认识到美术的魅力和艺术创作的乐趣。美术不仅能够帮助我们更好地表达自己的情感和想法,也能够开启我们对于世界和美的更深层次的思考。通过美术的学习和实践,我们可以培养观察力和想象力,丰富自己的艺术审美,成为一个更加独立思考和有创造力的个体。
总结一门艺术,美术的心得体会不能仅仅停留在字里行间,因为它是一门独特而富有创造力的艺术形式,它能让我们更好的让内心的情感和世界的奥秘融入到一起中。因此,希望通过这篇文章,能对爱好美术的朋友有所启发与帮助。
幼儿美术美术心得体会
近年来,随着社会经济的发展和文化意识的提升,幼儿美术教育也逐渐受到了重视。作为一种培养幼儿创造力、想象力和审美能力的重要手段,幼儿美术在孩子们的绘画、手工等方面起到了积极的作用。通过参加幼儿美术课程,我深刻地体会到了美术对幼儿的积极影响和意义。
首先,幼儿美术培养了孩子们的创造力。通过课堂上的各种活动,孩子们在绘画时可以自由发挥,用自己的方式来表达自己的想法和感受。老师鼓励孩子们大胆尝试新的创作方式,鼓励他们将自己的想象力融入到作品中去。这样,每个孩子都能够发挥自己的想象力,创造出独特的作品。这种创造性的过程不仅能够增加幼儿的自信心,还能够培养他们解决问题的能力和灵活思维的发展。
其次,幼儿美术提升了孩子们的审美能力。在美术课上,老师会给孩子们展示一些经典的艺术作品,让他们欣赏和品味。同时,老师还会向他们介绍一些基本的美术知识,如色彩搭配、构图等。通过观察和学习,孩子们对艺术有了更深入的理解和感受,并且能够欣赏到美的魅力。这不仅可以培养孩子们对美的感知能力,还能够培养他们欣赏和鉴赏的眼光,提升他们对美的追求和表达能力。
再次,幼儿美术促进了孩子们的身心发展。在美术课上,孩子们需要将自己的感受和想法通过手绘或手工等形式来表达出来。这种表达过程需要孩子们用手脑协调,动手实践,培养了他们的手眼协调能力和精细动作能力。同时,美术课还能够帮助孩子们放松身心,释放内心的情感,在创作中体验到快乐和满足。因此,通过参加美术课程,孩子们的身心发展得到了全面的促进和支持。
最后,幼儿美术增强了孩子们的合作意识和团队精神。在美术课上,老师会组织孩子们进行有趣的绘画游戏和合作创作。在这些活动中,孩子们需要与其他同学进行交流、协作和合作,互相帮助和学习。通过与他人的合作,他们学会了与人相处、分享和理解,增强了团队合作精神和相互协调的能力。这些能力对孩子们的成长和未来的社交能力都有着重要的意义。
综上所述,幼儿美术对孩子们的发展有着重要而积极的影响。通过幼儿美术课程的学习和参与,孩子们不仅培养了创造力、审美能力,还促进了身心发展和合作意识。因此,在幼儿教育中加强美术教育的重要性不可忽视。我们应该更加注重幼儿美术教育的推广和培养,使更多的孩子能够受益于幼儿美术的启发和引导。
美术心得体会
通过这次听课活动,我很受触动,作课老师在课堂上的表现,让我感受到教师驶驭课堂的能力是随教学时间的积累而提高的,下面谈谈我的些许感受。
一、教师的教学风格能感动人。给我印象深刻的是xx的成老师和xx的`张老师,他们在教学的语言表述上很具亲和力,能时时吸引学生的注意力。这不能不说他们在平时教学中那种潜心的经验积累。
二、教师的专业基本功能征服人。教师非常扎实的基本功展示也成了本次优质课的一道亮丽的风景。河南郑州的张燕老师,在执教《彩墨游戏二》一课时,师生合作展示“撒盐”法,广西河池的黄芳敏老师在执教《有趣的石头画》时,变换石头方向设计图案的手法,让所有听课师生感受到了美术语言难以抗拒的独特魅力。
三、教师教学方法及教学活动的创新能启迪人。每节优质课从基层选拔到中南六省的活动中参赛,都有它的独到之处,即都有其闪光的地方,凸显智慧的地方,给人启迪的地方。这些亮点让我们看到了深钻教材、析透教材的收益。
这次教学比武观摩活动,使我对美术课评价的观点更加鲜明,一节课是否优质,主要还应该从学生方面来考虑:比如学生是不是学得有兴趣,是不是学会了一些知识,是不是掌握了一些技能,是不是从中悟出了一些学习的方法,情感、态度、价值观是不是受到了一些的影响。
在分析教师们教学方法的同时,我更感受到了他们极强的敬业精神,没有付出哪来成果?一堂课能既要使学生学得有趣,又要让学生学有多得,教师不仅要有严谨的教学态度,作认真充分的准备,还要有极强的终身学习的意识,苦练自己的专业技能。我们都应该象这些老师一样,课上课下多关注学生,才能无愧于那帮可爱的孩子们。
校园美术心得体会(通用16篇)
本文2024-02-09 14:16:08发表“文库百科”栏目。
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